Андреа:
Франко Корелли?! Конечно, охотно верю. И все оттого, что Франко был человеком, который сделал из пения религию жизни. Ему было безумно страшно выходить на сцену, он постоянно боялся, что не сможет дать публике то, что она от него ожидала. Из-за этого страшно нервничали, в итоге, и другие исполнители. Он появлялся в театре и сразу говорил: сегодня я не справлюсь, петь не буду! Потом, естественно, выходил на сцену и пел как бог. Его партнеры говорили ему: зачем ты нас заставляешь так психовать? Но таков был его характер. Корелли всю жизнь мучился и страдал из-за своего перфекционизма.Мне очень повезло познакомиться с ним и стать его учеником. Мы были близки, между нами возникла определенная глубокая связь. Я даже расскажу вам небольшой анекдот: мне ни разу не удалось заплатить ему за урок! Когда наступало время уходить, он сразу говорил: давай, давай, иди, в следующий раз заплатишь, не переживай, и так каждый раз.
Ирина:
А вы волнуетесь перед выходом на сцену? Заставляют ли вас нервничать ваши партнёры, когда вы поете дуэты и ансамбли?Андреа:
Честно скажу, с приобретением определенной техники и опыта я наконец-то стал нервничать гораздо меньше. А в начале карьеры каждый раз, когда приближалось время выходить на сцену, я нервничал очень сильно.Ирина:
Италия славится тем, что оперные певцы часто и с не меньшим успехом исполняют произведения в легком жанре – так делали Марио Ланца, Энрико Карузо. Важно ли для вас, в каком жанре вы поете?Андреа:
Легкий жанр – это тоже часть определенной традиции. Мои великие предшественники – Карузо и Джильи – записывали и исполняли большое количество прекрасных песен, некоторые стали незабываемыми хитами, вспомним хотя бы «Mamma» Бениамино Джильи. Если вы спросите меня, как бы мне больше хотелось запомниться последующим поколениям: как тенор или как исполнитель легкой музыки, то я бы позаимствовал для ответа фразу, которую однажды произнес мой учитель Корелли: я – это голос.Ирина:
А оперному голосу удобно исполнять лёгкую музыку?Андреа:
Это очень сложный вопрос, потому что с технической точки зрения тенор, как оперный голос, требует больших знаний, умения, самоотверженности для выстраивания ровного качественного тембра голоса. Оперное исполнение, конечно, в сто раз труднее технически; исполняя популярную музыку, мы обычно больше доверяем эмоции и инстинкту, а не следим за техникой исполнения. Так что противопоставления тут не работают, но прячется другая проблема – одно дело просто спеть песню и совсем другое дело записать хит. Это совершенно разные вещи. Когда ты поешь новую песню, которую еще никто не слышал, нужно найти формулу, которая позволила бы этой неизвестной песне стать хитом. В этом «легком» жанре это зверски тяжелая задача.Ирина:
А где вы позволяете себе больше свободы?Андреа:
Конечно же, исполнение легкой музыки предполагает более творческий подход. В оперной музыке есть определенный канон, четкие правила, которые должны исполняться. Дальше уже, внутри этого канона, каждый исполнитель, естественно, привносит свое, потому что личность исполнителя всегда в основе. Но есть школа, которая тебя направляет и помогает четко понимать, что нужно делать.Ирина:
Одна из ваших последних записей, которая стала действительно очень популярной, это «Идеальная симфония» с Эдом Шираном.Андреа:
Проект с Эдом Шираном – это была его идея. Это просто осчастливило моих сыновей, которые, естественно, являются большими фанатами Эда Ширана. Он приехал прямо сюда, ко мне домой, и стал убеждать меня исполнить песню. Я этого делать, честно говоря, не хотел, потому что это очень особенная песня, легкая, в самом лучшем смысле этого слова. Мое исполнение этой песни как оперного певца мне казалось чем-то вроде слона, вошедшего в посудную лавку. И вот он приехал прямо сюда, чтобы убедить спеть вместе. Нам удалось прийти к определенному компромиссу, который, судя по количеству просмотров, был убедительным и хорошо сработал.Ирина:
Андреа, не каждый оперный певец пишет книгу, а вы написали книгу «Музыка тишины», по которой сняли фильм. Даже знаменитый Антонио Бандерас сыграл в нем. Это же автобиография?Андреа:
Что касается фильма, то он очень вольно трактует мой текст, так что между книгой и фильмом прямого контакта нет. Но фильм хорошо снят, актеры прекрасно сыграли. А писал я о себе, но в третьем лице, потому что так гораздо удобнее оставаться объективным. Если бы я писал от первого лица, мне было бы не просто, скажем так, отказаться от самоанализа. Главного героя в книге я назвал Амосом Барди, потому что так звали человека, который был многим для меня, был моим учителем. Я так назвал и своего сына, своего первенца, в его честь.Ирина:
У вас замечательная семья – ваша жена Вероника, сыновья, маленькая дочка. Любопытно, что все члены семьи поют. А нет ли у вас в планах вывести на сцену семью Бочелли в полном составе?