Читаем Японские мифы. От кицунэ и ёкаев до «Звонка» и «Наруто» полностью

К юрэям также относится другой подкласс ёкаев — бакэмоно или обакэ Глагол бакэру, от которого произошли оба названия, означает «изменять». Таким образом, бакэмоно и обакэ — это существа, которые претерпевают изменения, и в случае с юрэями это может подразумевать переход в мир иной. Другие бакэмоно включают в себя некоторых животных-ёкаев, которых мы обсудим далее в этой главе. Категория бакэмоно обширна и включает множество духов животных и объектов, которых мы тоже рассмотрим далее, а также ёкаев, которые не связаны с предметами или существами физического мира.


Голодные духи (гаки) могут войти в человеческий дом и устроить там хаос

Tokyo National Museum


Региональные ёкаи

Многие, а возможно, и большинство ёкаев в Японии относятся к конкретному региону, а порой к одному городу или деревне. Хотя некоторые региональные ёкаи и пересекаются с видами, которые мы обсуждали выше, есть и по-настоящему уникальные. Один из примеров — различные ямамба. Торияма Сэкиена одним из первых начал собирать местные вариации ёкаев. Некоторые из них были впервые описаны в его энциклопедиях и, вероятно, взяты из историй, которые он собирал по всему архипелагу в середине XVIII века. Другие появились во время книжного бума, последовавшего за публикациями Ториямы и продолжавшегося до поздней эпохи Эдо.

Лафкадио Хирн (1850–1904), один из первых американцев, поселившихся в Японии, подробно изучил региональный фольклор района Идзумо (современная префектура Симанэ). Сборник рассказов Хирна «Кайдан: истории и очерки об удивительных явлениях» (1904) впервые познакомил англичан не только с ёкаями вообще, но и с местными ёкаями Изумо. После Второй мировой войны знаменитый автор Сигэру Мидзуки (1922–2015) посвятил всю свою жизнь популяризации фольклора этой же местности с помощью манга. Вершина творчества Мидзуки, манга «Гэгэгэ но Китаро» («Хохочущий Китаро», 1960–1969) увековечила ёкая Симанэ для целого поколения японских детей, и эта франшиза продолжает развитие и по сей день (дополнительную информацию о работах Мидзуки см. в главе 7).

Сегодня в японских книжных магазинах продаются словари ёкаев, от карманных путеводителей до тяжелых фолиантов, содержащих алфавитные записи и подробную антропологическую информацию о многих духах и меньших ками, обитающих в сельской местности. Существует множество фильмов, посвященных ёкаям, популярные аниме и манга. Хотя в современной Японии есть свои городские легенды и современные версии ёкаев, о которых мы поговорим в следующей главе, традиционные легенды по-прежнему очень популярны. Даже сегодня японская сельская местность по-прежнему населена ёкаями.

ЖИВОТНЫЕ, ПРЕДМЕТЫ И ВЕЩИ

Проницательные любители японской традиционной культуры наверняка заметят, что на предыдущих страницах мы полностью сосредоточились на ёкаях сверхъестественного происхождения, тогда как о некоторых ключевых духах ничего не сказали. Существует еще один обширный вид этих существ — ёкаи, чьей основой являются животные и предметы. Такие духи, несмотря на их сверхъестественные способности, развивались естественным образом из обычных вещей. Удивительно, но, хотя растения определенно имеют ками, существует совсем немного легенд о растениях, которые сами по себе являются сверхъестественными. А вот животные и предметы, созданные человеком, весьма склонны сами становиться активными духами.

Во многих случаях возраст превращает обычное животное или предмет в сверхъестественное существо. Самая распространенная легенда о животных такова: если они проживут сто или более лет, у них отрастут дополнительные хвосты, они изменят цвет или получат какие-то другие отличия. Обычно такие изменения приводят к развитию интеллекта как минимум человеческого уровня и сверхъестественных способностей. Подробности зависят от животного и легенды.

Предметы также могут обретать разум по мере старения. Чаще всего это происходит с мечами и зеркалами, которые были обычными синтай (божественными телами) в синтоистских святилищах. В средневековых японских легендах можно найти самые разные вещи, от священных драгоценностей до волшебных живых горшков, которые помогают духовному пробуждению и развитию[126]. Приведем наиболее распространенные примеры.


Лисы

Перейти на страницу:

Все книги серии МИФ. Культура

Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»
Скандинавские мифы: от Тора и Локи до Толкина и «Игры престолов»

Захватывающее знакомство с ярким, жестоким и шумным миром скандинавских мифов и их наследием — от Толкина до «Игры престолов».В скандинавских мифах представлены печально известные боги викингов — от могущественного Асира во главе с Эинном и таинственного Ванира до Тора и мифологического космоса, в котором они обитают. Отрывки из легенд оживляют этот мир мифов — от сотворения мира до Рагнарока, предсказанного конца света от армии монстров и Локи, и всего, что находится между ними: полные проблем отношения между богами и великанами, неудачные приключения человеческих героев и героинь, их семейные распри, месть, браки и убийства, взаимодействие между богами и смертными.Фотографии и рисунки показывают ряд норвежских мест, объектов и персонажей — от захоронений кораблей викингов до драконов на камнях с руками.Профессор Кэролин Ларрингтон рассказывает о происхождении скандинавских мифов в дохристианской Скандинавии и Исландии и их выживании в археологических артефактах и ​​письменных источниках — от древнескандинавских саг и стихов до менее одобряющих описаний средневековых христианских писателей. Она прослеживает их влияние в творчестве Вагнера, Уильяма Морриса и Дж. Р. Р. Толкина, и даже в «Игре престолов» в воскресении «Фимбулветра», или «Могучей зиме».

Кэролайн Ларрингтон

Культурология

Похожие книги

Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019
Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019

Что будет, если академический искусствовед в начале 1990‐х годов волей судьбы попадет на фабрику новостей? Собранные в этой книге статьи известного художественного критика и доцента Европейского университета в Санкт-Петербурге Киры Долининой печатались газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993‐го по 2020 год. Казалось бы, рожденные информационными поводами эти тексты должны были исчезать вместе с ними, но по прошествии времени они собрались в своего рода миниучебник по истории искусства, где все великие на месте и о них не только сказано все самое важное, но и простым языком объяснены серьезные искусствоведческие проблемы. Спектр героев обширен – от Рембрандта до Дега, от Мане до Кабакова, от Умберто Эко до Мамышева-Монро, от Ахматовой до Бродского. Все это собралось в некую, следуя определению великого историка Карло Гинзбурга, «микроисторию» искусства, с которой переплелись история музеев, уличное искусство, женщины-художники, всеми забытые маргиналы и, конечно, некрологи.

Кира Владимировна Долинина , Кира Долинина

Искусство и Дизайн / Прочее / Культура и искусство