История России XX – начало XXI века. 9 класс

Авангардистское направление нашло отражение в творчестве футуристов (от слова «будущее») – В. В. Маяковского и B. В. Хлебникова. Они стремились создать искусство будущего и отрицали традиционную культуру. Особое место среди поэтов XX в. занимал А. А. Блок. Новая Россия, с которой поэт связывал свои надежды, находилась, по его мнению, «только в сердце русской революции». Предчувствуя распад империи, он писал в поэме «Возмездие» (1916):

Идут века, шумит война,
Встаёт мятеж, горят деревни,
А ты всё та ж, моя страна,
В красе заплаканной и древней. —
Доколе матери тужить?
Доколе коршуну кружить?

В 1898 г. открылся Московский Художественный театр К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Его репертуар включал пьесы А. П. Чехова, М. Горького, норвежского драматурга Г. Ибсена. Русский драматический театр Ф. А. Корша в Москве являлся крупнейшим частным театром в России. Открылись театральные кабаре: «Летучая мышь», «Бродячая собака» и др.

Больших творческих успехов достигли молодые композиторы А. Н. Скрябин, С. С. Прокофьев, И. Ф. Стравинский, С. В. Рахманинов. Фортепьянные и симфонические сочинения последнего продолжали традиции великих предшественников.

Портрет К. С. Станиславского. Художник В. А. Серов

С. В. Рахманинов. 1910-е гг.

Русские сезоны (Анна Павлова). Афиша. Художник В. А. Серов. 1909 г.

Мировое признание заслужило вокальное искусство, представленное Ф. И. Шаляпиным, Л. В. Собиновым, А. В. Неждановой. Русские сезоны в Париже, организованные С. П. Дягилевым в 1907-1914 гг., прославили отечественную оперу и балет.

В начале XX в. в российскую жизнь вошёл кинематограф, быстро завоевавший популярность. «Загляните в зрительную залу, – писал современник, – студенты и жандармы, интеллигенты в очках, рабочие, трактирщики, торговцы, дамы света, модистки, чиновники – словом, все».

В 1904 г. известный промышленник А. А. Ханжонков начал продавать кинооборудование, затем открыл собственную кинофабрику. В 1908 г. на экраны вышел первый отечественный художественный фильм «Понизовая вольница» по мотивам песни о Степане Разине и персидской княжне. Первыми звёздами экрана были В. И. Холодная, И. И. Мозжухин, В. А. Полонский.

Архитектура, живопись, скульптура. На рубеже веков менялся облик крупных городов: появились электростанции, заводы, многоквартирные жилые дома с лифтами и телефонами, биржи, вокзалы, мосты, крытые рынки, универмаги, торговые дома. Архитекторы, разрабатывая проекты, использовали новорусский стиль и неоклассицизм. Наряду с ними в жизнь входил модерн – архитектурный стиль, основанный на применении новейших достижений строительной техники и на свободной планировке зданий. О нём дают представление гостиница «Метрополь» в Москве (архитектор В. Ф. Валь-кот), роскошные особняки С. П. и М. П. Рябушинских и Ярославский вокзал (архитектор Ф. О. Шехтель). В традициях античности построен особняк А. А. Половцева в Петербурге (архитектор И. А. Фомин). Близко ему по стилю здание Музея изящных искусств в Москве, ныне Пушкинский музей (архитектор Р. И. Клейн). На традиции древнерусской архитектуры опирался А. В. Щусев при возведении Марфо-Мариинской обители и Казанского вокзала в Москве, павильона России на международной выставке в Венеции.

Улица Петровка в Москве зимой. 1910-е гг.

Дом Шаронова в Таганроге. Архитектор Ф. О. Шехтель. 1912 г.

Дом Игумнова в Москве. Архитектор Н. И. Поздеев. 1888 – 1893 гг.

Новые имена появились и в живописи. Художники, объединившиеся вокруг журнала «Мир искусства», – А. Н. Бенуа, К. А. Сомов, К. А. Коровин и многие другие, – выдвигали лозунги «чистого» искусства и «преображения» жизни искусством. Их работы отличались декоративностью и стилизацией.

Ярким представителем русского и мирового авангарда был живописец К. С. Малевич, прославившийся картинами «Чёрный квадрат», «Супрематизм» и др. В. А. Серов, мастер психологического портрета, исторического жанра, пейзажист и иллюстратор, оставил богатейшее художественное наследие. «Серов есть Серов, один и особенный художник», – писал А. Н. Бенуа.

Супрематизм. Художник К. С. Малевич. 1915 г.

В своеобразной манере работал М. А. Врубель. Его полотна «Демон сидящий» и «Демон поверженный», декоративные панно по мотивам народного творчества завораживали зрителя. Религиозные переживания, жизнь отшельников и монахов нашли отражение в картинах М. В. Нестерова «Великий постриг», «Видение отроку Варфоломею» и др.

Участники творческого объединения «Бубновый валет» – П. П. Кончаловский, И. И. Машков, А. В. Лентулов возрождали в живописи традиции русского лубка.