Читаем Домашний музей полностью

Над порталами больших церквей всегда устанавливаются скульптурные композиции. В самом начале скульптуры прочно соединялись с колоннами. Однако со временем каменные фигуры все более отделялись от колонн, служивших для них фоном. Постепенно вновь получила признание передача в произведениях искусства простых человеческих чувств.

Кафедральные соборы, в которых стеклянные окна и скульптурные композиции органично сочетались с архитектурным сооружением, можно рассматривать как произведения искусства, созданные во славу Господа Бога.

Ранняя средневековая живопись в большей степени известна по книжным миниатюрам, чем по церковным росписям. В живописи тех лет длительное время пренебрегали пространственной перспективой и отказывались от незначительных деталей, стремясь выделить наиболее важные моменты библейской истории. Однако иллюстрировали не только книги по христианской тематике, но также и научные труды. Именно в них начали более достоверно передавать окружающую природу.

И все-таки лишь с развитием буржуазного общества начинается — в первую очередь во Флоренции — процесс, который все активнее выдвигает в искусстве на первый план природу и человека.

Зал 10

Портрет дарителя и автопортрет художника

За базиликой в нашем музее расположено скромное помещение. В нем собраны картины разных времен, которые помогут понять направление, выбранное художниками для изображения людей, начиная со средних веков до эпохи Возрождения. В витрине лежит роскошный манускрипт. На левой странице что-то написано, а всю правую занимает рисунок (рис. 132, 133).


Рис. 132. Роскошные рукописи отличались не только тем, что некоторые миниатюры воспроизведены на золотом фоне. В рукописной книге цитат из Библии, которая принадлежала Генриху II, буквы написаны золотом на пурпурном фоне.

Рис. 133. В книге, которую король и будущий император Генрих II подарили собору в Бамберге, на первой миниатюре представлена сцена коронования королевской четы Иисусом Христом. Три большие женские фигуры в нижней части изображения представляют Италию, Галлию и Германию, а фигурки поменьше — немецкие герцогства. Все они платили Генриху налоги.

В центре рисунка, выполненного на сусальном золоте и обрамленного пурпурной рамкой, на троне восседает Иисус Христос. Он как раз готовится возложить короны на головы стоящих рядом с ним людей. Их фигуры малы не только в сравнении с сидящим на троне Иисусом. Над ними возвышаются двое святых. Скорее всего, это апостолы Петр и Павел. Кроме того, апостол Петр носит ключ, указывающий, что он является наместником Бога на земле.

Каждый из святых подталкивает маленькие фигурки по направлению к Иисусу Христу. Человек перед Петром держит в руках скипетр и державу. Следовательно, это королевская особа. Женщина, изображенная перед святым Павлом, также держит в руке скипетр, а значит, является королевой.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги