"Eigengrau" - одновременно музыка высокотехнологичная и ритуальная, радикальная и эстетичная. А создатели альбома - люди серьёзные, наполненные, но не "бюрократичные", от них завсегда ожидаешь хорошего "подвоха". Так, стиль "Солнечной соли" некогда обозначили удивительным гибридом силовой эмбиент, однако никакой искусственной выморочности здесь нет, музыка проекта очень живая. Reutoff, несмотря на многомерность проявлений, по своему, очень почвенный проект, даже название - это латинизированный вариант подмосковного Реутова, где и началась история группы.
"Eigengrau" - тот случай, когда в произведения выплёскивается множество идей, представлений, явлений "извне", обогащая содержание и получая на выходе интересную и красивую музыку. Это отношение к музыке как способу познания и творения мира.
Вводных тут множество - русский авангард, мистические доктрины, критическая социальная мысль, отрицание "царства количества", "экзистенциальный страх" и "переоценка всех ценностей", наконец, археофутуристическая попытка, если не примирения, то диалога, условно Эволы и Маринетти.
"Eigengrau" - музыка, крайне далёкая от популярного шарма ретро-моделей, не выходящих за пределы дизайна. Здесь улыбается хаос и устанавливается неведомая гармония. Подавляющий шквал звука - и следом изящные обволакивающие потоки.
Это музыка, уходящая в те времена, когда искусство существовало без материальной фигуры заказчика - от суверена до продюсера.
Задело!
Геннадий Животов
26 июня 2014 5
Культура Общество
Говаривали когда-то: "Кто играет джаз, тот родину предаст". Сейчас эти слова по-своему вновь обретают актуальность. Сразу после духоподъёмных передач Толстого или Соловьёва по центральным каналам начинаются трансляции западных фильмов. Причём добротных, качественных. О благородных рейнджерах, об отцах, любящих своих детей, о борцах с терроризмом или космическими угрозами, список можно продолжать. Здесь словно происходит какое-то искривление сознания. Голливуд, при своём тонком художественном подходе, успешно исправляет любые ошибки Белого дома. И это лишь частный пример происходящей на наших глазах культурной экспансии.
Недавно мне пришлось посетить значимые культурные точки столицы. Это произошло с подачи действующего министра культуры Москвы, который самыми важными местами посчитал "Гараж", "Винзавод", "Стрелку" и тому подобные, а отнюдь не ту же "Третьяковку", пусть даже современную - с авангардом. То есть, я отправился туда, где, по мнению Сергея Капкова, сосредоточена вся околохудожественная московская жизнь.
Видели выставку Гельмана, которому, как своеобразному деятелю культуры, нельзя отказать в последовательности. Для него всё, что напоминает о Сталине или Ленине - это мерзко и отвратительно. Шёл показ карикатур, выполненных на туалетных плиточках. Эдакая Лениниада наизнанку. Не устаёт поражать лицемерие. Пару десятилетий назад Гельман, по сути, тоже был в революционных отрядах, ломавших устои империи - Советской. Она рухнула. Это Гельмана не остановило, сейчас он со своей шайкой продолжает подпиливать опоры режима.
Вторая запоминающаяся галерея была отдана на откуп Айдан Салаховой - женщине, ставшей знаменитой после показа её триптиха "Стальной оргазм на оранжевом фоне". Видимо, это поле творчества для неё всё ещё актуально. В стенах галереи можно увидеть множество визуальных рассуждения на сексуальные темы. Айдан Салахова - дочь Таира Салахова, который, совместно с Церетели, по сути, "держит" современную российскую художественную академию. По моему мнению, всё истинное искусство должно быть самоокупаемым, это, если хотите, лакмусовая бумажка. Тем не менее, во всех галереях мне ответили, что они существуют за счёт фондов Прохорова и Мамута.
Затем в центре внимания оказалась "Стрелка". Нас встретили две очаровательные молодые девушки, которым на вид было меньше тридцати. Одна из них села перед нашей делегацией, состоящей из людей довольно пожилых, и с английским прононсам стала вещать об образовательных программах, практикуемых в стенах "Стрелки". Смысл всего ею изложенного заключался в следующем: конкурс сорок человек на одно место, отбирают в основном по портфолио, анализ которых происходит под надзором известных дизайнеров и архитекторов из-за границы. Прошедшим конкурс обещается раскрепощение сознание, полная активация творческого потенциала и тому подобное. Конечно, всё это стоит хороших денег, но кому-то они всё же разрешают учиться бесплатно.
Я преподаю уже почти сорок лет и понимаю, что смысл хорошего портфолио заключается в демонстрации того, что кандидат уже вхож в художественную среду, ему знакомы дисциплины рисунка и композиции.