История искусств. Стили в изобразительных и прикладных искусствах, архитектуре, литературе и музыке

С другой стороны, как уже отмечалось, скульптура получила свободу и воспользовалась этой свободой с максимальным результатом. Во время поздней готики появляется скульптура, полная жизни, движения, чувств, причем самых драматических. Достаточно взглянуть на прекрасную скульптуру портала собора Нотр Дам в Париже, или скульптуру Клауса Слютера в Картезианском монастыре (Рис. 5.42), или на фигуры императора Оттона и его супруги в Майсенском соборе (Рис. 5.43) и, наконец, на заалтарный образ Христа в Римини (Рис. 5.44).

Процесс создания живописи как самостоятельного вида искусств прослеживается, прежде всего, в Нидерландах, где поздняя готика создает самые яркие свои произведения. Нидерландская школа живописи становится ведущей. Живописцы этой школы представлены замечательными именами братьев Ван Эйков или Гуго ван дер Геза. Художники этого периода обратились к сюжетам, если и легендарным или библейским, то во всяком случае написанным превосходным живописным языком. Герои перестали на их полотнах быть безликими существами. Особое внимание художников к индивидуальным чертам модели позволило нам сегодня ясно представить людей этой эпохи. Портретное сходство очевидно. На всех полотнах герои живут и действуют в обстановке своего времени, в современных ему костюмах. Пространство картин передано с большим искусством и глубиной, в него включены замечательные природные ландшафты.

5.44 Заалтарный образ с «Распятием» из Римини. Голова распятого Христа

Помимо большого мастерства художников в изображении лиц героев, движений, фигур, одежды, их работы отмечены тонким чувством цвета. Все вместе предстает перед зрителем как великолепное отражение поздней готической эпохи (Рис. 5.45, Рис. 5.46, Рис. 5.47; Рис. 5.48.).

Последним аккордом в рассмотрении стилистического разложения поздней готики может быть рассмотрение трансформации музыкальных произведений. Готика этого времени носит название пламенеющей, «style flamboyant», и об этом времени звучат замечательные слова исследователя И. Хейзинга: «Пламенеющая готика-это словно бесконечно длящийся заключительный органный аккорд, в ней каждая деталь прорабатывается без устали. Это безумное прорастание формы захватывает все поверхности и все линии. В этом искусстве господствует тот страх пустоты, который вероятно, может быть назван характерным признаком близящихся к концу духовных периодов».

Музыка не осталась глуха к изменениям в обществе и к изменениям во всех видах искусств. В музыке также потребовалась большая легкость, витиеватость, как в готическом соборе. И музыка ответила этим стремлениям человека. В этот замечательный период родился и успешно работал ученый и музыкант Филипп де Витри. Он создает первое теоретическое исследование о музыке «Ars nova», что означает «Новое искусство», пытаясь в нем предложить новое отношение к прекрасному в музыке. И музыкальная культура последовала за этими новыми правилами. Основными направлениями учения де Витри было стремление к более мягким и нежным звучаниям. Грубые и тяжеловесные должны были уйти в историю, ассоциируясь с романской культурой и архитектурой. Ибо музыка, «это отзвук небес, голос ангелов, веселье рая, чаяние эфира, церковный орган, пение птах, отдохновение всех печальных и отчаявшихся сердец», как утверждали мудрецы.

Можно послушать песню о весне итальянского композитора XIV века Франческо Ландино (CD. Пример 8). Его музыка отражает всю раскрепощенность эпохи и одновременно звучит очень красиво.

В 1330 году родился французский поэт, рыцарь, музыкант, писатель и историк Гийом де Машо. Он проживет до 1377 года и напишет множество замечательных произведений. Однако его поэзия, а в ней он был особенно интересен, следовала правилам своего века. Она была куртуазной: имея любовный сюжет, стихи отличались изысканными метафорами и сравнениями, намеками и тонкими аллегориями.

Вот его стихотворение «Замок любви»:

Любви, что замка, мне б
Построить
Основа и живая нить —
Душой любить,
Из стен, которая главней,
А он тем краше и прочней —
Умно таить.
Что башни там во все концы, бойницы, квадры
и зубцы —
Очами обольстить.
И кто же охраняет вход?
Лишь опасенье, станут
говорить.
Но что за ключ врата мне
Отомкнет?
Любезнейше молить.

Послушайте две вокально-инструментальные пьесы Гийома де Машо «Я вздыхаю» и «Тот, кто больше не молод», которые написаны в стиле поздней готики «Ars nova». Очевидно, что полифоническая и многоголосная мелодия этих произведений намного более свободна, непринужденна и не лишена изящества, по сравнению с произведениями Школы Нотр Дам, более тяжеловесными и грубоватыми (CD. Пример 9).