Архитектурная история Венеции

Конструкция лестницы достаточно выразительна, последовательна и проста, чтобы доминировать и сдерживать сложный скульптурный ансамбль. То же самое вряд ли можно сказать об остальной части восточного крыла, где богатство орнамента не может скрыть нерегулярность и стилистическую несогласованность целого. Готические арки бельэтажа, выбранные в знак уважения к существующим готическим частям дворца, вставлены между круглыми арками портика внизу и окнами с фронтонами в классическом стиле и рельефной скульптурой в античном духе наверху. Бессистемное расположение окон обусловлено главным образом распределением комнат в интерьере. Северная часть, восстановленная после пожара 1483 г., напоминает элементы фасада венецианского дворца с центральным portego – это была резиденция дожа. Однако триумфальная тройная арка на вершине Лестницы гигантов нарушает эту симметричную композицию в венецианском стиле, располагаясь на другой оси. Подобно опушке леса, вся композиция достигает своего эффекта не за счет смелых, регулярных ритмов, а за счет игры света и тени на замысловатом и постоянно меняющемся фасаде. Это крыло является наглядной иллюстрацией того, как в Венеции североитальянская любовь к богатому декорированию поверхностей, поощряемая ломбардскими каменщиками, работавшими в городе, преобладала над флорентийским вкусом к ясности и тщательно выверенным пропорциям.

Церковная архитектура в Венеции раннего Возрождения

В этот переходный период между готикой и Ренессансом в Венеции церковная архитектура вновь оказалась наиболее восприимчивой к идеям материковой Италии. Именно в церкви Сан-Джоббе, перестроенной по инициативе преемника дожа Малипьеро, дожа Кристофоро Моро, тосканский Ренессанс впервые начал оказывать влияние на венецианскую архитектуру. Новая церковь и братство были основаны на месте больницы и небольшого оратория, посвященного св. Иову, в память о визите св. Бернардина Сиенского, который проповедовал здесь в 1443 г. С 1428 г. ораторий был занят обсервантской ветвью францисканского ордена, к которой принадлежал и сам св. Бернардин. Огромная популярность святого принесла ему огромное число последователей в городе. Во время своего визита он также предсказал Моро, что тот однажды станет дожем. Св. Бернардин был канонизирован в 1450 г., всего через шесть лет после своей смерти и за двенадцать лет до избрания Моро на пост дожа. В 1470 г. Моро убедил Сенат включить его в число защитников Республики, присоединив к святым Феодору и Марку.

Простой неф без боковых проходов был начат около 1450 г. в позднеготическом стиле, с боковыми капеллами только с одной стороны, поскольку наличие монастыря исключало их наличие с другой. Алтарь, где был похоронен сам Моро, гораздо более пышен. Даже в это время личность архитектора всё еще считалась относительно неважной, в результате чего мы не знаем с уверенностью, кто был ответственен за работы. Неф, как и ворота Арсенала, приписывается местному архитектору Антонио Гамбелло. Алтарь, хор и капеллы, вероятно, были закончены под руководством Пьетро Солари – известного как «иль Ломбардо», поскольку он был родом из Кароны в Ломбардии – после смерти Моро в 1471 г. Церковь была освящена в 1493 г.

Любопытно, что ни купол, ни нынешнее задний хор за главным алтарем не видны на изображении церкви на скрупулезной гравюре Якопо де’ Барбари «Венеция с высоты птичьего полета» 1500 г. Размещение хора за главным алтарем вместо его традиционного места перед ним (где до сих пор находится хор базилики Фрари) должно было стать всё более популярным новшеством в XVI в., особенно в обсервантском и реформаторском контекстах. Поэтому заманчиво предположить, что это один из случаев, когда видение де’ Барбари не отражало реального положения вещей. Действительно, готическая кладка на наружных стенах свидетельствует о том, что задний хор уже существовал в XV в.

Сан-Джоббе, приписываемая Антонио Гамбелло, начата около 1450 г.

Церковь Сан-Джоббе является самым ранним свидетельством того, что достижения Брунеллески и Микелоццо стали известны и понятны в Венеции. Как и в восточном крыле Палаццо Дукале, венецианское наслаждение тщательным украшением поверхностей всё еще заметно. Опоры, капители и фризы искусно украшены изящными рельефами в античном духе, вероятно, выполненными в мастерской Пьетро Ломбардо. Однако красота и богатство орнамента ни в коей мере не умаляют ясности и гармонии целого. Вход в алтарь образует большую триумфальную арку с нишами, служащими небольшими капеллами по обе стороны. Над квадратным пресвитерием возвышается купол, парящий прямо над арками и освещенный окнами барабана. Паруса свода украшены круглыми рельефами евангелистов, приписываемыми самому Пьетро Ломбардо.