Большая Советская энциклопедия (ГЕ)

  Лит.: История западноевропейского театра, под общ. ред. С. С. Мокульского, т. 1—4, М., 1956—64; Дживелегов А., Бояджиев Г., История западноевропейского театра от возникновения до 1789 г., М. — Л., 1941; Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и ХХ столетий, Л. — М., 1939; Лацис А. Э.. Революционный театр Германии, М., 1934; Полонский Е., Фашистский театр в Германии, «Театр и драматургия», 1936, [№] 3; Martersteig G., Das deutsche Theater im neunzehnten Jahrhundert, 2 Aufl., Lpz,, 1924; Dramatureische Schriften des 18. Jahrhunderts, B., 1968; Devrient E., Geschichte der deutschen Schauspielkunst, Bd 1—2, В., 1967; Jhering Н., Von Reinhardt bis Brecht, Bd 1—3, В., 1958—61; его же. Theater der produktiven Widersprüche. 1945—1949, В. — Weimar, 1967.

  Цирк. В начале 19 в. в Г. появились странствующие (французские, итальянские, испанские, позднее и английские) цирковые труппы. Основоположником немецкого цирка является Р. Брилоф, труппа которого играла в 30-х гг. в городах Рейнской обл., а в 1835 выступила в Берлине. Он был учителем первого поколения знаменитых немецких артистов и директоров цирков: Э. Вольшлегера, В. Карре, К. Хинне, Э. Ренца, Г. Шумана. Первое место среди цирковых предпринимателей в 50—80-х гг. занимал Ренц, который открыл цирки в Берлине (1856), Гамбурге, Дрездене и др. городах. После его смерти значительную роль в цирковой жизни страны играли Г. Шуман и его сын А. Шуман, крупнейший организатор и мастер конной дрессировки. Наряду с Шуманом работал П. Буш, пантомимы которого служили шовинистско-милитаристской пропаганде перед 1-й мировой войной. Значительное место в цирковой жизни Г. занимала семья Гагенбеков, особенно К. Гагенбек. В 20—30-х гг. 20 в. большую известность получили цирковые предприятия Сарразани и Кроне.

  Лит.: Кузнецов Евг., Цирк, М. — Л., 1931.

  VIII. Кино

  В 1895 в Берлине состоялся показ нескольких короткометражных картин при помощи сконструированного братьями М. и Э. Складановскими аппарата «биоскоп»; с 1896 они показывали во многих городах Г. короткометражные документальные фильмы и снятые на киноплёнку номера варьете. Начало кинопроизводству положил О. Местер, фирма которого занимала главенствующее положение в кинематографии Г. вплоть до 1-й мировой войны. Здесь работали многие видные впоследствии режиссёры и актёры (Г. Пиль, Х. Портен, К. Фейдт, К. Фрёлих, Э. Яннингс и др.). Привлечение к работе в кино известных театральных актёров Э. Винтерштейна, А. Бассермана, П. Вегенера, М. Палленберга, драматургов А. Шницлера, Г. Гауптмана, Г. Зудермана, режиссёра М. Рейнхардта и др. способствовало дальнейшему развитию национального киноискусства. Среди лучших фильмов начала 20 в.: «Пражский студент» (1913, режиссер С. Рие), «Голем, как он пришёл в мир» (1914, режиссер Вегенер).

  В годы 1-й мировой войны 1914—18, когда Г. была отрезана от крупнейших стран, ввозивших свои фильмы (Франция, США и др.), было создано большое количество кинолент, достигнуты успехи в области производства киноплёнки и в оптической промышленности. Выпускались документальные фильмы о действиях немецких войск и игровые кинокартины на военные сюжеты. Большинство этих фильмов было проникнуто шовинизмом. Ставились также мелодрамы, комедии, детективные кинокартины, приключенческие фильмы на фантастические сюжеты, фильмы «ужасов».

  В 1917 была создана крупная производственная кинофирма «УФА», субсидировавшаяся вначале государством, а по окончании войны Немецким банком. После войны снимались главным образом исторические монументальные фильмы, многие из которых были поставлены режиссером Э. Любичем, начавшим работать в кино во время войны («Глаза мумии Ма», 1915, «Кармен», 1918, по П. Мериме, в советском прокате — «Табачница из Севильи», «Мадам Дюбарри», 1919, «Анна Болейн», 1920).

  Наиболее яркое явление немецкого киноискусства 20-х гг. — направление экспрессионизма, возникшее как ограниченный, преимущественно индивидуальный, протест против официального буржуазного искусства, проповедовавшего мещанские идеалы, против общественного строя Г., всё более тяготевшего к тоталитарности. Тяжёлое экономическое положение страны (инфляция, голод, безработица) придавали отвлечённым идеям экспрессионизма конкретный характер. Отличительные черты экспрессионистских фильмов — гротескность игры актёров, обострённость формы, сдвинутые пропорции декораций, причудливая игра светотени. Программное произведение этого направления — фильм «Кабинет доктора Калигари» (1920, режиссер Р. Вине, в главных ролях — В. Краус, К. Фейдт). Среди др. экспрессионистских фильмов: «Раскольников» (1923), «Руки Орлака» (1924, в советском прокате — «Пляска смерти») (режиссер обоих фильмов Вине), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени). В середине 20-х гг. экспрессионизм исчерпал себя, но дал толчок распространению художественных и технических приёмов, открытых мастерами этого направления.