Читаем Еврейский музей Нью-Йорк полностью

Этрог — особый цитрусовый плод, один из четырех предметов, необходимых для выполнения заповедей еврейского праздника Суккот. В Библии об этом празднике сказано, что в память об исходе из Египта евреи должны в течение восьми дней жить вне дома, в непостоянном жилище-шалаше, а кроме того, в честь сбора урожая, происходящего в это же время, взять четыре растения и радоваться им. Одно из них, названное в Библии «плод красивого дерева», традиционно ассоциировалось с этрогом. Само дерево, произраставшее на земле Израиля, родом из Индии. Толкования к Торе сравнивают этрог с мудрецом. Как этрог может быть найден на ветке в любой сезон, так и истинный мудрец и праведник принимает Божью волю всегда — и в радости, и в горе, понимая, что все есть часть Господнего замысла.

Поскольку для празднования Суккота нужен не любой плод, а самый лучший, цельный, с нетронутой кожурой и черенком, евреи очень бережно их хранили, поэтому шкатулки для этрогов издавна стали традиционным предметом национального художественного творчества. До недавнего времени этроги выращивались на юге Италии, в Калабрии, и оттуда привозились во все еврейские общины Европы. За время пути плоды обретали едва ли не большую стоимость, чем подобная позолоченная вещица. Многие люди пользовались общим этрогом или покупали его вскладчину.

Неизвестный мастер. Бокал погребального братства 1691. Стекло, эмаль. Диаметр — 13,1

Перед зрителем старейший из дошедших до настоящего времени бокал погребального братства, созданный в Богемии. Традиция погребальных и других общинных братств появилась веком раньше. В середине XVI столетия в Праге рабби Элиезер Ашкенази основал первое погребальное братство, а знаменитый раввин Йегуда Лёв установил законодательные нормы его деятельности. Рабби Йегуда Лёв, более известный как Магараль из Праги (1525–1609), оставил после себя многочисленные законодательные труды, комментарии к Торе, а также мистический ореол — по легенде, именно он создал голема — человека из глины, оживленного особым заклинанием. Это сообщество, как и другие, должно было обеспечивать жизнь общины и отчасти копировало структуру и обычаи христианских гильдий. Так корпоративная символика и праздники вошли и в еврейскую среду. Стеклянные бокалы использовались во время торжеств, зачастую в их декоре присутствовал символ данного сообщества. На представленном изделии изображена похоронная процессия и помещена надпись: «Бокал принадлежит погребальному братству… Дар Моше, сына рабби Якова Полин. Ханука 5452 [1691] года».

Этот предмет — любопытный пример усвоения евреями художественной культуры Богемии. При дворе Габсбургов, который в конце XVI века был перенесен в Прагу, подобная техника изготовления стеклянной посуды была чрезвычайно популярна. Видимо, постепенно она вошла в быт аристократических семей всей Богемии, а затем распространилась и на более широкие слои населения, включая гильдии, сообщества и братства, в том числе и еврейские.

Йохан Валентин Шулер (1650–1720) Субботний (праздничный) светильник 1680–1720. Серебро: литье, штамповка, гравирование. Высота — 56,5; диаметр — 37,5

Поскольку еврейская культура долго оставалась верной своим традициям, то такие лампы, менявшие со временем дизайн, все равно продолжали использоваться. Сохранилась и форма основания в виде звезды.

Йохан Валентин Шулер исполнил этот искусный барочный светильник для заказчика из еврейской общины Франкфурта-на-Майне. Вместе с братом Йоханом Михаэлем (1658–1718) мастер создал множество предметов еврейского прикладного искусства: подсвечники, шкатулки для специй, щиты для Торы (Тора-шилд), книжные переплеты.

Над основанием в виде звезды, где находилось масло, поднимается вертикальный остов, на котором расположена группа тонко выполненных фигурок. Каждое антропоморфное скульптурное изображение держит символ, соответствующий тому или иному празднику еврейского календаря. Герой с мацой (пресным хлебом) в руках символизирует Песах, празднику Суккот соответствуют лулав (связка из трех растений) и этрог (цитрусовый плод); Йом-Киппуру (Дню искупления) — нож и курица, ее режут во время ритуала искупления. Ханука представлена крошечным светильником и кувшином с маслом, Рош а-Шана (Новый год) — шофаром (бараньим рогом) и Книгой жизни, в нее в этот день Господь записывает праведников, а шаббат — горящей свечей. В верхней части лампы помещены небольшие фигурки животных и зодиакальные символы, а венчает композицию стоящий на задних лапах лев. Флажки, которые он держит, являются позднейшим дополнением, однако они были сохранены, поскольку содержат надпись, гласящую, что супруга мецената Ротшильда передала этот светильник Еврейскому музею в память о своем муже.

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Ярославль Тутаев
Ярославль Тутаев

В драгоценном ожерелье древнерусских городов, опоясавших Москву, Ярославль сияет особенно ярким, немеркнущим светом. Неповторимый облик этого города во многом определяют дошедшие до наших дней прекрасные памятники прошлого.Сегодня улицы, площади и набережные Ярославля — это своеобразный музей, «экспонаты» которого — великолепные архитектурные сооружения — поставлены планировкой XVIII в. в необычайно выигрышное положение. Они оживляют прекрасные видовые перспективы берегов Волги и поймы Которосли, создавая непрерывную цепь зрительно связанных между собой ансамблей. Даже беглое знакомство с городскими достопримечательностями оставляет неизгладимое впечатление. Под темными сводами крепостных ворот, у стен изукрашенных храмов теряется чувство времени; явственно ощущается дыхание древней, но вечно живой 950-летней истории Ярославля.В 50 км выше Ярославля берега Волги резко меняют свои очертания. До этого чуть всхолмленные и пологие; они поднимаются почти на сорокаметровую высоту. Здесь вдоль обоих прибрежных скатов привольно раскинулся город Тутаев, в прошлом Романов-Борисоглебск. Его неповторимый облик неотделим от необъятных волжских просторов. Это один из самых поэтичных и запоминающихся заповедных уголков среднерусского пейзажа. Многочисленные памятники зодчества этого небольшого древнерусского города вписали одну из самых ярких страниц в историю ярославского искусства XVII в.

Борис Васильевич Гнедовский , Элла Дмитриевна Добровольская

Приключения / История / Путешествия и география / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Искусство и Дизайн