годах 15 костромскими и ярославскими мастерами под руководством лучшего
монументалиста XVII века костромича Гурия Никитина. До работы в Ильинской артели Гурий
Никитин вместе со своим «сотоварищем» Силой Савиным прошел хорошую школу
профессионального мастерства, выполняя заказы Оружейной палаты. Он участвовал в
росписях соборов и дворцов Московского Кремля, церкви Григория Неокессарий-ского на
Полянке, Троицкого собора Данилова монастыря в Пе-реславле, церквей и собора в
Ростове. Помимо фресок, он писал также иконы, «самым добрым мастерством, с великим
тщанием».
В Ильинской церкви Гурий Никитин выступил в роли старшего знаменщика артели. Им
был создан единый художественный замысел всей росписи, исполненной в лучших
традициях монументального искусства прошлого. Живопись образует с интерьером храма
стройный, законченный ансамбль. Виртуозное мастерство знаменщика заключалось в
идеально найденных пропорциях, в умении связать все элементы росписи воедино
многообразными ритмами.
Пластическая гибкость подпружных арок подчеркнута идеально вписанными в них
фигурами апостолов. Упругость и крепость двум мощным столбам придают эпически
спокойные фигуры воинов с широко расставленными стройными ногами и монументальные
фигуры русских князей в длинных парчовых шубах. Устремленный ввысь огромный световой
купол как бы парит над храмом, благодаря размещению в зените его изображения Бога-отца
в белых светозарных одеждах.
Стены разделены на пять ярусов, которые легко обозримы с любой точки зрения.
Фресковый ковер на стенах имеет хорошо продуманную композицию. Он состоит из
отдельных горизонтальных полос, в построении которых лежит орнаментальный принцип.
Сюжеты развиваются в них непрерывно, подобно непрерывным плетениям русского
орнамента.
На сводах написаны «Праздники», в двух верхних ярусах — сцены из «Жизни Христа», в
третьем — «Деяния апостолов». Верхние ярусы прерываются окнами, поэтому композиции в
оконных простенках имеют замкнутый характер.
Среди них замечательна сцена «Брак в Кане Галилейской», где «чудо» евангельского
мифа художник изобразил в виде русского брачного пира XVII столетия. Жених и невеста в
русском национальном наряде. У невесты на голове узорчатый венец, какие еще в прошлом
веке встречались на крестьянских свадьбах в Костромской губернии. Гости в узорчатых
кафтанах и шубах пьют вино из кубков. Слуги нацеживают его из бочек и в кувшинах
разносят гостям. Несмотря на обилие бытовых деталей, сцена эта исполнена особой
торжественности, подобна тем торжественным и величавым песням, которыми
сопровождались на Руси народные свадьбы.
В «Апостольском ярусе» много внимания уделено нарядным интерьерам с колоннадами,
лестницами и балюстрадами. Новаторство Гурия Никитина состояло в том, что он впервые в
русской живописи стал изображать действие в интерьере, или «нут-ровых палатах». В сцене
«Апостол Павел перед синедрионом» длинный колонный зал со сводами написан почти по
правилам прямой перспективы.
Повествование о жизни Пророка Ильи, занимающее четвертый ярус росписей, —
центральная храмовая тема. В художественную трактовку многих библейских мифов
введены национальные мотивы, которые оживляют роспись характерными чертами русского
быта.
Иудейский царь Ахав и его «нечестивая» жена Иезавель, с которыми ведет длительную
борьбу грозный Илья, одеты в царские одежды московского Двора времен Алексея
Михайловича. На слугах одежда русских крестьян: яркие рубахи, подпоясанные кушаками, и
пестрые порты из цветной набойки.
Весь храмовый ярус, посвященный Пророку Илье, проникнут чувством страстной
взволнованности. Драматическая напряженность особенно усиливается после мифического
«Спора о вере», где языческие жрецы, ожидающие «чуда» — воспламенения заколотого ими
тельца, — устраивают неистовые пляски вокруг статуи Ваала, а грозный пророк безжалостно
расправляется с «неверными», закалывая их ножом и низвергая в бурный поток. На другой
сцене мы уже видим Илью, припавшего ухом к земле. Над ним огромное облако,
предвещающее долгожданный дождь на иссохшую землю язычников.
В нижнем ярусе, посвященном Елисею, можно отметить ту же приподнятость
эмоционального языка, но уже в плане мирных, поэтических сцен из повседневной жизни
людей. Их отмечает простосердечная искренность и подкупающая зрителя теплота
человеческого чувства.
В рассказе о сонамитянке мы видим статную русскую красавицу, в доме которой
произошло радостное событие — рождение долгожданного первенца.
В следующей сцене изображено тучное поле золотистой ржи. Смуглые жнецы в ярких
рубахах жнут спелые колосья и связывают их в снопы. Движения жнецов легки и плавны и на