Год волшебства. Классическая музыка каждый день

Мы уже начали говорить о трудностях, стоявших на пути первых женщин-композиторов, и история Прайс является еще одним подтверждением того, что пробиваться в музыкальной карьере женщинам было непросто. Флоренс родилась и выросла в штате Арканзас во времена, когда еще сплошь и рядом проходили линчевания темнокожих, и тем не менее стала первой афроамериканкой, чьи симфонии исполнил известный оркестр.

Она была умницей и окончила школу в 14 лет. После этого Флоренс получила грант на обучение в известной консерватории в Новой Англии, где изучала главным образом творчество европейских композиторов. Несмотря на это, в ее собственном творчестве чувствуется влияние американского Юга. Чтобы избежать дискриминации по расовому признаку, во время обучения она выдавала себя за мексиканку.

В творчестве Прайс мы слышим сильное влияние афроамериканских песнопений, госпела и протоблюза. Эти ритмы вдохновляли многих других композиторов, включая Фредерика Дилиуса (см. 30 марта) и Майкла Типпетта (см. 2 июня). Предложенную мной композицию, написанную Прайс в 1929 г., вдохновил спиричуал «Грешник, пусть этот урожай не пройдет мимо тебя» / Sinner, please don’t let this harvest pass. В этом произведении, посвященном подруге и студентке консерватории Маргарете Бондс, Прайс удалось достичь интересного баланса европейской традиции и афроамериканского влияния.

В 1930-х гг. Прайс была матерью-одиночкой с двумя детьми. Она общалась с известными афроамериканцами тех времен, включая Лэнгстона Хьюза – влиятельного писателя и представителя культурного движения «Гарлемский ренессанс». Ее голос в музыке XX в. – уникален и недооценен и заслуживает более широкой известности.

5 февраля

Концерт для трубы с оркестром ре мажор

1: Adagio

Георг Филипп Телеман (1681–1767)

Можно только посочувствовать бедному Телеману. За свою долгую жизнь этот очень талантливый человек, бросивший юридическое образование, написал по крайней мере 3600 музыкальных произведений (такое количество дошло до наших дней, но мы знаем, что очень многие были утеряны). Он был поэтом, писателем, певцом, флейтистом и дирижером церковной музыки. На протяжении всей его жизни (да и после смерти) многие критики считали плоды его творчества слишком легкими и незатейливыми, а его наследие – слишком обширным. О Телемане вновь заговорили после Второй мировой войны, когда было обнаружено огромное количество ранее неизвестных его произведений.

Телеман был другом Баха, а также крестным отцом его сына Карла, о котором мы поговорим 15 февраля. Однако творчество Телемана сильно отличается от творчества Баха. Бах считается королем сложных контрапунктных текстур, а вот на творчество Телемана сильное влияние оказала его певческая карьера: в музыке он предпочитал четкую лирическую мелодию, чему концерт, предлагаемый вниманию читателя, является прекрасным доказательством. Телемана можно назвать предвестником классицизма, в котором большое значение придавали элегантности и мелодичности.

6 февраля

Увертюра

Из оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры»

Рихард Вагнер (1813–1883)

Вагнер был композитором, дирижером и постановщиком – и самым настоящим гением. Несмотря на это, часто вспоминают все негативное, что с ним было связано: антисемитизм, манию величия, тот факт, что он был любимым композитором Гитлера и поэтому имя композитора оказалось связано с нацизмом.

Так как же отделить творчество Вагнера от всего негативного, что связано с его именем? Пианист и дирижер еврейского происхождения Даниэль Баренбойм часто исполняет работы Вагнера и призывает слушателей отделять творчество композитора от его взглядов. Не стоит забывать, что композитор умер до рождения Гитлера, и уже только поэтому не имеет никакого отношения к нацизму.

Действие оперы «Нюрнбергские мейстерзингеры», в отличие от многих других опер этого композитора, происходит в определенное место и время: Нюрнберг в середине XVI в. В отличие от известной тетралогии «Кольцо нибелунга» и большинства других опер Вагнера, в этой не присутствуют никакие волшебные силы или сказочные персонажи. Это история о цехе мастеров, комедия о любви к пению.

Опера пользовалась огромной популярностью. На премьере Франц Штраус (см. 12 июля) – отец Рихарда Штрауса, о котором мы уже говорили – играл на валторне. Однажды он подбил остальных музыкантов оркестра на забастовку из-за того, что одна из репетиций затянулась более чем на 5 часов. Среди музыкантов существует стереотип, что наиболее строптивыми в оркестре являются те, кто играет на медных духовых инструментах: именно они стремятся как можно быстрее уйти с репетиции, чтобы отправиться в паб. Видимо, слух пошел именно из-за Франца Штрауса.

7 февраля

‘Miserere’

Грегорио Аллегри (ок. 1582–1652)