21. Жак Ив Кусто пригласил Яна Флеминга в местный Музей океанографии, где ради знаменитого человека надел акваланг и сам лично кормил под водой акул, чем вдохновил Флеминга на написание такой сцены.
22. Свои последние годы писатель Виктор Гюго жил в особняке на парижской улице, которую еще при его жизни назвали авеню Виктора Гюго. В качестве обратного адреса на письмах писатель просто указывал: «Месье Виктору Гюго на его авеню в Париже».
23. Не все знали, что это настоящее имя Симонова – Кирилл, но он не выговаривал его из-за картавости. Поэтому он сам назвал себя Константином.
24. У Радищева есть произведение «Из Петербурга в Москву», а у Пушкина – «Из Москвы в Петербург». Задача могла бы начинаться так: из Петербурга в Москву отправился поезд А. Из Москвы в Петербург – поезд Б.
25. Полное название: «О происхождении видов путем естественного отбора, или Сохранение благоприятственных пород в борьбе за существование».
26. «Если б богачи могли нанимать нищих умирать за них – нищие хорошо бы зарабатывали».
27. Это вымышленная книга. Новичкам поручалось «найти» ее. И кадет, услышав кодовое название, должен был отправить ищущего дальше. Несчастного могли гонять по разным ротам, пока тот не выбивался из сил.
28. Этот персонаж был придуман Александром Дюма для того, чтобы заработать больше денег. Первоначально у него был издательский договор, по которому автору платили за строчки. Александр Дюма вводит персонажа Гримо, который мало говорит, потому что Атос не хочет, чтобы с ним разговаривал слуга. И Гримо в романе отвечает в основном односложно – «да» или «нет». Когда Александр Дюма принес роман издателю и тот увидел, что каждая строчка начинается и заканчивается словом «да», он подписал с ним следующий договор, на «20 лет спустя», где уже платили за слово. И тогда Александр Дюма меняет всю систему и Гримо становится очень разговорчивым – собственно, как и все персонажи этой книги.
29. Потому что это яд и противоядие.
30. Эта книга об истории журнала, который издавался в Праге и назывался «Проблемы мира и социализма». Когда-то этот журнал считался «очагом диссидентства» и в нем работали такие люди, как Евгений Амбарцумов, Лев Степанов, Владимир Лукин, Григорий Водолазов, Сергей Ястржембский и Виталий Демарский.
31. «Путешествие в центр Земли».
32. До этого времени решение о выборе папы принималось при голосовании в пользу одного из кандидатов в две трети плюс один голос. Порой принятие решения занимало даже несколько лет. А Иоанн ввел ограничение в 30 туров. Если по истечении этих «попыток» папа так и не будет выбран, его определяли абсолютным большинством голосов.
Искусство
1. Скульптура «Поцелуй» изначально носила название «Франческа да Римини», в честь изображенной на ней знатной итальянской дамы XIII века, чье имя обессмертила «Божественная комедия» Данте. Дама полюбила младшего брата своего мужа Джованни Малатеста, Паоло. Франческо и Паоло полюбили друг друга за чтением истории Ланселота и Гвиневры. Ревнивый муж узнал об этом и убил несчастных любовников. Герои скульптуры не касаются друг друга губами, как бы намекая на то, что они были убиты, не совершив греха.
Переименование скульптуры в более отвлеченное – «Поцелуй» (Le Baiser) – было сделано критиками, впервые увидевшими ее.
2. «Творчество требует смелости».
3. Цитата звучит полностью так «Я хочу жить как бедный человек с деньгами».
4. Дали панически боялся… кузнечиков! «Если б я был на краю пропасти и кузнечик прыгнул мне в лицо, я предпочел бы броситься в бездну, чем вынести эти прикосновения», – писал художник. Он всегда пил кофе на крыльце дома, а не на лужайке, боясь встречи с этой «мерзкой тварью». «Тяжелый неуклюжий скок этой зеленой кобылки, – пишет Дали в «Тайной жизни», – повергает меня в оцепенение. Мерзкая тварь! Всю жизнь она преследует меня как наваждение, терзает, сводит с ума!»
5. Голландские художники любили писать цветочные натюрморты со всеми цветами, какие только цвели с ранней весны до поздней осени. Имеется в виду, что один натюрморт изображал все цветы сразу – и весенние, и летние, и осенние! Поэтому, чтобы наблюдать цветение каждого вида и запечатлевать его на холсте, требовалось как минимум полное лето. А поскольку с натуры до импрессионистов (до XIX века) не писали, то цветы дописывались в зимнее время в мастерских.
6. Лепить маленькие восковые скульптуры Дега начал в конце 1860-х годов, и, по мере того как ухудшалось его зрение, художник все больше внимания уделял именно этому жанру. Скульптуры Дега повторяли темы его картин – танцовщицы, купальщицы или скачущие жокеи. Со временем Дега все чаще и чаще обращался к скульптуре, поскольку здесь он мог больше полагаться на осязание, чем на почти утраченное зрение. Сам Дега металлом и камнем не занимался: он делал только скульптуры из мягких материалов исключительно для себя. После смерти Дега, в 1922 году, с восковой танцовщицы под названием «Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица» отлили 28 бронзовых скульптур. Одна из них стоит в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.