Читаем Чарли Чаплин полностью

Но все эпизоды до и после войны Чаплин решил убрать. Да и вообще, Чарли постоянно что-то не нравилось. Он недовольно хмыкал, когда смотрел отснятые кадры. Этим недовольством он заразил всех на студии. Поэтому после съёмок никто не хотел доделывать фильм.

Чарли подумал-подумал и пришел к выводу, что картина получается плохой. И решил её выбросить. Правы были те, кто отговаривал его от этой затеи!

А потом ленту захотел посмотреть Дуглас Фербенкс. Он приехал на студию с каким-то приятелем и громко крикнул:

— А ну-ка, Чарли! Показывай свой очередной шедевр!

— Вообще фильм мне не очень нравится, — опустил глаза Чарли. — Я как раз думаю, не выбросить ли мне его в корзину.

— Как это? — от удивления глаза у Дугласа сделались огромными, словно блюдца. — Что это ещё за новости? А ну-ка давай, показывай!

Смеяться Фербенкс начал с первых же кадров. Хотя нет, он не смеялся. Он хохотал как сумасшедший. Чарли подумал, что таким образом Дуг просто его подбадривает. Но Фербенкс хохотал практически весь фильм. Замолкал он только для того, чтобы перевести дух и откашляться.

Когда картина закончилась, и они вышли из зала, Чарли увидел, что Дуглас не притворялся. Во время фильма он смеялся буквально до слёз — глаза у него были мокрые.

— Ты правда думаешь, что это всё смешно? — недоверчиво спросил у него Чарли.

— И он собирается выбросить этот гениальный фильм в корзину! — воскликнул Фербенкс и трагически поднял руки к небу.

Милый Дуг! Он всегда был для Чарли самым лучшим зрителем.

Фербенкс оказался прав. Картина «На плечо!» имела невероятный успех. После этого мысль о том, что нужно снять ещё одну комедию о войне, не покидала Чарли.

Кинематограф тем временем очень быстро развивался. В 1927 году в кино появился звук. До этого все картины были немыми — актёры лишь открывали рот, их слов не было слышно. Чтобы зрители не сидели в тишине, в кинозал могли пригласить музыканта. Пока длился фильм, он наигрывал веселые или грустные мелодии на пианино. Такого музыканта еще называли тапёр. А иногда в кинозале мог играть целый оркестр!

И вот кино наконец-то стало «говорящим». Чарли поначалу не признавал звук. Ему было сложно отказаться от пантомимы — Чаплин ведь привык выражать свои эмоции без слов.

Кино со звуком он стал снимать только тринадцать лет спустя. И первой его звуковой картиной стал «Великий диктатор». Это был ещё один фильм о войне, о котором так мечтал Чарли. Кстати, «Великий диктатор» стал последним фильмом, в котором Чарли использовал образ Бродяги.

От «Диктатора» Чаплина тоже отговаривали. Дело в том, что он задумал сделать пародию на Адольфа Гитлера — очень жестокого человека, который начал Вторую мировую войну.

Чарли сам написал сценарий и сам хотел быть режиссёром. Также он хотел сыграть в этом фильме главную роль. Вернее, даже две роли.

По сюжету в фильме два главных героя. Один из них — диктатор по имени Аденоид Хинкель. Диктатор — это правитель страны, который пользуется неограниченной властью. Боясь её потерять, он держит всех вокруг в ежовых рукавицах. Такой правитель жесток и способен на ужасные поступки, убийства и пытки людей. И вот Аденоид Хинкель руководит своей страной Томанией и уничтожает всех, кто не согласен с его мнением.

Второй герой фильма — это Бродяга в образе бедного цирюльника. Так раньше называли парикмахеров. Он стрижёт людям бороды и никого не трогает. В один прекрасный день люди замечают, что этот цирюльник как две капли воды похож на Аденоида Хинкеля.

Идея фильма у Чарли возникла даже не из-за войны. Он заметил, что его Бродяга в самом деле похож на Гитлера. У него тоже были маленькие чёрные усики под носом.

Были и другие сходства. Например, и Чаплин, и Гитлер родились в апреле 1889 года: Чарли был всего на четыре дня старше Адольфа.

Оба выросли в бедности. Оба мечтали о всемирной славе. Только вот Адольф Гитлер был очень злым человеком. Он ненавидел многих людей и хотел завоевать весь мир. И начал осуществлять свой план с Европы, когда напал на Польшу 1 сентября 1939 года.

А Чаплин войны не хотел. Он был добрым Малышом Чарли, милым Бродягой, который не желал никому причинять вреда. Чарли хотел дарить людям радость, хотел, чтобы в мире было как можно больше любви и смеха.

Чаплин решил посмеяться над злобой и манией величия Гитлера. Он хотел показать, что в злости и ненависти нет никакого смысла. И что любовь и добро всегда побеждают.

«Ненавидят лишь те, кого никто не любит», — скажет в конце фильма Чаплин в образе бедного цирюльника.

И этой фразой Чарли опишет Гитлера.

Сердце Адольфа Гитлера было маленькое, чёрное и совсем пустое внутри. Там не было места для любви.

«Как вообще можно жить, если каждый день ты чувствуешь только злость и ненависть ко всему миру?!» — думал Чаплин.

Во время съёмок его по-прежнему отговаривали от фильма. Все говорили, что лента не выйдет в прокат. Но Чарли упрямо стоял на своём.

— Я должен доделать этот фильм! — говорил он себе. — Я должен высмеять Гитлера и его поведение!

Перейти на страницу:

Все книги серии Удивительные личности для детей

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее
Публичное одиночество
Публичное одиночество

Что думает о любви и жизни главный режиссер страны? Как относится мэтр кинематографа к власти и демократии? Обижается ли, когда его называют барином? И почему всемирная слава всегда приводит к глобальному одиночеству?..Все, что делает Никита Михалков, вызывает самый пристальный интерес публики. О его творчестве спорят, им восхищаются, ему подражают… Однако, как почти каждого большого художника, его не всегда понимают и принимают современники.Не случайно свою книгу Никита Сергеевич назвал «Публичное одиночество» и поделился в ней своими размышлениями о самых разных творческих, культурных и жизненных вопросах: о вере, власти, женщинах, ксенофобии, монархии, великих актерах и многом-многом другом…«Это не воспоминания, написанные годы спустя, которых так много сегодня и в которых любые прошлые события и лица могут быть освещены и представлены в «нужном свете». Это документированная хроника того, что было мною сказано ранее, и того, что я говорю сейчас.Это жестокий эксперимент, но я иду на него сознательно. Что сказано – сказано, что сделано – сделано».По «гамбургскому счету» подошел к своей книге автор. Ну а что из этого получилось – судить вам, дорогие читатели!

Никита Сергеевич Михалков

Кино