Ириной Падориной в паре с режиссером Лидией Николаевой были подготовлены десятки интереснейших телевизионных портретов народных и заслуженных художников Украины, среди которых: Михаил Божий, Алексей Попов, Михаил Тодоров, Константин Ломыкин, Вечеслав Токарев, Альбин Гавдзинский, Владимир Власов, Юрий Егоров и многие другие. Но, пожалуй, самой заметной работой этого творческого дуэта можно считать телеспектакль по мотивам произведения Леси Украинки «В катакомбах», поставленный в 80-е годы. Спектакль выгодно отличался тем, что снимался «на натуре», непосредственно в одесских катакомбах. В постановке были задействованы артисты Одесского музыкально-драматического театра имени В. Василько, техническое обеспечение осуществляла ПТС «Магнолия» под руководством Олега Турчанинова. Немало пришлось потрудиться мастерам художественного цеха в построении декораций – Владимиру Расторгуеву, Тамаре Слепак и Лилии Соколовой. Но усилия стоили того, так как спектакль был с восторгом принят публикой и руководством Гостелерадио Украины.
Архивные материалы и газетные публикации свидетельствуют об опыте создания коллективом ОСТ и музыкальных передач. Режиссеры Игорь Кривохатский и Анатолий Мамонт-Завьялов первыми начали снимать то полноценные фильмы-концерты, то отдельные киноролики, как сейчас говорят – клипы, с первых же дней использования Большой студии. Старались брать песни одесских авторов: Красотова, Знатокова, Юзанова, Владимирова, позднее – Колодочки и других. Начиная с 1961 года, по субботам в эфир стали выходить выпуски сатирической программы «Объективный объектив». Долгое время ее соавторами были Анатолий Мамонт-Завьялов, Наум Квитко, Георгий Шимановский. Собрав самые интересные сюжеты за год, та же группа смонтировала первый игровой телефильм «Пошли за улыбкой», демонстрировавшийся по ЦТ и УТ. К записям классической музыки привлекали таких крепких вокалистов, как Иванов, Огренич и многих других.
Использовали, в основном, эксклюзивный материал. Слова писали свои же, студийные: Кривохатский, Мамонт-Завьялов, Хиджакадзе, позднее – Михайлик, Довгонос, Каневский и другие. Когда мы говорим «свои» – это совсем не значит, что каждый из них был в штате. Большая студия стала для многих одесситов одновременно и великолепной стартовой площадкой, и школой, и центром культуры, и своеобразным клубом, где пробовали свои силы многие сегодняшние маститые мастера. Свои первые шаги на ОСТ сделали известные на сегодня исполнители: ученик одной из музыкальных школ Одессы, выступающий теперь под именем Витас, роль Питера Пена сыграл Женя Бубер, в настоящее время – директор Одесского ТЮЗа, его партнершей по спектаклю была тогда никому не известная юная Нонна Гришаева. Уместно в этой связи вспомнить кинорежиссера, профессора, заслуженного деятеля искусств Украины Вадима Костроменко. В те времена молодой кинооператор, окончивший операторский факультет ВГИК, по распределению прибыл на Одесскую киностудию и успешно работал, снимая в качестве ведущего оператора по одной картине в год. Игорь Кривохатский предложил ему подработку на записи концертов, так как своими силами объять весь объем работы уже не успевали. Снимали, в основном, по ночам. Леонид Сущенко, участвовавший в процессе, говорит: «Ночью мы создавали общие авторские работы: придумывали и снимали пьесы, капустники, интермедии. Многое из того, что потом читалось со сцены филармонии, мы писали именно для развлекательных передач ОСТ. Удивительно, но, когда говоришь о людях, которых уже нет с нами, то к воспоминаниям об общении с этими талантливыми, полными идей людьми, примешивается ощущение какой-то особой светлости, совсем не минорной. Память о них светла».
Часто к новым музыкальным произведениям аранжировка делалась специально для телевидения. Если, например, композитор Красотов приносил вполне готовые для исполнения произведения, то для некоторых клавиров требовалась аранжировка, которая превращала материал в музыку, созвучную с темой. В начале 60-х годов в филармонии успешно работал популярный ансамбль под руководством Виктора Власова, который привлекали для записи телевизионных концертов. Состав группы время от времени менялся, но это не умаляло мастерства и общей увлеченности. Некоторые участники ансамбля всю жизнь посвятили музыке, другие были студентами технических вузов и в дальнейшем свою судьбу с телевидением не связали. Однако тогда, на ниве молодой студии, они занимались музыкой самозабвенно и радостно, что не могло не передаваться телезрителю.
После эфира с гостями студии в верхнем ряду Наум Квитко и Владимир Люстгартен
Начиная свою карьеру как серьезный аранжировщик, руководитель филармонического ансамбля и преподаватель Виктор Власов быстро достиг вершин творчества, написав множество произведений, что вошли в классику кинематографа.