Читаем Fun But True (СИ) полностью

"Материализация чувственных идей, — как утверждал великий граф Калиостро, — это одна из труднейших и опаснейших задач нашей науки". Однако METALLICA все же удалось воплотить в жизнь все свои безумные идеи. Старушка Дорис казалась теперь какой-то детской игрушкой по сравнению с новой бриллиантообразной конструкцией с перекрещивающимися мостами (!) наверху, по своим размерам напоминающей скорее вертолетную площадку, чем место для выступления четверых музыкантов. Размахнулись наши герои не на шутку. То-то Хэтфилд недовольно ворчал в студии, что, мол, многовато денег на запись уходит. Похоже, что на проектирование, изготовление, а также ежедневную сборку — разборку, мягко говоря, сцены денег ушло никак не меньше, чем на все девять месяцев студийной работы. Впечатление это усиливало также то, что пришедшая на концерт публика наблюдала за всем происходящим не с одной, как обычно, а со всех четырех сторон — ну что-то вроде большого цирка. На самой же "арене", кроме двух барабанных установок Ларса, по очереди появляющихся как бы из-под земли и перемещающихся в разных направлениях по ходу концерта, больше ничего не было — ни привычных мониторов, ни аппаратуры и колонок. Звук шел сверху, прямо с потолка, а в небольших перерывах музыканты отдыхали прямо под сценой, где также располагались и их техники. Одним словом, группа находилась словно на необитаемом острове в бушующем море неистовствующих фанатов. Последние были даже на самой сцене! В прозванную самой METALLICA "змеиную яму", расположенную почти в самом центре сцены, каждое выступление продавалось от 50 до 100 билетов (в зависимости от зала). Места эти занимали различного рода почетные гости, друзья музыкантов, а также… пираты. "Зачем делать вид, что этого нет? — объясняет Ульрих. — Я видел огромнейшие списки наших бутлегов, чуть ли не полтысячи, и все они, прямо скажем, не блещут качеством. Так почему бы не дать желающим записать наш концерт попасть в самый центр сцены, место с самым качественным звуком? В прошлом турне мы уже пробовали пару раз поэкспериментировать с этим, но тогда было не все до конца продумано, и мы решили отложить эту акцию до следующего раза. Теперь же, думаю, все получилось как надо, и каждый желающий может уйти домой с отличным сувениром — классной записью концерта".

И, наконец, о "разогревающем" фильме. Эту идею группе подкинул их менеджер, побывавший на одном из концертов последнего турне Пола Маккартни, где перед выступлением на экранах крутили его видеоклипы. У METALLICA в течение получаса экраны показывали различные интервью с музыкантами, фрагменты концертов, клипов — одним словом, некий документальный фильм, охватывающий всю десятилетнюю историю группы. И только после этого на экране появлялись сами музыканты, готовящиеся к выходу на сцену, что они через несколько минут и делали. Далее следовало 2.5-часовое шоу со старыми и новыми песнями, кавер-версиями и соло, причем не только гитарными и басовыми, как раньше, но также и барабанными. Вот здесь-то и появлялась вторая установка, за которой восседал сам Джеймс Хэтфилд! Когда-то в составе алкогольно-хулиганского проекта SPASTIC CHILDREN Джеймс уже попробовал себя в этой роли, и вот теперь, спустя несколько лет, он вновь взял палочки в руки и устраивал каждый вечер с Ларсом настоящие барабанные дуэли, приводя народ в неописуемый восторг. "Не нужно быть Шерлоком Холмсом, чтобы, услышав первые звуки знаменитой мелодии из фильма "Хороший, плохой и злой", понять, что сейчас на сцене появится METALLICA", — писал журнал "Кеrrang!" о фестивале "Day On The Green", состоявшемся на стадионе в Окленде, Калифорния, в субботу 12 октября 1991 года. В программе участвовали SOUNDGARDEN, FAITH NO MORE, QUEENSRYCHE и, конечно, сами METALLICA, которые играли на этой сцене 31 августа 85-го года, что и напомнил Джеймс Хэтфилд, объявляя один из номеров: "Вы помните "For Whom The Bell Tolls" с 'Cliff 'Em All'?! Это снималось здесь, и круче всех, там, получился Клифф Бертон! Памяти нашего старого друга!"

С этого концерта и началось новое мировое турне группы METALLICA, самое грандиозное за всю их историю. Достаточно было лишь взглянуть на сопровождение группы. В то время как сами музыканты в самолете убивали время игрой в покер, чтением прессы, а то и просто сном, внизу, на земле, передвигалась целая автоколонна с аппаратурой и сценическим оборудованием METALLICA — шесть автобусов, 12 грузовиков и 60 человек дорожной команды!

В ноябре месяце в поддержку американским гастролям был выпущен новый клип, "The Unforgiven", и одноименный сингл. На европейском варианте компанию "не прощенному" составлял кавер известной еще по самому первому демо METALLICA песни "Killing Time". "Эту вещь написал молодой Вивиан Кэмпбел, когда он играл в SWEET SAVAGE, — говорит Хэтфилд. — За эти годы взгляд его на некоторые вещи, естественно, изменился, и перед самой записью этой песни он попросил меня заменить "ниггера" на "киллера". Я был не против и спел, как он этого пожелал".

Перейти на страницу:

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги