Читаем Fun But True (СИ) полностью

Несомненно, это все еще та Великая METALLICA и, видит Бог, они — самая крутая, самая влиятельная и ломающая любые преграды на своем пути металлическая группа 80-х и 90-х годов. До сих пор нет еще никого, кому бы они могли уступить, и это просто замечательно. Где бы они ни выступали, везде их встречают с настоящим искренним признанием и горячей любовью. И тем не менее, последний тур METALLICA далеко не безупречен. Вот уж действительно "Sad but true"! Один из самых главных недостатков — сэт-лист. Как и большинство рок-групп, перешагнувших за свой десятилетний рубеж, большую часть шоу METALLICA отдает под свои величайшие хиты, так скажем, "обязаловку". Но вместо того, чтобы просто выдать свой лучший материал, группа захватывает в плен теми песнями, которые доставляют людям удовольствие исключительно по ИХ (музыкантов) мнению. Конечно, вещи типа "Whiplash", "For Whom The Bell Tolls", "Seek & Destroy" или "Fade To Black" — то есть бесспорная классика — никогда не обделены вниманием, но разве не классным сюрпризом явилось бы расширение "обязаловки" за счет "Fight Fire With Fire" или "No Remorse"? А, извините, не услышать и половины "Blackened" в их так называемой "Justice — смеси" (?!), что это? Конечно, предпочтение одной песне другой — сугубо личное дело, но концерт всегда страдает от элемента предсказуемости, и шоу METALLICA — яркий этому пример. Другим негативным аспектом концертов стал блок соло в самой середине программы: хэмметовские "уау-уау"- навороты, джазово-блюзовое бас-соло Ньюстеда и, наконец, барабанные дуэли Ульриха/Хэтфилда. И в результате около получаса — НИ ОДНОЙ песни! Причем такое впечатление, что утомительно это не только для фэнов, но и для самой группы. И в заключении хочется заметить, что хотя METALLICA и самая лучшая тяжелая группа нашего времени, это вовсе не означает их абсолютную безупречность. В данном случае все мы, как истинные фэны, всего лишь анализируем события объективно. И хотя это не особенно приятно, все же лучше METALLICA нет никого".

Такие вот заявки. Что касается первой половины сего писания, то автор выражает явно свою собственную точку зрения и ему можно возразить — концертное время ведь не резиновое, а старым своим номерам METALLICA и так уделяет немало времени. Другое дело, если сыграть пару-тройку "лишних" вещей вместо этих действительно бесконечных соло. Последние, разумеется, тоже необходимы — без отдыха в таком шоу просто никак — однако в данном случае их чрезмерное время звучания было явно излишним. Дошли до этого и сами музыканты, вначале сократив свои соло, а потом и вовсе выкинув одно из них — барабанное. Произошло это, правда, лишь через год после начала турне, осенью 92-го года. Кстати, затронув барабанную тему, нужно сказать что в том же 1992 году фирма Roadrunner выпустила альбом 'Return Of The Vampire', включающий в себя самые ранние демо-записи MERCYFUL FATE, последним номером которого был переписанный трэк с таким же названием, то есть "Return Of The Vampire", где в качестве ударника выступил старинный фэйтовский друг Ларс Ульрих.

Но вернемся назад, к завершению американской части тура. Далее, на май, были запланированы гастроли по Германии, но в самый последний момент METALLICA резко изменили свои планы, отложив визит к "фрицам" и "гансам" на осень. Вместо же этого группа направилась еще дальше на восток, в Японию. Металли-фэны страны Восходящего Солнца, как обычно, проглатывали все, не запивая: и "Баталлею", и "Клипин Дэт", и "Ласт Калес", и даже балабанное соло. По возвращении домой группу ждала убойнейшая новость: 30 июня альбом 'Metallica' в пятый раз получил платину, иначе говоря, тираж диска достиг пяти миллионов экземпляров! "Боже мой, — с нескрываемым удивлением восклицал потрясенный Ларс Ульрих, — альбом годовой давности все еще на высоте! Он не желает умирать! Кто же эти пять миллионов человек? Нет, просто с ума можно сойти!" Впрочем, чуть погодя, барабанщик METALLICA сам же себе и ответил: "Просто мы оказались нужной группой, появившейся в нужное время и в нужном месте". И, пожалуй, он прав. К этому же периоду времени относится и менее приятный эпизод, связанный с некоей группой EXCEL из Лос-Анджелеса. Те вдруг во всеуслышание заявили, что "Enter Sandman" как две капли воды похож на одну из их композиций 88-го года "Tapping Into The Emotional Void". Однако менеджер калифорнийцев Сэйн Хоффман заявил, что в суд на METALLICA подавать не собирается (можно себе представить, что было бы в противном случае!), создав таким образом своеобразную рекламу и себе, и своим подопечным. Сами же металликовцы просто-напросто проигнорировали сие заявление, тем более что по плану у них был очередной перерыв в турне. Кирк с Джейсоном занимались домашними делами, Ларс, как обычно, отправился в Данию, ну а Джеймс вновь уединился на природе.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги