Читаем Идол, защищайся! Культ образов и иконоборческое насилие в Средние века полностью

Roberts-Jones, Roberts-Jones 2011 — Roberts-Jones Ph., Roberts-Jones F. Pierre Bruegel l’Ancien. Paris: Flammarion, 2011.

Rowe 2012 — Rowe N. The Jew, the Cathedral and the Medieval City. Synagoga and Ecclesia in the Thirteenth Century. Cambridge: Cambridge University Press, 2012.

Rudy 2007 — Rudy K. M. Bruegel’s Netherlandish Proverbs and the Borders of a Flemish Book of Hours // Biemans J. et al. (eds.). Studies aangeboden aan Anne S. Korteweg bij haar afscheid van de Koninklijke Bibliotheek. Zutphen: Walburg, 2007. P. 311–336.

Rudy 2011 — Rudy K. M. Kissing Images, Unfurling Rolls, Measuring Wounds, Sewing Badges and Carrying Talismans: Considering Some Harley Manuscripts through the Physical Rituals They Reveal // Electronic British Library Journal. 2011. P. 1–56.

Rudy 2012 — Rudy K. M. Images, Rubrics, and Indulgences on the Eve of the Reformation // Brusati Enenkel K., Melion W. (eds.). The Authority of the Word. Reflecting on Image and Text in Northern Europe, 1400–1700. Leiden; Boston: Brill, 2012. P. 443–479.

Rudy 2017 — Rudy K. Eating the Face of Christ: Philip the Good and his Physical Relationship with Veronicas // Convivium. 2017. Vol. 4 (iss. Supplementum). P. 168–179.

Ruggiero 1993 — Ruggiero G. Binding Passions. Tales of Magic, Marriage, and Power at the End of the Renaissance. Oxford; New York: Oxford University Press, 1993.

Sainctes 1562 — Sainctes, Cl., de. Discours sur le saccagement des églises catholiques par les hérétiques anciens et nouveaux calvinistes en 1562. Verdun, 1562.

Sansterre 1999 — Sansterre J.-M. L’image blessée, l’image souffrante: quelques récits de miracles entre Orient et Occident (VIe — XIIe siècle) // Sansterre J.-M., Schmitt J.-C. Les images dans les sociétés médiévales: Pour une histoire comparée. Actes du colloque international (Rome, Academia Belgica, 19–20 juin 1998). Rome; Bruxelles, 1999. P. 113–130.

Sansterre 2006 — Sansterre J.-M. Omnes qui coram hac imagine genua flexerint… La vénération d’images de saints et de la Vierge d’après les textes écrits en Angleterre du milieu du XIe siècle aux premières décennies du XIIIe siècle // Cahiers de civilisation médiévale. 2006. № 49 (195). P. 257–294.

Sansterre 2009 — Sansterre J.-M. Miracles et images. Les relations entre l’image et le protorype céleste d’après quelques récits des Xe — XIIIe siècles // Dierkens A., Bartholeyns G., Golsenne Th. La performance des images. Bruxelles, 2009. P. 47–57.

Sansterre 2010 — Sansterre J.-M. La Vierge Marie et ses images chez Gautier de Coinci et Césaire de Heisterbach // Viator. 2010. Vol. 41. P. 147–178.

Sansterre 2011 — Sansterre J.-M. Unicité du prototype et individualité de l’image: la Vierge et ses effigies miraculeuses, approche diachronique d’une croyance entre évidence, rejet et ambiguïté // Lenain Th., Sansterre J.-M., Dekoninck R. (éds.). Image et prototype. Bruxelles: Degrés, 2011. P. 1–16.

Sansterre 2013 — Sansterre J.-M. Après les Miracles de sainte Foy: présence des saints, images et reliques dans divers textes des espaces français et germanique du milieu du XIe au XIIIe siècle // Cahiers de civilisation médiévale. 2013. Vol. 56. P. 39–76.

Sansterre 2015 — Sansterre J.-M. Vivantes ou comme vivantes: l’animation miraculeuse d’images de la Vierge entre Moyen Âge et époque moderne // Revue de l’histoire des religions. 2015. № 2. P. 155–182.

Sansterre 2016 — Sansterre J.-M. Images sacrées, reliques, sanctuaires en Occident. Notes de recherche, 3–7 // Revue belge de philologie et d’histoire. 2016. T. 94. № 2. P. 443–469.

Sansterre 2017 — Sansterre J.-M. Images sacrées, reliques, sanctuaires en Occident. Notes de recherche, 17–22 // Revue belge de philologie et d’histoire. 2016. T. 95. № 4. P. 989–1014.

Sansterre 2021 — Sansterre J.-M. Le recours aux images comme véhicules de la présence du divin ou pour montrer son absence: des pratiques entre croyance, «instrumentalisation» ou désacralisation // Cariboni G., D’Acunto N., Filippini E. (eds.). Presenza — assenza. Meccanismi dell’istituzionalità nella societas Christiana (secc. IX–XIII). Milano: Vita e Pensiero, 2021. P. 17–27.

Santyves 1933 — Santyves P. De l’immersion des idoles antiques aux baignades des statues saintes dans le christianisme // Revue de l’histoire des religions. 1933. Vol. 108. P. 144–192.

Sauer 2014 — Sauer E. Disabling Demonic Images: Regional Diversity in Ancient Iconoclasts’ Motives and Targets // Kolrud K., Prusac M. (eds.). Iconoclasm from Antiquity to Modernity. Farnham; Burlington: Ashgate Publishing, 2014. P. 15–40.

Saunders 2018 — Saunders A. Memorializing the GDR: Monuments and Memory after 1989. New York; Oxford: Berghahn, 2018.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография