Бурвиль

Но это далеко не простое дело: его песни должны отличаться от песенок Фернанделя не только тематически. И потом надо расстаться с персонажем - солдатиком, принадлежащим тому же Фернанделю. Но как писать песню, чтобы она вызывала смех? Он порвет немало черновиков, пока не додумается, что песня, написанная литературным языком (подлежащее -сказуемое - дополнение), вряд ли может смешить. Так он постигает секреты своей профессии, в которой в первую очередь важна манера исполнения, правильный тон; важно знать, где уместно подмигнуть, спеть фальцетом, как заставить зрителя вслушиваться; но при этом важны и музыка и слова песни как таковые. Ему надо овладеть исполнительским мастерством не по готовым рецептам. И вот он пишет сто песен, которые ничего не стоят, пока сто первая не оказывается удачной, потому что эта была взращена на предыдущих провалах и их критическом разборе. Так он находит свой собственный стиль. Стиль, который он сумеет постепенно выработать и отточить. Он напал на свою золотую жилу, догадавшись использовать комизм, присущий человеку или фактам жизни, черпая из реальных истоков комизма, скажем, припоминая, что вызывало хохот, когда он мальчишкой пародировал в школе или дома какого-нибудь чудака или сцену из деревенской жизни, "Достаточно, -говорит он теперь, - смотреть на людей, они - неиссякаемый источник комизма". Правда, смотреть надо зорким взглядом, умеющим схватить характерную черточку, которая в гиперболизированном виде да еще интересно обыгранная вызовет взрыв смеха.

Хорошая пародия не должна утрачивать сходства с пародируемой ситуацией или объектом, более или менее знакомым всем, но должна подчеркивать характерное, индивидуальное, что и вызывает смех.

Исходя из этого, Бурвиль создает свой новый персонаж с глупейшей улыбкой, комизм которого подчеркивается обуженным костюмом. Но этот дуралей уже позволяет Бурвилю обобщать - он пародия на всех и каждого.

Однако первое время в его репертуаре насчитываются всего две песни, пригодные для этого персонажа. Одна из них -пародия на песенку школьных лет - "Детский лепет". Она была смешной уже в силу глупости своего содержания, что, наверное, он уловил еще тогда, когда распевал ее со своими однокашниками. Надо было лишь отработать остроты и сыграть на контрасте между этой старомодной песней и модным ритмом свинга, который он неумело пытается ей придать. Вторая - пародия на сентиментальную песенку, которая была весьма популярна в годы оккупации, - "Прошу тебя, вернись". В самом деле, подлинное эстрадное творчество

опирается не столько на музыку и тексты песен, сколько на типаж. Так позже фильмы с Бурвилем ценны персонажем, которого он воплощает. В еще большей мере это относится к его ролям в комедиях и опереттах... А пока неотесанный тип, порядочный, но глупый, в обуженном костюме, из куцых рукавов которого вылезают неловкие руки, всех одаривал добродушными улыбками и взглядом голубых глаз, как бы призывающих к тому, чтобы все люди были милы и любезны...

"Я начну, - робко и скромно объявляет он, - с очень красивой песни "Прошу тебя, вернись".

Уже теперь обращает на себя внимание то, что модель, существующую в реальности, он всегда преобразует в одном и том же, лично ему присущем стиле. Это пародия, но не злобная, не изничтожающая главные человеческие достоинства пародируемого, в данном случае - бесталанного певца. Зритель смеется, потому что этот безголосый певец совсем не такой, каким ему надлежало быть, - у него непомерная амбиция и он верит в манну небесную... Но с таким же успехом он мог бы вызывать и жалость. Он не изничтожен. Речь идет просто о славном парне, немного обиженном природой, а поэтому он несет всякую чушь. Над ним, конечно, не грех посмеяться, но его можно и понять.

"Смотрите на меня, - словно бы говорит он всем своим видом, - вот я весь перед вами, но не надо меня осуждать, хотя бы потому, что я готов любить вас всех". И он так верит в симпатии публики, что продолжает "петь" под Эдит Пиаф, несмотря на смех в зрительном зале...

Как-то в разговоре о писателях мой приятель сказал: "Одни из них любят своих героев, для других же они только объект для критиканства и излияния желчи". То же самое относится к актерам: есть такие, которые любят воплощаемых ими

персонажей, и такие, которые их изничтожают. Бурвиля с самого начала, даже когда он создавал типаж оболтуса, о котором сегодня можно спорить, характеризует доброжелательность, доверие к людям и в особенности к тем, из кого состоят массы рядовых людей.

Потом этот типаж эволюционирует. Так, в фильме режиссера Алекса Жоффе "Большая касса" (1965) он будет требовательным влюбленным. Еще позднее, в многочисленных фильмах, вплоть до "Разини" (режиссер Жерар Ури, 1964) и "Большой прогулки" (режиссер Ури, 1966), станет тем, кто всегда готов полюбить и поверить в любовь, при первой улыбке женщины увлечься и преисполниться чувством, при любом дружеском жесте растаять от нежности.