Газета Завтра 33 (1030 2013)

Неоромантизм, помноженный на брутальность молодёжных "раскладов", привлечёт в кино, в первую очередь поклонников фильма "Триумф", а также фанатов Глюкозы и Артура Смольянинова, сыгравших в "Войне принцессы" одни из своих первых ролей. Сам Алеников считает, что со времён быковского "Чучела" не было для подростков фильма ярче и актуальнее. И с этим сложно не согласиться. В любом случае, мы имеем дело с очень качественным кино, вызывающим у зрителя сильный эмоциональный отклик. И на фоне унылого отечественного кинопотока у фильма есть все шансы не остаться незамеченным.

 

Можно поиграть?

Алексей Касмынин

15 августа 2013 0

Культура Общество

«Мифология видеоигр» на Остоженке, 16

Вокруг Мультимедиа-Арт-Музея идёт перестройка исторических зданий. От дома остаётся только фасад, а всё нутро изымается, как семена из разрезанной дыни. Сквозь дыры окон внутри этой исторической скорлупки виднеются пустыри, заваленные столетними кирпичами, мешки цемента, иногда там вырастают подъёмные краны. Здание Мультимедиа-Арт-Музея тоже пережило подобный процесс. Теперь прямо над исторической стеной высится стеклянная конструкция, внутри музея - пять этажей и обширный подвал. Там всегда проходит несколько выставок одновременно. Сейчас среди них можно отыскать "Playtime. Мифология видеоигр", которая продлится до 8 сентября.

Неизвестно сколько ещё пройдёт времени, прежде чем видеоигры избавятся от клейма инфантильности. Причём, как оказывается, на ситуацию не влияют ни выручки игровой индустрии, превысившие в 2008 году показатели Голливуда, ни возрастные рейтинги многих игровых блокбастеров, сообщающие, что эта "игрушка" лишь для лиц старше восемнадцати. Выставка Playtime интересна тем, что, в общем-то, относится к видеоиграм серьёзно. И делает это без иронии или особых усилий со стороны организаторов. Все объекты помещены в точно таких же комнатах с белыми стенами, как и, например, фотографии или картины этажами ниже. Никакой громкой подростковой музыки, кислотных цветов или баннеров с рекламой энергетических напитков. Никаких приписок, пытающихся интерпретировать художественную ценность игры методами других медиа. Ну а со своей стороны игры не подкачали - вполне себе самобытные арт-объекты.

Я опасался, что "Playtime. Мифология видеоигр" окажется набором изображений, плакатов, быть может, роликов или статуэток. Ничего из этого по-настоящему не имеет отношения к видеоиграм, а точнее, к сердцевине этого вида искусства. А в сердце видеоигры - опыт, который игрок получает в процессе. То есть плакатами объяснять суть игры - это действительно всё равно, что танцевать об архитектуре, перформанс может оказаться интересным, но, как говорится, на любителя. На выставке Playtime в игры можно играть.

Смысл игры - в процессе. Возможно, слово, которым обозначается этот продукт, когда-то давно было избрано неверно, но теперь оно прилипло намертво. И если мы используем понятие "видеоигра", то скорее следует мыслить не критериями классических игр с победителем и проигравшим, а рассуждать, используя такие словосочетания, как "игра на инструменте", "социальные игры", "литературные игры", "игры разума". На этот счёт существует даже инсайдерский анекдот: вечер, сын засел играть, дверь открывает отец, наблюдает какое-то время, а потом спрашивает: "Ну, как, сынок, выигрываешь?". Победа не исключается из видеоигры, есть сотни многопользовательских продуктов, построенных вокруг борьбы команд, состоящих из реальных игроков. По результатам матча всегда есть победители и проигравшие, но основной фокус всей медиа действительно на участии.

Playtime точно не является экскурсом в историю игровой индустрии или альманахом новинок. Она не замахивается на то, чтобы стать экспозицией "всего обо всём". Это не попытка "заглянуть в будущее" и не соло на струнах душевной ностальгии людей, которых видеоигры окружали с раннего детства. Playtime не очень масштабна, она занимает два этажа, но в ней не так уж и много экспонатов. Будто бы это не первая выставка подобного рода. Будто бы в экспозиции, посвящённой видеоиграм, нет ничего особенного. Будто бы такие проводятся чуть ли не регулярно. С другой стороны, Playtime не сфокусирована. Кажется, что набирали материалы из разных источников и потом получили определённый результат. На этом фоне мне показалось, что если бы арт-выставки, посвящённые видеоиграм, действительно стали трендом (пусть сколь угодно малым), то было бы здорово увидеть углублённую экспозицию, рассказывающую, например, историю какой-нибудь известной игровой серии. Почти у каждой именитой франшизы есть, что показать.

На выставке Playtime можно сыграть в Quake, в ICO, в GTA IV, в обласканную критиками Journey, в ставший неожиданно успешным Minecraft. Впрочем, всё это можно проделать и у себя дома, в обстановке спокойствия и комфорта. Но публичная игровая сессия в настоящем музее определённо делает игрока, сопричастным с культурным процессом чуть ли не мировых масштабов. Одно дело смотреть фильм на экране личного телевизора, другое - в рамках кинофестиваля.