На бис итальянский певец вдруг закричал и заплакал:
Я не понял, зачем это.
Большой театр обходился без Александровича, на мой слух – так вообще без певцов. Оплотов – разных Лемешевых, Козловских, Михайловых – я не выносил, вычислял кого поприличнее:
–
Глядел в афишу:
Ходил я предпочтительно в филиал, где было поиностраннее: Россини, Верди, Гуно.
В самом Большом хорош был
У Немировича шел Оффенбах, Милёккер, Лекок и советское: Энке, Хренников, Кабалевский.
Пуччини и Моцарт – только в студии Чайковского (студенты консерватории). Дон-Жуана пел приглашенный Иван Шмелев
Вагнера не было нигде.
По трансляции изо дня в день музыкально-образовательные:
программность
венские классики, особенно
народность Моцарта,
революционность Бетховена, симфонии – Маркс, сонаты – Ленин,
русская опера XVIII века:
Двадцать первая симфония Овсянико-Куликовского
оперы и
восточные мотивы в
украинские мотивы в Первом концерте Чайковского,
Первая симфония Калинникова,
Концерт для голоса с оркестром Глиэра,
скрипичный концерт Хачатуряна,
творческое содружество Власов-Молдыбаев-Фере,
опера Мейтуса
новинки Хренникова и Будашкина,
симфоническая поэма Штогаренко
Изо дня в день бранились словами:
Изо дня в день склоняли:
и Шурка Морозов обрадовался:
– И у них – народную?
Дядька Игорь, бывший лейтенант, ныне студент Востоковедения, прослушал мои пластиночки с итальянцами, сощурился и отдалился:
– Мне те две понравились, народные.
А я – несмотря ни на что, я мечтал стать итальянским певцом. Сейчас у меня голос ломается – установится, и я поеду в Италию учиться. Другие не могут – я смогу. И вернусь знаменитостью.
Пока же я с патефона затверживал арии и неаполитанские песни. Наслушавшись и не слыша себя, думаешь, что поешь, как великие. Я бессовестно выл в уборной – ванна с акустикой бездействовала во всем доме. Как терпели соседи…
Я захотел учиться на пианино – понятно, с какой целью. Я показал Любови Николаевне список:
серенада Альмавивы,
романс Неморино,
песенка герцога,
песнь Манрико,
ариозо Канио,
ария Рудольфа,
ария Каварадосси,
монолог Лоэнгрина.
Любовь Николаевна не спорила. Дала Азучену и Вольфрама – переписать (с нотами было плохо) – и засадила за Черни, Клементи, Кулау.
Внешне Любовь Николаевна походила на колоратуру Барсову. До революции она кончила в Лейпциге у Шарвенки вместе с Леночкой Бекман-Щербина и получила диплом свободного художника – висел в рамке. Небольшую ее комнату наполняли пианино и концертный рояль; над роялем огромная, во всю стену, картина в тяжелой раме, вероятно, шумановский
Семилетняя ученица про Баха:
– Что он маленький не умер!
Я, четырнадцатилетний:
– Венские классики скучные. Слушаешь – знаешь, что будет дальше.
– Чайковский – мещанство. Балеты его – карамельная музыка.
– Терпеть не могу романсы русских композиторов!
– Не люблю Грига, он холодный.
Любовь Николаевна не выдержала, отшатнулась от пианино и на рояле с бравурой выдала
– Штраус был гений!
Я укреплял себя чтением. Из тимирязевской библиотеки папа приносил мне девственные номера
Тоже из Тимирязевки мне попала завалявшаяся с тридцатых годов книжечка Соллертинского о Берлиозе, о красках в музыке. В книжечке назывались новые, неслыханные имена: Брукнер, Малер, Рихард Штраус. Там же или где-то рядом я прочел о других венских классиках.