Читаем Архитектура. Что такое хорошо и что такое плохо. Ключ к пониманию полностью

Почему я выделяю в отдельную главу стиль классицизм? Конечно, можно сделать разбор архитектурных деталей каждой эпохи и каждого стиля, объяснить, почему в конкретный момент истории они стали именно такими. Можно написать целую книгу про архитектурные детали. Даже по целой книге про каждую деталь – как она меняется со временем или от стиля к стилю, как на неё влияют материалы строительства и что оригинального придумывают архитекторы, чтобы скрыть её или придумать такой, какой ещё не существовало, сохраняя её функцию. Или даже не сохраняя, а трансформируя её или превращая деталь в декоративную. Классицизм отличают два очень важных момента – дешевизна и универсальность. Именно поэтому стиль получил огромное распространение и, в каком-то смысле, жив до сих пор.

Здания в стиле классицизма могут быть очень дорогими, но самое интересное то, что классицизм придумал, как сделать дешёвое красивым. Для всех других стилей в среднем действует правило «чем больше финансов вложишь, тем будет лучше результат». Это и детали ручной работы, и выбор хорошего архитектора, и материалы лучшего качества, и отсутствие экономии, которое не будет ужимать здание до утилитарной функции. А вот классицизм (и его ветви – ампир, неоклассицизм) предложил правила, по которым любое здание для человека с любым достатком можно сделать хорошо.


Про Пропилеи Афинского Акрополя


Основная застройка эпохи классицизма по конструкции представляла собой стены, на которых лежало перекрытие, в самом дешёвом варианте – деревянные балки. То есть, по сути, это были кубоиды разных размеров и пропорций и уже на них возникали архитектурные детали.

Цоколь появлялся сам собой – потому что фундаменты делались из более крепкого материала: у кирпичных домов – каменный, у деревянных – каменный или кирпичный, у каменных – из более прочного камня или из камня более крупных блоков.

Карниз тоже практически возникал сам собой, на него оставалось только добавить профиль из классических архитектурных обломов (так в целом называются профили разной формы, и у каждого есть своё название – валики, выкружки, каблучки, полочки и т. д.). В самом простом варианте это делалось из гипса с помощью шаблона. Профиль тоже мог варьироваться от самого простого в две полочки и выкружки, до греческих образцов в камне, всё зависело от возможностей заказчика.

Применялась симметрия – выделялся центр (выступом, фронтоном, портиком, дополнительным этажом, аттиком, входом), окна разбивались с определённым шагом и ритмом, оставляя на углу побольше места для конструкции.




Жилые дома по проектам архитектора Карла Росси для Твери, Рыбинска, Кашина и Павловска. Начало XIX в. (1809–1820 гг.)

В конце XVIII – начале XIX века в России внедряется единый стиль при строительстве городов. Разбивается новая, более ясная сетка улиц и разрабатываются проекты образцовых домов. Имея перед глазами подобные таблицы, заказчик мог собрать собственный проект дома, который станет частью общего гармоничного целого.

Прелесть этого стиля в том, что не надо тратиться даже на довольно сложные по форме колонны. Можно обойтись и без них. Портик и колонны – совсем не обязательные детали в классицизме. Простой и благородный фасад можно создать только пропорциями и логичными деталями.

На углах предусматривались дополнительные элементы – рустовка на углу или ризолит на длинных фасадах. Впрочем, это было и необязательно.

Под окнами делался подоконник, а над окнами и дверьми – хотя бы небольшие детали – если не богатый наличник, то карнизик или ниша с аркой.

В итоге вы получали красивый дом. Самое сложное – сохранить красивые пропорции, но их легко подкорректировать расположением и размерами карнизов и другими деталями.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Очерки поэтики и риторики архитектуры
Очерки поэтики и риторики архитектуры

Как архитектору приходит на ум «форма» дома? Из необитаемых физико-математических пространств или из культурной памяти, в которой эта «форма» представлена как опыт жизненных наблюдений? Храм, дворец, отель, правительственное здание, офис, библиотека, музей, театр… Эйдос проектируемого дома – это инвариант того или иного архитектурного жанра, выработанный данной культурой; это традиция, утвердившаяся в данном культурном ареале. По каким признакам мы узнаем эти архитектурные жанры? Существует ли поэтика жилищ, поэтика учебных заведений, поэтика станций метрополитена? Возможна ли вообще поэтика архитектуры? Автор книги – Александр Степанов, кандидат искусствоведения, профессор Института им. И. Е. Репина, доцент факультета свободных искусств и наук СПбГУ.

Александр Викторович Степанов

Скульптура и архитектура