Читаем Год волшебства. Классическая музыка каждый день полностью

Год волшебства. Классическая музыка каждый день

Всего за 11 лет Шуберт написал более 600 песен на слова десятков поэтов, некоторые из которых были всемирно известными гениями (Гете и Гейне), а некоторые – просто близкими друзьями композитора. Таким другом Шуберта был Франц фон Шобер, автор текста композиции An die Musik, которую мы слушали в январе.

А еще композиторы эпохи романтизма обожали творчество сэра Вальтера Скотта (на его слова писали музыку Бизе, Россини, Мендельсон и Доницетти). В 1825 г. Шуберт написал цикл из 7 песен на основе поэмы Скотта «Дева озера». В третьей песне Эллен рассказывает о том, как ее отец оказался в ссылке, отказавшись участвовать в мятеже против короля Джеймса, и они вместе отправились в пещеру гоблинов. Судьба не благоволит героям, повстанцы приближаются, и Эллен поет жаркую молитву о помощи, обращаясь к Деве Марии.

Песня начинается со слов Ave Maria. Музыкальная аранжировка Шуберта оказалась такой популярной, что потом стала настоящей римско-католической молитвой. Теперь она исполняется на сцене в целом ряде музыкальных произведений с различными сюжетами (см. 3 июня, 19 сентября, 10 декабря).

5 мая

‘The Yellow Cake Revue’ / «Йеллоу-Кейк ревю»

3. ‘Farewell to Stromness’ / «Прощай, Стромнесс»

Питер Максвелл Дейвис (1934–2016)

Я уверена в том, что ни один другой протест против разработки урановой шахты не подарил нам столько красоты.

В 1971 г. уроженец Солфорда композитор Питер Дейвис (имеющий, на минуточку, титул придворного композитора) переехал на Оркнейские острова. К концу 1970-х гг. он узнал, что государственная компания South of Scotland Electricity Board намеревается начать разработку залежей урана в районе города Стромнесс, расположенном на крупнейшем из островов. Уран хотели использовать в виде топлива для АЭС. Местные жители были против такого развития событий по экологическим соображениям и не только.

Любивший эти места композитор создал удивительное произведение. В «Йеллоу-Кейк ревю» можно услышать написанные в стиле кабаре политические песни, речитативы и пару прелюдий на фортепиано. Впервые произведение исполнили в 1980 г. на Оркнейских островах. За пределами островов премьера состоялась в 1990 г.

Питер Дейвис – большой оригинал от музыки, а также первооткрыватель новых форм; и надо сказать, что его творчество далеко не всем нравится. В 1969 г. его работу «Восемь песен для сумасшедшего короля» обозвали «полной ерундой», а с первого представления «Бессловесной благодати» во время концерта BBC Proms в Альберт-Холле люди выходили толпами.

Тем не менее Макс, как его все звали в мире музыки, действительно был очень душевным и талантливым композитором, умеющим передать в музыке все, что он пожелает. Он был очень рад, что широкой публике приглянулась эта, по его собственному определению, «маленькая фортепианная штучка». Она «стала народной мелодией, – говорил Макс незадолго до смерти. – Людям она нравится, но никто не знает, кто ее написал… Для так называемого серьезного композитора это очень необычная ситуация: написать мелодию, которая бы всем так нравилась».

6 мая

‘Maiblumen blühten überall’ / «Повсюду цветут майские цветы»

Александр фон Цемлинский (1871–1942)

Вена в период конца XIX – начала XX вв. была очень странным букетом майских цветов. Вашему вниманию предлагается редкое сочетание секстета струнных и сопрано.

В наши дни творчество Александра фон Цемлинского услышишь нечасто, а жаль. Он жил в очень любопытный исторический период модернистской культуры. Ему покровительствовал Брамс (21 февраля, 3 апреля, 7 мая, 3 августа), он был учеником Антона Брукнера (11 августа, 11 октября) и свою очередь давал уроки Эриху Корнгольду (2 сентября). В молодости он влюбился в Альму Шиндлер (13 августа), которая потом вышла за Густава Малера (18 мая, 7 июля, 9 октября).

Сестра композитора вышла замуж за Арнольда Шёнберга (13 сентября). Как и многие другие евреи, Цемлинский был вынужден уехать из Австрии в США. В отличие от некоторых своих коллег, композитор не получил заслуженного признания, на которое, как публично заявляли Шёнберг и Малер, он имел полное право.

Композитор писал гипервыразительную музыку, которая, на мой взгляд, прекрасно отразила все изменения, произошедшие в европейской музыке в период между 1890 и 1940 гг. Цемлинский остается верен гармонии, а не уходит в атональность, как это сделал, например, Шёнберг. Предлагаемый вниманию читателей отрывок написан на слова немецкого поэта Рихарда Демеля. Композиция начинается очень спокойно, но после появления сопрано становится более интенсивной. Каждый раз, когда я слушаю ее, она – как это может только музыка – неизбежно переносит меня в другое пространство и время.