Читаем 1001 фильм, который вы должны посмотреть полностью

1001 фильм, который вы должны посмотреть

Фильм Эдварда Янга, эпический по замыслу, но не всегда по выполнению, дает глубокий портрет жизни Тайваня. Он наполнен столь многочисленными деталями, что удивляешься, как Янг смог уложиться в столь короткое время (четыре часа). Фильм рассказывает об одном школьном годе в начале 60-х в Тайпэе. «Яркий летний день» показывает страну, все еще не оправившуюся от разрушений, нанесенных в 1948 г. китайскими националистами, которых возглавлял жестокий Чан Кай Ши. Молодой Тайвань разрывается между коммунизмом и демократией, национализмом и либерализмом, все запутано и неопределенно. При всей мощи «Яркого летнего дня» Ян привносит в него сцены, наполненные юмором и гуманизмом, которые сглаживают мрачную атмосферу надвигающейся гибели. Режиссер серьезно и терпеливо подходит к созданным сценам; фильм напоминает мастерскую симфонию, которую исполняют более дюжины персонажей, оттенки и ритмы которой мастерски оркестрованы Яном. Он использует статичные или замедленные съемки, предпочитая их крупным планам, при этом Ян предоставляет актерам свободу в выражении своих эмоций или их отсутствия. Они как бы разыгрывают историю друг с другом, а не специально для камеры. Однако Ян явно предпочитает, чтобы фильм снимался о конкретных местах, событиях и людях. Трагическая концовка фильма не разрушает строгое построение рассказа Яна. Фильм — результат четырехлетних подготовительных работ. Поэтому в нем удалось соединить вместе историю уличных банд Тайпэя, историю детской любви, рок-н-ролл, утрату настоящей культуры и поиск национального самосознания. Хотя его сравнивают с классической лентой Николаса Рэя «Бунтарь без причины», «Яркий летний день» намного значительнее; это мастерское произведение «новой волны» тайваньского кинематографа, а также кинематографическая вершина конца двадцатого века; фильм, чей охват времени и места намного превышает сущность самого рассказа. Он напоминает огромный фотоальбом, в который вошли действительно трогательные и заставляющие думать снимки. Дж. Кл.

ОБЕД НАГИШОМ (1991)
NAKED LUNCH

Канада/Великобритания/Япония (Film Trustees, Nippon Film Development and Finance, RPC, The Ontario Film Development Corporation, Téléfilm Canada), 115 мин., цветной

Режиссер: Дэвид Кроненберг

Продюсер: Джереми Томас

Автор сценария: Дэвид Кроненберг по роману Уильяма С. Берроуза

Оператор: Питер Сушитски

Музыка: Орнетт Коулман, Говард Шор

В ролях: Питер Уэллер, Джуди Дэвис, Йен Холм, Джулиан Сэндс, Рой Шайдер, Моник Меркюр, Николас Кэмпбелл, Майкл Зэлникер, Роберт А. Силверман, Джозеф Скорен, Питер Борецки, Юваль Дэниэл, Джон Фризен, Шон МакКэнн, Г. Джером

Берлинский международный кинофестиваль: Дэвид Кроненберг, номинация (Золотой медведь)

В предисловии к одноименной книге писатель Уильям С. Берроуз определяет фразу «Обед нагишом» как «застывший момента, когда каждый видит, что находится у каждого на конце вилки», как будто это проясняет его запутанный и противоречивый антирассказ. Дэвид Кроненберг, снимая киноверсию местами бессвязной и безумной книги, не стремился сделать ее более понятной. Вместо достоверного изложения книги, о которой многие говорили, что она никогда не сможет появиться на большом экране, Кроненберг намеренно сделал ее еще более запутанной, вставляя элементы не только из других книг Берроуза, но и события из жизни автора.

Кроненберг сцепляет дезориентирующую путаницу фактов и вымысла в строгие формальные рамки черного кино. В результате получился, скорее, сюрреалистический портрет Берроуза, а не традиционный рассказ, что не должно удивлять тех, кто знаком с противоречивыми пристрастиями как Берроуза, так и Кроненберга.

Питер Уэллер играет Билла Ли (псевдоним Берроуза) — дезинсектора, подсевшего на собственный порошок для уничтожения насекомых, который случайно убивает собственную жену, а затем убегает в загадочное промежуточное пространство, похожее на Танжер. В мире самых разнообразных созданий, которые носят жужжащие и рыгающие наконечники, похожие на фаллос, его принимают за шпиона. Там живут подобные насекомым пишущие машинки и другие уродливые личности. Так как Кроненберг сочетает реальность и вымысел, фильм не концентрируется на правдоподобии реальности и нереальности. Это место, где подпитанные наркотиками галлюцинации не только являются толчком к творческому процессу, но и его продуктом.

Деятельность Кроненберга по разрушению линии рассказа изумительна, так же как игра Уэллера, Джуди Дэвис и Роя Шайдера. Очень хороши съемки Питера Сушицки в тошнотворных серо-зеленых тонах. Особенно удивительно музыкальное сопровождение, созданное в сотрудничестве обожаемого Кроненбергом композитора Говарда Шора и легендарного фри-джазового саксофониста Орнетта Коулмана. Как и сам фильм, это замечательное столкновение различных эмоций, композиции и спонтанной экспрессии. Дж. Кл.