Истории мирового балета

Вскоре в жизни Бежара наступил тяжелый этап – в 1992 году ушел из жизни Хорхе Донн. Бежар говорил: «Я умирал в семь лет в Марселе, когда умерла моя мама, я умер после гибели моего отца в автокатастрофе, я умер в одной из палат лозаннской клиники, где умер Хорхе…»

Одной из лучших совместных работ Бежара и Донна был балет о Вацлаве Нижинском – «Нижинский, клоун Божий» на музыку Пьера Анри и Петра Чайковского, поставленный в 1971 году.

Как бы ни было горько, Бежар продолжал работать. После 1992 года появились «Дом священника… Балет для жизни», «Шелковый путь», «Танго», «Манос», «Чао, Федерико» о Федерико Феллини, «Заратустра» и другие спектакли. Самый последний, поставленный незадолго до ухода Мастера в 2007 году, – «Спасибо, Джанни, с любовью», посвященный Джанни Версаче.

На каком-то этапе Бежару стало понятно, что пришло время воспитывать учеников, способных воплотить его идеи, сохранить их. «Молодежь работает со мной, потому что сейчас я – один из немногих хореографов, которые интересуются личностью артиста больше, чем своей персоной, – пишет Бежар. – Школа необходима большой труппе». Созданная им школа получила название «Мудра». Обучение было бесплатным, студенты приезжали со всех континентов – американцы, японцы, немцы, французы, африканцы. Главный предмет, конечно, танец, но одновременно – философия, история религии, история театра, история искусств, музыка. Бежар стремился «наполнить» будущих танцовщиков, понимая, что без духовной основы не будет вдохновения. У танцовщиков должны быть темы, которые они смогут раскрыть на сцене. У школы появился девиз: «Хотите научиться танцевать – смотрите в зеркало и в глаза друг другу».

Еще одну школу Бежар открыл, в Африке, назвав ее «Рудра».

До самых последних дней Бежар оставался верен себе. Он объединял на балетной сцене, казалось бы, несовместимое. Его артисты танцевали под музыку Элтона Джона и Нино Рота, они выходили на сцену в кроссовках и джинсах. Бежар первый привлек к сотрудничеству знаменитых кутюрье Джанни Версаче и Иссея Мияке. Для него это – естественный поиск нового сценического языка и нового сценического действа. Трудно представить, но за свою жизнь Бежар, в общей сложности, поставил более двухсот спектаклей – по нескольку в год. И это только балетные спектакли, не считая постановок, которые он делал для драматических театров, для оперы, оперетты, не считая сделанных им телевизионных фильмов и шоу. Невероятная энергия Бежара распространялась на все жанры искусства, но сам о себе он говорил так: «Я хореограф, потому что ничего другого не умею».

Один из последних выпусков его школы «Рудра» – ребята в возрасте от шестнадцати до девятнадцати лет – был настолько дорог Бежару, что он создал для них труппу «Компания М». «М» – это Морис Бежар и бразильянка Марсия Хайде. Эта замечательная балерина первая станцевала «Даму с камелиями» у Джона Ноймайера и Татьяну в «Евгении Онегине». Она согласилась стать директором труппы. Для новой труппы Бежар в 2002 году поставил балет «Мать Тереза и дети мира», который был показан в Москве.

В конце жизни Бежар приезжал в Москву с труппой «Бежар бале де Лозанн». На публике он уже не появлялся – сидел в кулисе в инвалидной коляске, а его труппа танцевала балет под названием «Искусство быть дедушкой». Сколько же в этом глубокой иронии, умения подшутить над самим собой! С возрастом взгляд его прозрачных голубых глаз, который Майя Плисецкая когда-то назвала «демоническим», стал мягким и нежным. Бежар мудро верил в то, что все события, которые случились с ним, имели смысл, и был убежден, что смерти нет.

Один из учеников Бежара, Жиль Роман, принял из рук маэстро труппу и возглавляет ее до сих пор. Под его руководством труппа сохраняет бежаровский дух. В невероятных экспериментах Бежару никогда не изменял вкус. Будучи хореографом чувственным, он всегда оставался в рамках искусства, в рамках гармонии и красоты. Он говорил о том, что его волнует, а волновало его то же, что и всех нас. Гениальные постановки Бежара по-прежнему интересны и дают возможность артистам балета выражать через танец свою жизнь.

Спасибо вам за это, мэтр Морис Бежар!

Иллюстрации

Французский композитор Адольф Адан

Великая русская балерина Анна Павлова в балете А. Адана «Жизель». 1909 г.

Сцена из балета А. Адана «Жизель». Жизель – Галина Уланова, Альберт – Владимир Преображенский. 1954 г. © Евгений Умнов / РИА Новости

Австрийский композитор Людвиг Минкус

Марис Лиепа и Майя Плисецкая в балете Л. Минкуса «Дон Кихот». Первый акт. Фото из личного архива

Артисты Большого театра в балете Л. Минкуса «Дон Кихот». 1901 г. © РИА Новости