Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

Вим Вендерс создал этой картиной архетипичный фильм 80-х гг. Его европейское, эстетское видение, воспроизведенное пейзажными съемками Робби Мюллера, прекрасно соединилось с американской чувствительностью писателя Сэма Шепарда. Это трогательная история «другого человека», который не может вписаться в «символический порядок». В попытке вновь вернуться к цивилизации Трэвис, естественно, сталкивается с другими аутсайдерами, подобными латиноамериканской девушке, которая дает ему эксцентричные уроки манер, с Хантером, с которым его объединяют непосредственные мальчишеские отношения.

«Париж, Техас» стал поворотным фильмом для Вендерса. Так же как Трэвис осторожно нащупывает свои взаимоотношения с обществом, Вендерс медленно продвигается своей дорогой, передавая языком кино разные истории. Он пытался нащупать этот путь ранее в эпизодическую эру фильмов на немецком языке «Алиса в городах» (1974) и «Короли дороги» (1976). Он также рассматривал ценности брака, семьи и общества, но иногда слишком увлекался ценностями традиционного кинематографа. Но «Париж, Техас», как и «Небо над Берлином», включает самые лучшие моменты карьеры Вендерса, в том числе мечту о доме и признание трагедии отрыва от него в современной жизни. Э. Мат.

КОШМАР НА УЛИЦЕ ВЯЗОВ (1984)

A NIGHTMARE ON ELM STREET

США (Media Home Entertainment, New Line, Smart Egg), 91 мин., цветной

Режиссер: Уэс Крэйвен

Продюсер: Роберт Шэй

Автор сценария: Уэс Крэйвен

Оператор: Жак Эткин

Музыка: Чарлз Бернстайн, Стив Каршнер, Мартин Кент, Михаэль Шуриг

В ролях: Джон Сэксон, Рони Блэйкли, Хезер Лэнгенкэмп, Аманда Уисс, Хсу Гарсиа, Джонни Депп, Чарлз Фляйшер, Джозеф Уипп, Роберт Инглунд, Лин Шэй, Джо Ангер, Мими Крэйвен, Джек Ши, Эд Колл, Сэнди Липтон

Знаковый фильм Уэса Крэйвена «Кошмар на улице Вязов» пользовался успехом у критиков, принес кассовые сборы, поскольку он творчески сочетал ужас и юмор, мотивы готической литературы и ситуации грубой комедии, кровавые спецэффекты и ненавязчивый социальный комментарий. Не говоря уже о появлении нового чудовища в американской поп-культуре: Фредди Крюгера, убийцы подростков, носящего фетровую шляпу.

«Кошмар на улице Вязов», созданный менее чем за 2 млн. долларов, с актерами либо неизвестными, либо игравшими в малобюджетных фильмах (включая двадцатиоднолетнего Джонни Деппа, снявшегося в первый раз), был снят всего за 32 дня. Совсем неплохо для картины, принесшей более 25 млн. долларов кассовых сборов, а также вдохновившей на создание шести продолжений и ставшей самым кассовым фильмом ужасов.

Фильм начинается показом сюрреалистической подвальной мастерской, где человек со страшными шрамами в красно-зеленом свитере и твердой старой шляпе сваривает острые бритвенные лезвия и металлические кончики пальцев, и соединяет их с кожаной перчаткой. По мере того, как разворачиваются события и раскрываются старые секреты, мы узнаем, что этот вторгающийся в сны — Фредди Крюгер (Роберт Инглунд), бывший убийца, которого живьем сожгла разъяренная толпа родителей с Улицы Вязов после того, как его выпустили из тюрьмы по причине несовершеннолетия. Через несколько лет Фредди возвращается из могилы в виде воплощенного зла с идеей фикс — отомстить юным отпрыскам тех, кто привел его жизнь к смертельному концу. Он поселяется в подсознании своих молодых жертв, нападая на них, когда они спят, поэтому Фредди всемогущ, в состоянии переписать законы физики, осуществляя всевозможные гротескные и жестокие убийства. Зрительный ряд картины включает спецэффекты, заполненные литрами синтетической крови, сопровождается тревожной музыкальной партитурой и захватывающими диалогами, а зритель сопереживает возможным жертвам в их безнадежной попытке не уснуть.

В отличие от других фильмов ужасов, «Хэллоуин» (1978) и «Пятница, 13» (1980), «Кошмар на улице Вязов» представляет собой более спокойную машину убийства, чем типичные «воплощения зла»; он показывает готического антигероя, злобного убийцу, который, тем не менее, обладает обаянием, чувством юмора, талантом к драматическим эффектам, что привлекает внимание зрителей. «Кошмар» сочетает элементы готической литературы — обаятельный злодей, ужасное место, упор на сны и субъективное видение с общими элементами фильма ужасов — непрерывная череда жертв, несокрушимый убийца, а также изобретательная девица, которая выживет. С. Дж. Ш.

ЭТО «SPINAL TAP» (1984)

THIS IS SPINAL TAP

США (Spinal Tap Prod.), 82 мин., цветной

Режиссер: Роб Райнер

Продюсер: Карен Мерфи

Авторы сценария: Кристофер Гест, Майкл МакКин, Роб Райнер, Гарри Ширер

Оператор: Питер Смоклер

Музыка: Кристофер Гест, Майкл МакКин, Роб Райнер, Гарри Ширер

В ролях: Роб Райнер, Кимберли Стрингер, Чэзз Домингес, Шари Холл, Р. Дж. Парнелл, Дэвид Кафф, Тони Хендра, Майкл МакКин, Кристофер Гест, Гарри Ширер, Бруно Керби, Джин Кроми, Патрик Маэр, Эд Бигли-мл., Дэнни Кортчмар

Перейти на страницу:

Похожие книги

Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир
Эпоха сериалов. Как шедевры малого экрана изменили наш мир

Масштабный всплеск зрительского интереса к Шерлоку Холмсу и шерлокианским персонажам, таким, как доктор Хаус из одноименного телешоу, – любопытная примета нынешней эпохи. Почему Шерлок стал «героем нашего времени»? Какое развитие этот образ получил в сериалах? Почему Хаус хромает, а у мистера Спока нет чувства юмора? Почему Ганнибал – каннибал, Кэрри Мэтисон безумна, а Вилланель и Ева одержимы друг другом? Что мешает Малдеру жениться на Скалли? Что заставляет Доктора вечно скитаться между мирами? Кто такая Эвр Холмс, и при чем тут Мэри Шелли, Вольтер и блаженный Августин? В этой книге мы исследуем, как устроены современные шерлокианские теленарративы и порожденная ими фанатская культура, а также прибегаем к помощи психоанализа и «укладываем на кушетку» не только Шерлока, но и влюбленных в него зрителей.

Анастасия Ивановна Архипова , Екатерина С. Неклюдова

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Кино / Энциклопедии / Словари и Энциклопедии