Читаем История России с древнейших времен до XVI века. 6 класс полностью

Мозаики и фрески. В XII – начале XIII в. при украшении интерьеров русские мастера стали отдавать предпочтение фрескам. Настенные мозаики в XII столетии еще создавались в Южной и Юго-Западной Руси. Северо-Восточная и Северная Русь их не знала. Фрагменты фресковой живописи XII – начала XIII в. обнаружены под позднейшими изображениями. Сохранилась фресковая живопись XII в. в киевской Кирилловской церкви. Уцелели отдельные фрагменты росписей Успенского и Дмитриевского соборов Владимира, а также суздальского Рождественского собора.


Дмитриевский собор во Владимире


Иконы. Иконы XII – XIII столетий напоминают монументальные росписи. Так, Богоматерь Великая Панагия из Спасо-Преображенского монастыря в Ярославле во многом походит на мозаичную Оранту Софии Киевской.


Богоматерь Великая Панагия. Икона конца XII – начала XIII в.


От XII – XIII вв. сохранилось несколько выносных икон. На высоких шестах такие двусторонние иконы поднимали над воинскими рядами. Одни из самых известных выносных икон – «Битва суздалъцев с новгородцами», «Дмитрий Солунский», «Ангел Златые Власы».


Ангел Златые Власы. Икона XII в.


Прикладное искусство. Русские ювелиры XII – начала XIII в. придерживались тех же приемов, что и мастера Киевской Руси. Памятников художественного ремесла XII – начала XIII в. сохранилось много. Это и украшения (колты, серьги, бляшки, диадемы, кресты, браслеты, пряжки), и оклады икон и книг, и дорогие сосуды и блюда, и произведения резчиков по камню, дереву, кости, и многие другие вещи. XII – начало XIII в. – это время расцвета искусства «малых форм».

1. Что нового появилось в архитектуре в XII – начале XIII в.?

2. Назовите архитектурные школы XII – начала XIII в. и их главные черты.

3. Расскажите о владимиро-суздальской архитектуре XII – начала XIII в.

4. Как развивалась живопись в XII – начале XIII в.?

5. Расскажите о прикладном искусстве XII – начала XIII в.

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА

Онфим – маленький новгородец

Берестяные грамоты Онфима. Давным-давно – 800 лет назад – в одной новгородской усадьбе на Великой улице Неревского конца затеяли уборку. Мели, мыли, выкидывали ненужные вещи. Кто-то собрал в охапку исписанные берестяные листки – ученические труды шести-семилетнего Онфима и бросил их у частокола. Вскоре на «тетрадки» навалили разного хлама, потом земли. И так из столетия в столетие. С X по XX в. новгородский культурный слой (слой земли, в котором накапливается строительный и хозяйственный мусор, сохраняются остатки древних сооружений и т. п.) вырос более чем на 5 м. Берестяные грамоты Онфима лежали выше новгородской земли X в. на 3 м, а от нас с вами их отделяло 2 м. Попали берестяные грамотки Онфима в почву где-то между 1224 – 1238 гг., а летом 1956 г. были найдены археологами. В походной лаборатории закипела работа. Грамоты очищали щеточками от земли, распаривали в кипятке, расслаивали бересту, и слои, содержащие текст, зажимали между стеклами для сушки. Текст копировали и немало узнали о маленьком жителе Новгорода XIII в.

«Автопортрет» Онфима. Как же выглядел Онфим? Как только археологи открыли его первую грамоту, они увидели… страшного зверя с торчащими ушами, с высунутым языком, похожим на еловую ветку или оперение стрелы, с закругленным в спираль хвостом. Чтобы замысел художника не остался непонятным ценителям, мальчик дал своему рисунку название: «Я – звере».


Рисунки Онфима


На другой бересте сохранился «героизированный автопортрет» с надписью под ним: «Онфиме». Есть и еще один автопортрет – «реалистический». На коне едут два всадника. Маленький всадник, сидящий сзади, должно быть, сам Онфим, которого отец или старший брат часто сажали с собой в седло.

Онфим рисовал не только себя. Вот стоят семь человек, взявшись за руки. А вот «силач» – боец с непомерно широкими плечами и огромной головой, с выпученными глазами. Рядом с ним «жертва» – некто, в ужасе поднявший руки, – сдается. Онфим, как всякий мальчик, мечтал о битвах, поэтому большинство его рисунков посвящено батальным сценам.

Ну что ж, о мечтах Онфима мы знаем. А кроме того, рисунки сообщили нам любопытный факт: Онфим любил рисовать, умел писать, а считать не умел. Посмотрите, сколько пальцев на руках его персонажей? От трех до восьми. Вероятно, детей учили сначала письму и чтению, а лишь потом математике.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Образы Италии
Образы Италии

Павел Павлович Муратов (1881 – 1950) – писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой «Образы Италии» писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию: "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души". Изобразительный ряд в настоящем издании составляют произведения петербургского художника Нади Кузнецовой, работающей на стыке двух техник – фотографии и графики. В нее работах замечательно переданы тот особый свет, «итальянская пыль», которой по сей день напоен воздух страны, которая была для Павла Муратова духовной родиной.

Павел Павлович Муратов

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / История / Историческая проза / Прочее
MMIX - Год Быка
MMIX - Год Быка

Новое историко-психологическое и литературно-философское исследование символики главной книги Михаила Афанасьевича Булгакова позволило выявить, как минимум, пять сквозных слоев скрытого подтекста, не считая оригинальной историософской модели и девяти ключей-методов, зашифрованных Автором в Романе «Мастер и Маргарита».Выявленная взаимосвязь образов, сюжета, символики и идей Романа с книгами Нового Завета и историей рождения христианства настолько глубоки и масштабны, что речь фактически идёт о новом открытии Романа не только для литературоведения, но и для современной философии.Впервые исследование было опубликовано как электронная рукопись в блоге, «живом журнале»: http://oohoo.livejournal.com/, что определило особенности стиля книги.(с) Р.Романов, 2008-2009

Роман Романов , Роман Романович Романов

История / Литературоведение / Политика / Философия / Прочая научная литература / Психология
Сталин. Битва за хлеб
Сталин. Битва за хлеб

Елена Прудникова представляет вторую часть книги «Технология невозможного» — «Сталин. Битва за хлеб». По оценке автора, это самая сложная из когда-либо написанных ею книг.Россия входила в XX век отсталой аграрной страной, сельское хозяйство которой застыло на уровне феодализма. Три четверти населения Российской империи проживало в деревнях, из них большая часть даже впроголодь не могла прокормить себя. Предпринятая в начале века попытка аграрной реформы уперлась в необходимость заплатить страшную цену за прогресс — речь шла о десятках миллионов жизней. Но крестьяне не желали умирать.Пришедшие к власти большевики пытались поддержать аграрный сектор, но это было технически невозможно. Советская Россия катилась к полному экономическому коллапсу. И тогда правительство в очередной раз совершило невозможное, объявив всеобщую коллективизацию…Как она проходила? Чем пришлось пожертвовать Сталину для достижения поставленных задач? Кто и как противился коллективизации? Чем отличался «белый» террор от «красного»? Впервые — не поверхностно-эмоциональная отповедь сталинскому режиму, а детальное исследование проблемы и анализ архивных источников.* * *Книга содержит много таблиц, для просмотра рекомендуется использовать читалки, поддерживающие отображение таблиц: CoolReader 2 и 3, ALReader.

Елена Анатольевна Прудникова

Публицистика / История / Образование и наука / Документальное