Декоративно-прикладное искусство. Понятия. Этапы развития. Учебное пособие для вузов

Шкала твердости не имеет абсолютного значения при оценке художественных достоинств камней. Эстетическая характеристика материалов обусловлена их редкостью, оригинальностью цвета, просвечиваемостью, размером, искусностью огранки. Наиболее ранней формой обработки является придание камню округлости, которая называется кабошоном. В Древнем Риме этим способом обрабатывали не только полудрагоценные камни, но и изумруды, рубины, сапфиры. В настоящее время кабошон для огранки драгоценных камней не применяется. Из-за твердости камней их огранка долгое время сводилась к очистке напластований и полировке естественных форм, получающихся в процессе роста кристаллов. Достоверно неизвестно, кто первый начал обрабатывать алмазы в виде граней с помощью металлических дисков с нанесенным на них алмазным порошком. Полагают, что это произошло в середине II тысячелетия и, возможно, то были индийские или английские мастера. Постепенно камни приобрели симметрию, столь ценимую в ювелирном искусстве. Первыми правильными формами были алмазный наконечник и алмазная таблица. Впоследствии возникла огранка розой – полусфера с 24 треугольными гранями, которую именуют голландским. Существует до семи вариантов этого способа. Например, розу с 16 и 12 гранями называют полуголландской или антверпенской, двойная голландская роза имеет 36 граней. Грушевидная капля бриолет близка по форме двойной розе. Эта форма была популярна у французских ювелиров.

Полагают, что развитие огранки таблицей дало начало другим формам, полученным при спиливании углов. Так появились бриллианты с 8 и более (до 16) гранями на короне (верхней части бриллианта) и 6, 12, 16 гранями на рундисте (ободке, разделяющем камень на верх и низ). Полная бриллиантовая огранка имеет 32 грани на короне, не считая таблички, и 24 грани на павильоне, не считая колеты. Огранка камней имеет и иные способы; это видоизмененные бриллианты, профильная огранка, огранка лесенкой, смешанная огранка. Результатом ее стала игра света внутри камня, который как будто попадал в хрустальную ловушку и, отражаясь множество раз от внутренних граней камня, сверкает, создает непревзойденную игру света чистой воды.

Придание формы ювелирным камням – основная, но не последняя стадия искусства огранки камней. Особое значение придается оправе. Ее конструктивная роль столь же велика, как и образное выражение всей вещи. В качестве материала для бриллиантов применяли исключительно золото. Там, где основой служила медь, ее золотили. Гнездовая оправа как бы охватывает и удерживает камень. Это происходит за счет царги, которую часто украшали напаянной зернью, сканью или иным декором. Черная краска, которой окрашивают гнездо (ложе), называется грязью. Покрытие грязью, введение фольги, подкладка шелка и иные приемы помогали скрыть внутренние дефекты камня, например, помутнение.

Изобретение оправы «ajour» (оправы по рундисте), не имеющей донца, позволило открыть для обозрения весь камень, который удерживается лишь скобками-коготками на металлическом ободке.

Наряду с понятием ювелирное искусство употребляют и понятие ювелирный дизайн. Отличия между ними такие же, как между традиционными рукотворными изделиями и новыми композиционными приемами на основе активной асимметрии, нарочитом сохранении следов и приемов технологии.

Литература

Ананина Т. В. Художественные изделия из кожи. М., 1994.

Арбат Ю. Русская народная роспись по дереву. М., 1970.

Арсеньева Е. В. Ивановские ситцы. Л., 1983.

Байбурин А. К. Семиотические аспекты функционирования вещей // Этнографическое изучение знаковых средств культуры. Л., 1989.

Бакушинский А. В. Исследования и статьи. М., 1981.

Бахилина Н. Б. История цветообозначений в русском языке. М., 1975.

Безбородов М. А. Дмитрий Иванович Виноградов – создатель русского фарфора. М.-Л., 1950.

Безбородов М. А. Стеклоделие в Древней Руси. Мн., 1956.

Богуславская И. Я. Русская народная вышивка. М., 1972.

Бочаров Г. Н. Прикладное искусство Новгорода Великого. М., 1968.

Бирюкова Н. Ю. Западноевропейское кружево XVI–XIX вв. Л., 1959.

Бирюкова Н. Ю. Французская фарфоровая пластика XVIII века. Л., 1962.

Блаватский В. Д. История античной расписной керамики. M., 1953.

Бритова Н. Н. Греческая терракота. M., 1969.

Бубнова Е. А. Старый русский фаянс. М., 1973.

Буткевич Л. М. История орнамента. М., 2005.

Буф Джон. Фаберже. М., 2001.

Вагнер Г. К. От символа к реальности. Развитие пластических образов в русском искусстве XIV–XV вв. М., 1980.

Вагнер Г. К., Владышевская Т. Ф. Искусство Древней Руси. М., 1993.

Вагнер Г. К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. М., 1987.

Валеев Ф. К., Валеева-Сулейманова Г. Ф. Древнее искусство Татарии. Казань, 1987.