Газета Завтра 35 (1084 2014)

Центральной фигурой выставки "Шедевры фламандской живописи" является Питер Пауль Рубенс. В Пушкинском сейчас представлено девятнадцать его картин. Всего же на счету этого мастера барочной живописи состоит порядка шестисот полотен. За свою жизнь Питер Пауль Рубенс успел заступить на всех, открытых к тому моменту, художественных континентах. В разные периоды творчества он мог подражать Тициану, Тинторетто, Корреджо и даже Леонардо да Винчи. Это позволило Рубенсу так разнообразить собственную методологию, что на его картинах вряд ли удастся найти повторения. Будь то композиция, колористика, жесты и позы, способ наложения краски или даже отношение к движению линии, Рубенс всегда удивлял. Это делает его творчество похожим на облако в ветреный день. Стоит отвести взгляд, и оно уже изменилось, но при этом всё равно осталось облаком.

В Пушкинском выставлен "текучий" Рубенс. Его линии, как карта океанических течений. Кажется, что художник, работая над картинами этого периода, мог с интересом изучать движения собственной руки, позволял линиям плыть настолько свободно, насколько это было допустимо, чтобы образ, создаваемый на холсте, не распадался на бессвязные элементы.

И если в творчестве Питера Пауля Рубенса всегда слышится гимн, прославляющий мирское изобилие, то его ученик Антонис Ван Дейк, хотя и будучи манерой схожим с учителем, двинулся в направлении более сдержанного реализма. Картины Ван Дейка, а он является признанным мастером портрета, в чём можно убедиться, увидев на выставке "Портрет Марии де Тассис", точнее и прохладнее. Он использовал более холодную цветовую схему (грубо говоря, тяготеющую к синеве), а его линии никогда не двигались по холсту так же свободно, как у Рубенса. Они подчинялись воле Ван Дейка, который, если бы знал такое слово, мог бы сказать о себе, что стремится к большей фотореалистичности, нежели учитель.

Картины в Пушкинском позволяют рассмотреть кисть Рубенса и Ван Дейка. Разглядывая мазки, наложенные на холст, можно косвенно вообразить, до какой консистенции они разводили краски и сколько слоёв накладывали для получения того или иного оттенка.

Некоторые картины втиснуты в слишком узкие для своих размеров пространства, в коридорчиках над парадной лестницей Пушкинского не хватает места, чтобы соблюсти элементарное правило "полторы длинных стороны холста". А чтобы выставку можно было считать хорошо организованной, это расстояние вообще должно приблизительно равняться трём длинным сторонам.

Поначалу "Шедевры фламандской живописи" соседствовали с экспозицией, посвящённой Ренессансу. Я думал, что такое ощущение сложилось только у меня, но позже узнал, что многим "Ренессанс" показался зловещим, вымученным и давящим. У барочных фламандцев нет этой атмосферы неизбежно надвигающейся чудовищной кары. Кажется, что барокко сбросило со своих плеч часть груза ответственности перед религией и занялось художественной игрой, ради которой никто не жалел ни сил, ни средств. Появились (или, точнее, были заново открыты и переосмыслены) новые жанры - охотничьи сцены и картины сугубо развлекательного толка. В нашем веке трудно полностью это прочувствовать, но во времена Рубенса люди посещали художественные галереи не только и не столько ради соприкосновения с великим искусством, сколько для того, чтобы посмотреть на диковины и красоты, в общем, чтобы развлечься - как мы сейчас ходим в кино. Причём, внимание публики доставалось не только мастерам, вошедшим в историю. В галереях стояли одиночные стулья, которые можно было переставлять по залам, чтобы, сев на них, часами разглядывать, например, картину с попугаями, по нынешним меркам выполненную крайне заурядно.

Развлекательные полотна есть и у самого Рубенса, стоит упомянуть его знаменитую "Охоту на гиппопотама", которую, к сожалению, в Москву не привезли. Зато в Пушкинском можно увидеть "Дары моря" кисти Жака Йорданса - полотно, заселённое всяческими морскими существами, а также множество пейзажей работы именитых фламандцев. Эти картины, должно быть, вызывают приступы зависти у искушённых коллекционеров.

Рис. Питер Пауль РУБЕНС. Сатир и служанка с корзиной фруктов

Музон

Андрей Смирнов

28 августа 2014 0

Культура

АНСАМБЛЬ ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ и МАТЬ СЫРА ЗЕМЛЯ. "Нет никакой Украины"

Лето ознаменовалось свежим выпуском от культового тверского андеграундного проекта. Это восемнадцатиминутный мини-альбом - формат, сегодня излюбленный некоторыми направлениями, например, рэп-коллективы с большой охотой выдают подобные пластинки. Хватает, чтобы лаконично и внятно высказаться.