История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения

» Интерьер, в котором находится героиня, крайне аскетичен, однако в нём есть характерные для ампира черты. Кушетка, на которой элегантно расположилась мадам Рекамье, — очень популярный предмет ампирного строгого интерьера. Характерные s-образно изогнутые подлокотники кушетки — подражание мебельным образцам, найденным в Помпеях. Ножки кресел, столиков и прочих предметов часто имели вид львиных лап, что было позаимствовано у мебели римских вилл I века н. э.

» Платье мадам Рекамье соответствует моде. Силуэт напоминает античные женские статуи, задрапированные в пеплосы или хитоны. Этому способствует завышенная талия и отсутствие кринолина. Причёска также напоминает греческую, волосы забраны в тугой пучок и украшены лентами. Эти детали весьма характерны для женского портрета той эпохи.

Однако слишком долго господствовавший в искусстве классицизм и ампир как его заключительная стадия перестали быть определяющими стилями.

К началу XIX века в искусстве Германии, Англии, Франции и других стран происходит формирование нового общеевропейского направления в живописи — романтизма.

Романтизм [3]

Рациональность, схематизм и нормативность классицизма сменились новыми настроениями. Расчётливость и уравновешенность героев, их умение владеть собой и принимать только правильные решения перестали быть главными человеческими качествами.

От приоритета разума над чувством искусство пришло к победе последнего. Способность чувствовать — это особое свойство души, то, что делает человека человеком. До начала XIX века эта идея не была популярна, и она раскрывается именно в искусстве романтизма. Романтизм нельзя назвать стилем, так как он коснулся лишь литературы и живописи, однако в этих видах искусства он стал одним из важнейших направлений XIX столетия.

Одним из истоков романтизма философы называли Французскую революцию 1789 г. Ситуация во Франции сильно повлияла на умонастроения художников, литераторов и философов. Революционные события развивались стремительно, за ними последовал жестокий якобинский террор 1793 г., а после на смену высоким идеям республиканских свобод пришла абсолютная власть императора.

История на рубеже XVIII—XIX веков была похожа на произведение с захватывающим сюжетом, в центре которого стоял исключительный, особенный герой, который противопоставил себя всему миру. Именно такой герой станет главным в искусстве романтизма.

Картина Теодора Жерико «Плот “Медузы”» затрагивает тему сильных чувств и исключительных событий, а также тему борьбы со стихией — одну из важнейших в романтизме.

Произведение написано по следам реальных событий, произошедших за три года до создания картины. После кораблекрушения близ Сенегала часть команды и пассажиры «Медузы», не имевшие возможности сесть в спасательные шлюпки, оказались брошенными на произвол судьбы на плоту без еды и воды. Спустя четырнадцать дней плот был обнаружен, но из 147 человек в живых осталось 15. Захватывающий сюжет и трагический исход — основания, по которым можно назвать эту картину романтической.

В центре огромного полотна находится плот, на котором размещены человеческие фигуры. Чёткие линии рисунка и правильная композиция картины, вписанная в треугольник, позволяют отметить академический подход художника. Однако академический метод, который был основой искусства начала XIX века, не мешал мастерам романтизма работать над новыми сюжетами.

Способность человека чувствовать — важнейшая тема в романтизме. Чувства могли быть не только возвышенными и положительными; романтизм обращается и к страданиям, боли, страху. В этой картине они в избытке. Мы видим среди героев мёртвых и живых, находящихся в отчаянии, тоске и ужасе.

» При этом, несмотря на переживаемые мучения, фигуры героев красивы и атлетичны — романтизму не свойствен чрезмерный натурализм.

Вид погибших на плоту не отталкивает взгляд; напротив, образы прописаны так, чтобы показать душевные, а не физические муки героев. На первом плане слева над телом мёртвого юноши сидит старик. Он смотрит в никуда, не реагируя на крики тех, кто увидел на горизонте корабль. Это отец, увидевший смерть своего сына, — прием контраста широко используется романтиками. В данном случае он служит для усиления трагизма происходящего.

Пейзаж на втором плане — безбрежное море с бушующими волнами — отражает состояние безысходности и опасности.

В романтических произведениях пейзаж перестаёт быть просто фоном для сюжета: теперь он отражает внутреннее состояние героев, передаёт движение души.

Именно в это время в поэзии начинает активно звучать тема природы как метафора человеческих чувств. Буря, шторм, штиль и т. д. — эти состояния природы постоянно возникают и в картинах, и в стихах романтиков.

Художников-романтиков привлекали исключительные качества людей. Французских живописцев особенно интересовали смелость, отвага, бесстрашие и готовность идти на риск: здесь направление романтизма складывалось в период наполеоновских кампаний и даже после этих событий сохранило героическую тональность.