Я была вынуждена быть сильной. Убеждена, что женщина должна работать мало и в охотку. Но сама при этом работала как лошадь. Честно говоря, жизнь частенько била меня по голове. Приходилось на своих плечах тащить очень многое. Рассчитывать мне было не на кого… Только после встречи со своим нынешним мужем, художником Сергеем Цигалем, я поняла, что такое быть настоящей женщиной. С тех пор как вышла замуж, потихоньку „выдавливаю“ из себя мужика. Оказывается, я могу быть образцовой женой: сижу дома, шью, вяжу…»
В 1989 году Иосиф Райхельгауз пригласил Любовь Полищук в свой только что созданный театр «Школа современной пьесы». В первом спектакле театра — «Пришел мужчина к женщине», поставленным Райхельгаузом по пьесе Семена Злотникова, Любовь Полищук играла с Альбертом Филозовым. Премьера спектакля состоялась 27 марта 1989 года. «Пришел мужчина к женщине» — спектакль сложный, глубокий, с подтекстом. Перед зрителями разворачивается история взаимоотношений мужчины и женщины. История отношений, которые последовательно проходят все стадии, которые только возможны — знакомство, сближение, секс, любовь, отчуждение, разрыв, ненависть, опять любовь… Талант режиссера, умноженный на талант актеров, родил по-настоящему хороший спектакль, шедевр сценического искусства. Эта лирическая комедия с сильным драматическим подтекстом интересна зрителям всех возрастов, независимо от их статуса и жизненных взглядов. Должно быть, именно в этом кроется секрет многолетнего успеха спектакля. После Любови Полищук в нем играла Ирина Алферова, а недавно Иосиф Райхельгауз поставил этот спектакль в новой версии с Амалией Мордвиновой и Виктором Вержбицким.
Следующий спектакль «Школы современной пьесы» «А чой-то ты во фраке?», заявленный авторами Сергеем Никитиным и Дмитрий Сухаревым как опера и балет для драматических артистов по «Предложению» Антона Чехова, стал визитной карточкой театра во многом благодаря игре Полищук. Искрометное веселье, остроумные шутки, песни и танцы под аккомпанемент живого оркестра… Чеховская история о Воловьих Лужках, ставших яблоком раздора для двух семей, мечтающих породниться, предстала перед зрителями в совершенно неожиданном качестве. Полищук сыграла здесь помещичью дочь Наталью Степановну:
Незадолго до ухода из театра в 1995 году Любовь Григорьевна сыграла в спектакле «Антигона в Нью-Йорке», поставленном по пьесе Януша Гловацкого. Параллельно со служением в «Школе современной пьесы» Полищук активно участвовала в проектах частных московских театров и антреприз. Приглашали ее часто.
Так, например, в Театре Антона Чехова она играла в двух спектаклях: «Там же, тогда же…» и «Чествовании». А в театральной компании «Арт-клуб» известным режиссером Андреем Житинкиным специально для Любови Полищук в 1997 году был поставлен «Квартет для Лауры» — великолепная французская комедия с прекрасной музыкой. Полищук играла Лауру, которая вместе своими мужьями предлагала зрителю четыре варианта развития одной супружеской измены. Разумеется, как бы ни была хороша пьеса, стремительность действия не смогла бы удержать зрителей в напряжении на протяжении всего спектакля без превосходной актерской игры. Партнерами Любови Полищук в этом спектакле были актеры Николай Добрынин, Александр Зуев, Леонид Лютвинский и ее сын Алексей Макаров. Кстати говоря, Алексей никогда не афишировал свое родство со знаменитой матерью, предпочитая делать актерскую карьеру своими силами. В Театре имени Моссовета, куда молодой актер пришел после окончания ГИТИСа, никто долгое время не знал, чей он сын.
В 1997 году на сцене Театра «Эрмитаж» Полищук сыграла в двух постановках Михаила Левитина — булгаковской «Зойкиной квартире» и спектакле-шоу Юлия Кима «Безразмерное Ким-танго».
Большой творческой удачей актрисы стал спектакль «Мужской сезон», поставленный в «Независимой антрепризе» по пьесе Натальи Демчик, где Любовь Полищук сыграла в паре с Александром Домогаровым. Этот спектакль был удостоен театральной премии «Чайка» в 1999 году. Актриса сыграла эффектную даму бальзаковского возраста, заключившую сделку с молодым, не слишком известным художником. Художнику предстоит изображать мнимого любовника. Фиктивный роман чреват неожиданными осложнениями и сюжетными поворотами, превращающими пьесу в подлинную комедию нравов. В качестве сценографа в этом спектакле выступил Сергей Цигаль.