Читаем Искусство и религия (Теоретический очерк) полностью

Главная задача, вставшая перед ними, заключалась в том, чтобы в ярких и убедительных художественных образах показать, с одной стороны, как религиозная вера воздействует на человека, односторонне направляя его помыслы, чувства и волю в сторону иллюзорных, реально не существующих сущностей, препятствуя его социальной активности или направляя ее в ложное русло, а с другой - раскрыть гуманистическую природу атеизма, его роль духовного освободителя личности от порабощающих ее иллюзий. Дать убедительное художественное решение этой задачи очень трудно. Это гораздо труднее, чем разоблачить того или иного служителя культа, показав изувера-сектанта или попа-лицемера. Но такое углубленно-психологическое раскрытие атеистической темы в искусстве чрезвычайно важно для дела коммунистического воспитания.

Именно по этому пути пошли некоторые известные советские писатели еще в конце 50 - начале 60-х годов. К их числу прежде всего нужно отнести В. Ф. Тендрякова. Его повесть „Чудотворная" явилась, несомненно, произведением, знаменовавшим в советской литературе новый этап в раскрытии атеистической темы. В центре внимания писателя - психологические конфликты в сознании деревенского мальчика Родьки, ставшего невольным виновником „открытия" иконы, некогда считавшейся чудотворной. В дальнейших своих повестях В. Ф. Тендряков развивает и углубляет социально-психологический анализ характеров и ситуаций, возникающих в результате влияния религии на отдельных представителей советской молодежи. Острые проблемы атеистического воспитания поставлены, например, в повести „Чрезвычайное". На собственном опыте убеждается директор школы Анатолий Матвеевич Махотин, от лица которого ведется рассказ, что носители религиозной идеологии используют любые недостатки, возникающие кое-где в нашей системе идейного воспитания, и в частности формализм, казенщину, отсутствие подлинного внимания к людям, чтобы овладеть сознанием человека, особенно человека молодого, формирующегося. Как и в большинстве других произведений В. Ф. Тендрякова, в повести нет однозначных ответов на поставленные вопросы, она вызывает споры. Но это, на наш взгляд, является как раз достоинством, а не недостатком повести: она заставляет читателя задуматься, а это совсем неплохо. В повести В. Ф. Тендрякова „Апостольская командировка" показан духовный кризис молодого человека, поиски им смысла жизни, мировоззренческих ориентиров. В силу ряда объективных и субъективных обстоятельств герой повести идет по ложному пути, пытается найти нравственную и мировоззренческую основу своей жизни в религии, но, пройдя тяжелые жизненные и духовные испытания, наконец прозревает. В. Ф. Тендряков избегает в своем творчестве облегченных решений. Он не боится самых острых ситуаций, самых сложных психологических конфликтов. И в этом, несомненно, одно из важных достоинств его произведений.

В психологическом ключе написана повесть В. Померанцева „Когда есть Я…". Писатель в ней художественными средствами показывает, какую роль в обращении человека к религии может сыграть страх смерти. Исследуя "диалектику души" во всех ее противоречиях, автор убеждает в том, что обращение к религии в сложных жизненных ситуациях отнюдь не является неизбежным, что ему можно и должно противостоять.

Можно назвать и другие повести, рассказы, пьесы, кинофильмы, которые серьезно и вдумчиво решают проблемы столкновения религиозной веры и атеистических убеждений, показывают моральное и идейное превосходство атеиста над верующим. Вспомним хотя бы популярную пьесу С. Алешина „Все остается людям" (и одноименный фильм), в которой академик Дронов выходит победителем в споре со священником не только в сцене самого спора, но и в силу всей логики развития образов и сюжета. Всем содержанием своей жизни Дронов утверждает наше представление о бессмертии: подлинное бессмертие человека заключено не в мнимом загробном мире, а в его делах и поступках, в том, что он оставил после себя на земле.

Послевоенная советская поэзия посвятила атеистической теме также немало произведений. К сожалению, далеко не все стихотворения этой тематики можно считать удачей в идейном и художественном отношении. В наши задачи не входит подробный разбор их [1].

[1 См.: Притыкин Я. М. Антирелигиозные мотивы в современной советской поэзии. - Ежегодник музея истории религии и атеизма. М., 1961, с. 141-167.]


Хочется лишь отметить, что бесспорной удачей авторов были те стихотворения, в которых достигалось органическое слияние глубоких философских идей и яркой художественной формы. Одним из лучших произведений такого рода (на наш взгляд) следует считать стихотворение ленинградского поэта Вадима Шефнера „Старый храм", которое мы приводим целиком.


Как все здесь неуклюже и негладко,

Пороги вязнут в вековой грязи,

И храма циклопическая кладка

Бесформенною кажется вблизи.

Уходит ввысь уверенно и хмуро

Замшелая бугристая стена,

И камня первозданная фактура

Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство драматургии
Искусство драматургии

Автор этой книги, легендарный драматург, преподаватель Лайош Эгри уверен — совершенно необязательно быть гением, чтобы написать увлекательную пьесу для театральной постановки. А что для этого нужно? Прежде всего, найти идею — замысел, на котором будет строиться произведение. Он также рассказывает, какую роль в действительности играют персонажи и почему они в какой-то момент начинают «писать свой собственный сценарий», где черпать вдохновение, стоит ли писателю всецело полагаться на интуицию и какими правилами пренебрегать ни в коем случае нельзя.Книга «Искусство драматургии» будет интересна тем, кто хочет попробовать себя в роли драматурга, как профессиональным, так и начинающим авторам. Эгри анализирует, как появляются шедевры, чем отличается посредственная пьеса от стоящей постановки, в чем заключается суть непростого писательского труда и какие необычайные усилия стоят за созданием каждого литературного произведения. Принципы, предложенные автором, настолько эффективны, что в равной мере применимы к рассказу, роману и сценарию фильма.

Лайош Эгри

Искусствоведение / Культурология / Театр
Лекции об искусстве
Лекции об искусстве

Джон Рёскин (1819–1900) — английский писатель, художник, поэт, литературный критик, но более всего он известен как теоретик искусства, оказавший огромное влияние на развитие искусствознания и эстетики второй половины XIX — начала XX века. Рёскин многое сделал для укрепления позиций прерафаэлитов, например, в статье «Прерафаэлитизм», а также сильно повлиял на антибуржуазный пафос движения. Кроме того, он «открыл» для современников Уильяма Тернера, живописца и графика, мастера пейзажной живописи.«Лекции об искусстве» — фундаментальный труд Рескина, который он сам считал самым значительным своим произведением, в котором он изложил новую методологию анализа искусства. Искусство, по мнению Рескина неразрывно связано с моралью, религией, природой и человеческой жизнью в целом.

Джон Рескин

Искусствоведение