Читаем Четыре книги об архитектуре полностью

НЕОБХОДИМО быть весьма внимательным при установке лестниц, ибо немалое представляет затруднение найти для них такое расположение, чтобы они хорошо отвечали своему назначению и не создавали помехи остальному зданию. С этой целью лестницам отводится особое место, исключительно для них, для того, чтобы они не мешали другим частям и чтобы другие части не мешали им. Помещение лестницы должно иметь три отверстия. Первым служит дверь, через которую входят на лестницу, и чем меньше она скрыта для входящего в дом, тем больше заслуживает она одобрения; я очень люблю ее видеть в лучшей части дома, заметной еще издалека, так как если дом и не велик, он будет казаться очень большим, если эта дверь бросается в глаза и ее легко можно найти. Вторым отверстием являются окна, необходимые для освещения ступенек; они должны находиться посредине и быть значительной высоты, для равномерного распределения света. Последним является дверь, которая выводит на верхний этаж. Она должна служить входом в обширные, прекрасные и достойно убранные помещения. Весьма заслуживают одобрения лестницы светлые, просторные и удобные для восхождения, которые как бы при глашают по ним ступать. Они будут светлыми, если будут ярко освещены и если, как я сказал выше, свет будет равномерно рассеян. Они будут достаточно просторными, если по отношению к величине и назначению постройки они не будут казаться узкими и тесными. Но ни в коем случае они не должны быть уже четырех футов, чтобы два человека при встрече могли свободно разойтись. Они будут удобными для всей постройки в целом, если место под арками, на которых покоится лестница, можно будет использовать как кладовые; для людей же они тем удобнее, чем менее крут и тяжел их подъем; с этой целью длина их делается вдвое больше их высоты. Ступени же не должны быть выше шести дюймов; для лестниц непрерывных и очень высоких лучше их делать ниже для того, чтобы при восхождении ногам было меньше работы, но ни в коем случае высота их не должна быть менее четырех дюймов. Ширина ступеней должна быть не менее фута и не более полутора футов. Древние обычно делали число ступеней нечетным для того, чтобы, начиная восхождение с правой ноги, той же ногой ступали на последнюю ступень, что считалось для входящего в храм доброй приметой и признаком благочестия. Число ступеней не должно превышать одиннадцати или самое большое тринадцати, но если и после этой ступени предстоит еще подъем, то здесь делают площадку, которая называется «реквие» («покоем», местом отдохновения), где слабые и утомленные могут передохнуть; кроме того, в случае падения сверху каких-либо предметов, площадки их задерживают. Лестницы делаются либо прямые, либо витые. Прямые делаются либо в два марша, либо квадратные, имеющие оборот в четыре марша; для построения последних все пространство делится на четыре части: две из них идут на ступени, две приходятся на пустоту посредине, через которую, если оставить ее без перекрытия, освещается лестница. Такие лестницы можно делать со стеной изнутри, тогда эта стена входит в те две части, которые предназначены для ступеней. Но можно их делать и без стены. Эти два вида лестниц изобрел блаженной памяти сиятельнейший синьор Луиджи Корнаро, обладавший отменными знаниями, как видно из прекрасной лоджии и богатого убранства комнат, построенных им в его падуанском доме. Витые лестницы, иначе называемые винтовыми, делаются круглыми или овальными; иногда со столбом внутри, иногда пустые. Чаще всего они применяются в узких местах, так как занимают меньше места, нежели прямые, но представляют больше трудностей для восхождения. Весьма красивое зрелище представляют витые лестницы с пустотой внутри, ибо они могут освещаться сверху, и те, кто находится наверху лестницы, видят всех восходящих или начинающих восходить, и обратно, сами видны тем, кто внизу. Витые лестницы со столбом посредине делаются следующим образом: диаметр их делится на три части, из которых две приходятся на ступени, а одна на колонну посредине, как показано на рисунке А; или же диаметр делится на семь частей, из которых три идут на колонну посредине, а четыре на ступени; таким образом сделана лестница Траяновой колонны. Изогнутые ступени, как на рисунке В, красивее на вид и значительно длиннее, нежели прямые. В лестницах с пустотой посредине диаметр делится на четыре части, из которых две идут на ступени, две – на пустоту. Кроме общепринятых видов лестниц, существует еще один вид витой лестницы, изобретенный светлейшим синьором Маркантонио Барбаро, венецианским дворянином блестящих дарований, и отлично применяемый в узких местах. Эта лестница лишена колонны посредине; ступени, благодаря искривлению, значительной длины; размеры ее устанавливаются так же, как и для предыдущей. Овальные лестницы имеют то же деление, что и круглые. Они чрезвычайно изящны и красивы на вид, ибо все окна и двери приходятся на середину острых концов овала, и эти лестницы представляют большое удобство. Я выстроил подобную лестницу с пустотой внутри в монастыре делла Карита2 в Венеции, и она производит чудесное впечатление.

Перейти на страницу:

Все книги серии Наследие эпох

Великие художники: избранные жизнеописания
Великие художники: избранные жизнеописания

Джорджо Вазари – художник, архитектор и писатель – был младшим современником таких выдающихся мастеров итальянского Возрождения, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан. Вазари-художника можно охарактеризовать как плодовитого и усердного, хоть и довольно посредственного маньериста – его живопись меркнет на ярком фоне итальянской культуры XVI века с ее плеядой великих мастеров и шедевров изобразительного искусства. В лице же писателя Вазари предстает перед нами как мощная и самобытная фигура, как создатель первой в Европе истории искусств, мастер итальянской прозы, классик науки об искусстве и художественной критики. «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» служили, служат и всегда будут служить настольной книгой для всякого любителя и исследователя итальянского искусства эпохи Возрождения как замечательный исторический документ, являющийся не только богатейшей сокровищницей фактического материала, но и полноценным художественным произведением, воссоздающим яркую и живую картину культурной жизни Италии на протяжении двух столетий. Собрание 178 биографий художников было окончено в 1550 году и издано в расширенном виде в 1568 году. В настоящее издание вошли биографии самых известных художников Возрождения, отобранные из всех трех частей «Жизнеописаний». Текст предваряет статья Александра Габричевского – советского историка и искусствоведа, работавшего над первым переводом труда Вазари на русский язык, который увидел свет в 1933 году.

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Четыре книги об архитектуре
Четыре книги об архитектуре

Андреа Палладио (1508–1580) – одна из ключевых фигур итальянского Возрождения, зодчий, теоретик и знаток античной архитектуры. Пройдя путь от рядового каменотёса до архитектора, он соединил крепкие ремесленные навыки и высокие культурные устремления североитальянских поклонников античной классики, в круг которых был введён гуманистами Дж. Триссино и Д. Барбаро. Наиболее знамениты спроектированные им в Виченце вилла Альмерико Капра Ла-Ротонда, базилика Палладиана, театр Олимпико, собор Сан-Джорджо Маджоре в Венеции.Благодаря ученикам и последователям, его творческие принципы и опыт оказали кардинальное влияние на судьбы мировой архитектуры. Палладианство – особое направление европейского классицизма последующих веков, базой для которого явился трактат «Четыре книги об архитектуре», впервые изданный в Венеции в 1570 году. Претерпев многочисленные переиздания и переводы на иностранные языки, это классическое сочинение сохраняет свою значимость и сегодня, служа не только литературным документом XVI века, но и образцом высокой архитектурной культуры.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Андреа Палладио

Скульптура и архитектура
История Европы в лицах
История Европы в лицах

Книга известного медиевиста Наталии Басовской рассказывает о легендарных правителях, путешественниках и мореплавателях Италии, Англии и Франции.Вы узнаете, кто позволил Никколо Макиавелли написать свой самый неоднозначный труд «Государь»; почему сын сапожника Томмазо Кампанелла был признан «величайшим сыном Италии» наравне с ученым Галилео Галилеем; существовал ли Робин Гуд на самом деле; почему королева Елизавета I держала при дворе пирата; были ли французы потомками героев Троянской войны; действительно ли Жанна д'Арк была влюблена в короля Карла VII. И еще со многими интересными фактами познакомит эта книга.Ее герои меняли судьбу своих государств на протяжении многих столетий, но именно благодаря их ослепительным взлетам и сокрушительным падениям Италия, Англия и Франция обрели свой современный и неповторимый облик.

Наталия Ивановна Басовская

Биографии и Мемуары
Основные понятия истории искусства с комментариями
Основные понятия истории искусства с комментариями

Генрих Вёльфлин (1864–1945) – один из самых влиятельных искусствоведов в мире. Первый сформулировал основные понятия, приемы и задачи изобразительного искусства в целом и Западной Европы в частности.Книга «Основные понятия истории искусства» – главный труд автора, которому он посвятил полжизни. На примере работ эпохи Ренессанса и стиля барокко Генрих Вёльфлин показал образ искусства нового времени. От Гоббема до Рёйсдаля, от Боттичелли до Креди, от Микеладжело до Рембрандта и Рубенса – именно классические мастера и их бессмертные творения, по его мнению, дали толчок рождению современного искусства.Что такое линейность и живописность? Как отличить глубину от плоскости? Возможно ли добиться абсолютной или относительной ясности? На эти и другие вопросы Генрих Вёльфлин отвечает в книге «Основные понятия истории искусства», опираясь на такие шедевры как «Весна» Боттичелли, «Тайная вечеря» Да Винчи, «Вид Дельфта» Вермеера, «Ночной дозор» Рембрандта и целый ряд великих полотен.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Генрих Вёльфлин

Искусствоведение

Похожие книги

Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917
Александровский дворец в Царском Селе. Люди и стены, 1796–1917

В окрестностях Петербурга за 200 лет его имперской истории сформировалось настоящее созвездие императорских резиденций. Одни из них, например Петергоф, несмотря на колоссальные потери военных лет, продолжают блистать всеми красками. Другие, например Ропша, практически утрачены. Третьи находятся в тени своих блестящих соседей. К последним относится Александровский дворец Царского Села. Вместе с тем Александровский дворец занимает особое место среди пригородных императорских резиденций и в первую очередь потому, что на его стены лег отсвет трагической судьбы последней императорской семьи – семьи Николая II. Именно из этого дворца семью увезли рано утром 1 августа 1917 г. в Сибирь, откуда им не суждено было вернуться… Сегодня дворец живет новой жизнью. Действует постоянная экспозиция, рассказывающая о его истории и хозяевах. Осваивается музейное пространство второго этажа и подвала, реставрируются и открываются новые парадные залы… Множество людей, не являясь профессиональными искусствоведами или историками, прекрасно знают и любят Александровский дворец. Эта книга с ее бесчисленными подробностями и деталями обращена к ним.

Игорь Викторович Зимин

Скульптура и архитектура
Эволюция архитектуры османской мечети
Эволюция архитектуры османской мечети

В книге, являющейся продолжением изданной в 2017 г. монографии «Анатолийская мечеть XI–XV вв.», подробно рассматривается архитектура мусульманских культовых зданий Османской империи с XIV по начало XX в. Особое внимание уделено сложению и развитию архитектурного типа «большой османской мечети», ставшей своеобразной «визитной карточкой» всей османской культуры. Анализируются место мастерской зодчего Синана в истории османского и мусульманского культового зодчества в целом, адаптация османской архитектурой XVIII–XIX вв. европейских образцов, поиски национального стиля в строительной практике последних десятилетий существования Османского государства. Многие рассмотренные памятники привлекаются к исследованию истории османской культовой архитектуры впервые.Книга адресована историкам архитектуры и изобразительного искусства, востоковедам, исследователям культуры исламской цивилизации, читателям, интересующимся культурой Востока.

Евгений Иванович Кононенко

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство
Две Москвы. Метафизика столицы
Две Москвы. Метафизика столицы

Рустам Рахматуллин – писатель-эссеист, краевед, многие годы изучающий историю Москвы, – по-новому осмысляет москвоведческие знания. Автор прибегает к неожиданным сопоставлениям и умозаключениям, ведет читателя одновременно по видимой и невидимой столице.Сравнивая ее с Римом, Иерусалимом, Константинополем, а также с Петербургом и другими русскими городами, он видит Москву как чудо проявления Высшего замысла, воплощаемого на протяжении многих веков в событиях истории, в художественных памятниках, в городской топографии, в символическом пространстве городских монастырей и бывших загородных усадеб. Во временах Московского Великого княжества и Русского царства, в петербургскую эпоху и в XX столетии. В деяниях Ивана Калиты и святого митрополита Петра, Ивана III и Ивана Грозного, первопечатника Ивана Федорова и князя Пожарского, Петра I и Екатерины II, зодчих Баженова и Казакова и многих других героев книги.

Рустам Эврикович Рахматуллин

Скульптура и архитектура
Улица Рубинштейна и вокруг нее. Графский и Щербаков переулки
Улица Рубинштейна и вокруг нее. Графский и Щербаков переулки

Эта книга — продолжение серии своеобразных путеводителей по улицам, площадям и набережным Петербурга. Сегодня речь пойдет об улице Рубинштейна и примыкающих к ней Графском и Щербаковом переулках. Публикации, посвященные им, не многочисленны, между тем их история очень интересна и связана с многими поколениями петербуржцев, принадлежавших к разным сословиям, национальностям и профессиям, живших, служивших или бывавших здесь: военных и чиновников, купцов и мещан, литераторов и артистов, художников и архитекторов…Перед вами пройдут истории судеб более двухсот пятидесяти известных людей, а авторы попытаются раскрыть тайны, которые хранят местные дома. Возникновение этой небольшой улицы, протянувшейся на 700 метров от Невского проспекта до пересечения с Загородным проспектом и улицей Ломоносова, относится еще ко времени императрицы Анны Иоанновны! На рубеже веков улица Рубинштейна была и остается одним из центров театральной и музыкальной жизни Северной столицы. Сегодня улица продолжает жить и развиваться, прогуливаясь по ней, мы как будто вместе с вами оказываемся в европейском городе с разной архитектурой и кухнями многих стран.

Алена Алексеевна Манькова-Сугоровская , Владимир Ильич Аксельрод

Скульптура и архитектура / Прочее / Культура и искусство