Обогащалось в идейно-художественном плане и монументальное искусство. Среди большого количества памятников В. И. Ленину выделялись скульптуры в Луганске и Николаеве. Все больше памятников устанавливалось в честь героев Великой Октябрьской социалистической революции. Художники-монументалисты полнее осмысливали величие победы Октября, сущность социалистических преобразований, формирование нового советского человека.
Расширением тематики и ростом профессионального мастерства характеризовалось развитие станковой и книжной графики. Среди произведений этого жанра глубоким содержанием и высоким мастерством выделялись офорт «Чумаки» В. X. Заузе, «Портрет Ивана Франко» М. И. Жука, «Несут товарища» И. И. Падалки. Лучшими образцами украинской советской графики были гравюры на дереве В. И. Касияна — «Стачка», «Герои Перекопа», «Восстание арсенальцев».
Развитие профессионального искусства происходило в тесной взаимосвязи с развитием народного художественного творчества. Здесь наибольшей массовостью отличались песенно-музыкальное и народно-декоративное искусство.
Появилось много песен и частушек, в которых прославлялись социалистические преобразования в стране. К лучшим образцам народно-песенного творчества принадлежали песни о В. И. Ленине, Коммунистической партии, о строительстве Днепрогэса, ХТЗ. Песня-дума о В. И. Ленине «Хто ж той сокіл, товариші», записанная в 1927 г. и сейчас входит в репертуар многих профессиональных и самодеятельных исполнительских коллективов.
В народном декоративном прикладном искусстве наиболее массовым было традиционное гончарное мастерство — изготовление сервизов, подарочных чашек, ваз, тарелок и блюд с агитационными лозунгами, портретами В. И. Ленина, серпом и молотом, изображением промышленного пейзажа. Большое количество декоративных ваз на ленинскую тематику изготовил народный мастер И. К. Украинец.
Чтобы сделать достижения искусства достоянием широких масс, проводились выставки, олимпиады. Особенно большой была выставка произведений изобразительного искусства и народного творчества, посвященная X годовщине Великой Октябрьской социалистической революции.
Сложными путями развивалось киноискусство. В начале реконструктивного периода в основном экранизировались художественные произведения отечественной и зарубежной литературы, создавались кинофильмы исторического и историко-биографического содержания. Среди них выделялись двухсерийный фильм «Тарас Шевченко» (1926) режиссера П. И. Чардынина, в котором главные роли исполняли А. М. Бучма и И. Э. Замычковский, и его же исторический фильм «Тарас Трясило» (1927) о борьбе украинского народа накануне освободительной войны 1648–1654 гг.
На развитие украинского киноискусства большое влияние оказало творчество русских режиссеров С. М. Эйзенштейна и И. А. Пырьева, особенно их кинофильмы «Броненосец «Потемкин» и «Мать».
Определенным этапом на пути подъема украинского киноискусства были фильмы «Два дня» (1927) режиссера Ю. М. Стабового и «Ночной извозчик» (1929) Г. Н. Тасина, посвященные событиям гражданской войны на Украине. Однако большинство фильмов, особенно посвященных современным событиям, страдали схематизмом, упрощенчеством и не отвечали требованиям, предъявляемым киноискусству Коммунистической партией, духовным потребностям зрителя. Такое положение крайне беспокоило и многих деятелей киноискусства. Так, работавшие в 20-е годы на Одесской кинофабрике А. П. Довженко, А. М. Бучма, К. П. Кошевский, Д. П. Демуцкий находили выход из создавшегося положения настойчивым повышением своего идейного уровня и художественного мастерства, изучением общественного мнения о киноискусстве через печать и широким общением с рабочей аудиторией.
Выход на экраны страны кинофильмов «Звенигора» (1928), «Арсенал» (1929) и особенно «Земля» (1930), созданных А. П. Довженко, ознаменовали переломный момент в развитии украинского киноискусства.
С начала 30-х годов киноискусство вступило в новый этап развития, связанный с озвучиванием пленок. Первыми звуковыми фильмами на Украине были документальная лента «Симфония Донбасса» Дзиги Вертова (1930), художественные фильмы «Фронт» А. Соловьева (1931) и «Иван» А. П. Довженко (1932). Использование звука в кино значительно обогатило его художественные возможности и усилило воспитательную роль.