Город как безумие. Как архитектура влияет на наши эмоции, здоровье, жизнь

ВТЦ 1, как и лондонский павильон «Серпентайн» 2010 года, демонстрирует, что обращение к услугам талантливых, высокопрофессиональных архитекторов – еще не гарантия успеха. Иногда виноваты требования рынка, транслируемые непросвещенными клиентами. Впрочем, часто бывает, что дизайнеры просто не имеют достаточных знаний о том, как люди воспринимают свое окружение. Это лишает их самого убедительного аргумента для отстаивания хорошего дизайна – его мощного воздействия на здоровье и самочувствие человека, – пробел, отчасти являющийся следствием анахронизмов архитектурного образования. Очень немногочисленные школы дизайна – за редкими исключениями – предлагают гораздо меньший, чем требуется, объем знаний о том, как люди воспринимают строительную среду. Курсы социологии, средовой и экологической психологии, человеческого восприятия и познания нечасто появляются, если появляются вообще, в их расписаниях. Национальные комитеты по аккредитации не считают такие предметы обязательной частью профессионального образования. Студенты изучают множество базовых и эзотерических систем теории логики проектирования – комплексные геометрии, конструктивные системы, производственные и строительные процессы, параметрическое проектирование. Все это важно, но только в сочетании со знаниями о том, как люди, которые будут пользоваться объектами, на самом деле будут воспринимать их, жить в них и понимать их. О влиянии строительных сред на познавательное и социальное развитие людей студенты практически ничего не узнают.

Вместо этого занятия дизайном, где студенты учатся придумывать и реализовывать проекты, организованы так, чтобы захватить внимание профессоров. В результате студентов обычно вознаграждают за показные, захватывающие воображение формы, дизайн, упакованный в максимальную визуальную эффектность. Архитектура необычных форм и манифестов усиливает впечатление начинающих дизайнеров, что их проекты – уникальные, неповторимые объекты, изолированные от окружающей среды и городского контекста, а не тесно связанные с тем, как реальные люди будут воспринимать и использовать их. Джеф Спек, известный урбанист, объясняет вредное воздействие таких стимулирующих факторов, когда речь заходит о концептуализации очень крупных проектов: «Студентов архитектуры учат, что когда они имеют дело с проектом в масштабах квартала, это не только их право, но и их обязанность как архитекторов – сделать так, чтобы он выглядел как одно здание. Но идти вдоль 600 цельных футов чего-то менее увлекательно, чем проходить мимо серии разнообразных 25-футовых фрагментов». Тенденция по преимуществу полагаться на компьютерный дизайн может еще больше усугубить неумение студентов соотносить масштабы – результат проектирования зданий как изолированных, отдельных объектов. Черчение от руки – одно из средств, с помощью которых студенты могут постичь искусство проектирования соразмерно человеческому масштабу и особенностям восприятия, – как правило, отодвигается на периферию.

Когда студенты начинают заниматься практической деятельностью, они часто продолжают делать упор на эффектные визуальные композиции, которым их научили в школе. Берясь за заказ, будь это художественный музей или очистные канализационные сооружения, архитектор, ландшафтный архитектор или городской дизайнер сталкивается с немыслимым диапазоном несопоставимых задач, многие из которых требуют разных наборов умений. Нужно знать достаточно для того, чтобы постичь природу конкретной организации, выслушать и интерпретировать требования клиента, выяснить, каковы в действительности будут бюджетные и иные ограничения. Нужно с пониманием проанализировать место и его топографию. Ознакомиться с местными строительными нормами и районированием, строительными методами и материалами. Помимо всего этого, необходимо представить себе целостное решение, а затем разработать – шаг за шагом, балка за балкой – то, как будет воплощен проект, чтобы стать объектом этого мира. Проектирование того, что станет постоянной деталью строительной среды, – ответственная, сложная и, несомненно, изматывающая работа.

Непосредственная, буквальная задача дизайнера – создание трехмерного физического объекта, его работа – объектостроительство, – и требования процесса проектирования концентрируют его на сочетании форм. Но процесс проектирования осуществляется в масштабе микроскопическом по сравнению с конечным продуктом. В таких обстоятельствах учет ощущений пользователя – как объект работает в масштабах города или в пределах своей строительной площадки, как он будет служить жителям через какое-то время и в разные времена года, мельчайшие подробности, которые люди замечают, проходя по помещениям, подсознательная реакция людей на малоразмерные особенности, на то, что невидимо или малозаметно, – такие как звук, материалы, текстуры, детали конструкции, – все это может остаться вне поля зрения.