История искусств. Стили в изобразительных и прикладных искусствах, архитектуре, литературе и музыке

Проведенный краткий анализ формирования стилей различных эпох, от древнего Египта до XVIII века с его Великой Французской революцией, как надеется автор, должен был помочь читателю увидеть проблему стилистической направленности самых разных видов искусств в контексте их прямой взаимосвязи. Стиль каждого искусства, будь то архитектура или прикладные искусства, живопись или пластика, музыка или искусство костюма, находится в полной соподчиненности со стилистическими тенденциями эпохи в целом. Стиль является зеркалом эпохи, и также как развивается исторический процесс, стиль эпохи зарождается, расцветает и приходит к упадку под давлением объективных причин. По стилистике отдельного вида искусства сразу можно судить о времени, которому оно принадлежит, и проложить связующую нить к другим искусствам. Стиль отражает философию эпохи, ее понимание прекрасного. Взаимоотношения различных слоев общества, правила поведения и общения – все это стилистические тенденции эпохи, которые находят отражения в искусствах. По стилю можно судить о нравственных ориентирах времени и государства, их историческом месте в мировом процессе развития. Стиль расскажет о предпочтениях людей в бытовой жизни низших слоев и в придворной жизни привилегированных классов. И, наконец, стиль эпохи натолкнет на размышления по поводу места современности в историческом процессе и эстетических приоритетах сегодня. Если нам удалось определить эту очевидную взаимосвязь искусств, времени и места, где эти искусства приносили свои бесценные плоды, можно считать, что нам удалось наметить тот путь, по которому можно двигаться, чтобы научится оценивать современные реалии новой эстетики в ее взаимосвязи с небывалым мировым техническим прогрессом. Это особенно важно для созидательного творчества архитектора, т. к. его деятельность напрямую зависит от техногенного фактора. Если архитектору удается найти связующее начало в этом многофакторном окружающем мире, ему наверняка удастся творить под знаком вечно прекрасного. И тогда плодоносящее древо архитектуры будет произрастать и далее. Исторический процесс формирования новых стилей, отражающих требования новых эпох, будет продолжаться и развиваться. Важно найти правильный и целостный подход в творчестве, в чем существенную помощь оказывают знания по истории развития стилей классических искусств различных эпох.

Библиография

1. Aellen Chr., A la recherche de 1 'ordre cosmique, Forme et fonction des personifications dans la ceramique italiote, Kilchberg, Zurich 1994.

2. Алпатов M. Этюды по истории западноевропейского искусства. Изд. 2., М., 1963.

3. Антонова И. Веронезе. М., 1957.

4. Барокко. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Р.Томана, Изд. KONEMANN, Кельн, 2000.

5. Бернсон Б. Живописцы итальянского Возрождения, пер. с англ., М., 1965.

6. Брунов Н.И. Очерки по истории архитектуры., т. 1–2, М., 1935.

7. Брут Ц., Тильке М. История костюма от древности до Нового времени. Пер. с нем., Эксмо, М., 1997.

8. Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих, пер. с итал., т. 2, М. – Л., 1933.

9. Bushart В., Deutsche Malerei des Rjkoko, Konigstein 1967.

10. Виньола Джакомо Бароци да. Правило пяти ордеров архитектуры., М., 1939.

11. Виппер Б. Борьба течений в итальянском искусстве XV1 века (1520–1590). М., 1956.

12. Всеобщая история архитектуры. М., 1966–1978.

13. Всеобщая история архитектуры в 12 томах под общ. Ред. А.В.Власова, Н.Я.Колли, Н.В.Баранова, М., 1966–1977.

14. Всеобщая история искусств в 6 томах. Под общ. Ред. Чегодаева, М., 1956–1966.

15. Гидион 3. Пространство, время, архитектура., М., 1975.

16. Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Томана R, Konemann. 1998.

17. Губер А. Микельанджело. 1475–1564. М.,1964.

18. Гуляницкий Н.Ф Архитектура гражданских и промышленных зданий, История архитектуры, т.1, М.,1980.

19. Heitz С., Recherches sur les rapports entre architecture et liturgie a 1 epoque carolingienne,

Paris 1963.

20. Demargne P, Naissance de 1 art grec, Paris 1964; Arte egea, Milano 1964 (trad. It.).

21. Janin R., Constantinople Byzantine, Paris 1964.

22. История мирового искусства, БММ АО, М., 1998.

23. Кон-Винер. История стилей изобразительных искусств. М., ЭАО "СВАРОГ и К", 1998.

24. Кирнарская Д. Классическая музыка для всех. Учебное пособие, М., Слово/Slovo, 1997.

25. Колпинский Ю. Образ человека в искусстве эпохи Возрождения в Италии. М. – Л.,1941.

26. Кустодиева Т. Рафаэль. Л., 1964.

27. Leclant J. (ed.)? Le monde egiptien? Les Pharaons, I–II, Pfris 1978 -79; I Faraoni, Milano 1979 -80 (trad. It.).

28. Мастера искусства об искусстве. Т. 2, М.,1966.

29. Палладио А. Четыре книги об архитектуре. Пер. с итал., М., 1936.

30. Памятники мирового искусства. Е.И. Ротенберг. Искусство Италии XV1 века, Изд. "Искусство"^., 1967.

31. Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV–XVII веков. М., 1966.

32. Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись. Под ред. Р. Томана. Изд. KONEMANN, Кельн, 2001.