История украшений. От кольца в носу до царской тиары

Основными темами в украшениях викингов являются изображения природы и животных, которые с течением времени становились все более абстрактными. Более поздние украшения также демонстрируют упрощённые геометрические узоры.

В XIII веке в Европе ювелирные изделия стали прерогативой аристократических и благородных домов, а законы против роскоши запретили простолюдинам носить украшения с драгоценными камнями, жемчугом и большим количеством золота или серебра. Вопрос в том, как эти законы соблюдались, поскольку через какое-то время властям приходилось выпускать новый закон, подтверждающий предыдущий. В королевских сокровищницах хранились сотни предметов сложных, изысканных форм, включая броши, кольца и пояса, украшенные драгоценными камнями. Более простые изделия были золотыми, но без камней.

К концу Средневековья женщины носили практически то же, что носят и сейчас: кольца, ожерелья, броши, медальоны и (реже) серьги. Ювелирно оформленными могли быть и другие предметы: ремни и кошельки, расчёски и обложки для книг. Основой для украшений чаще всего было золото.

Из камней чаще всего использовались пресноводный жемчуг, янтарь, гагат, коралл. Изумруды и рубины привозили издалека, так что их могли позволить себе только очень богатые люди. Техники были самые разные: эмалирование, золочение, пайка, инкрустация, литье, шлифовка, металлопластика; в конце Средневековья начался процесс огранки камней. Очень популярны были изображения библейских сюжетов.

Христианство сыграло важную роль в средневековых украшениях. И речь не только о внешнем виде, но и о создании изделий, поскольку в раннем средневековье именно монастыри становились центром ювелирного дела. При монастыре ювелиры обучались мастерству и со временем открывали собственное дело в городах. Первые гильдии ювелиров были организованы в XII веке.

С христианством соседствовали суеверия, поэтому украшения всё ещё играли роль амулетов. Значение имели металл, цвет, форма и камень. На некоторых средневековых изделиях есть загадочные надписи, которые, вероятно, должны были защищать владельца.

Очень популярны были лапидарии — книги, в которых описывались особые магические свойства камней и их символическое значение. Известный лапидарий в стихах «Liber lapidum» («Книга камней» или «Книга о камнях») описывает свойства шестидесяти камней. Он был составлен между 1061 и 1081 годами епископом Марбодом Реннским и регулярно переиздавался. То есть это не какое-то языческое суеверие, книгу написал епископ.

Самые распространённые украшения Средневековья: пуговицы, заколки для волос, значки для шляп, кольца, украшения для оружия, коронеты (тиары в форме короны), броши, браслеты, фибулы, цепочки с подвесками (крестами, медальонами). Кольца носили на нескольких пальцах.

Украшения для шляп были популярны в эпоху позднего Средневековья и раннего Возрождения. Они могли нести какое-то сообщение о своём владельце: инициалы, короткий девиз, герб. Некоторые такие значки носили паломники. Обычно они носили отлитую из олова фигурку святого, к кому шли на поклонение.

В эпоху Возрождения, которая продолжалась с XV по XVII век (в разных странах точные даты этого периода различаются), вкусы изменились. Ренессанс (Возрождение) возник в Италии и постепенно распространялся на север, вытесняя готический стиль Средневековья. На украшениях появились арабески, растительные мотивы; библейские и мифологические сюжеты, морская тематика: корабли, русалки, морские чудовища; портреты, написанные эмалью, камеи, гравированные рисунки художников. Морская тематика появилась как отражение эпохи географических открытий.

Из камней самыми популярными были сапфиры, рубины, изумруды, жемчуг. Начали делать имитации драгоценных камней с помощью фольгирования, дублетов; алмазы имитировали с помощью стекла или горного хрусталя. Техники: инкрустация, литьё, золочение, филигрань, чернение, огранка, эмалирование.

Впервые тогда стали зарисовывать ювелирные изделия или делать эскизы. Эти рисунки свободно попадали из одной страны в другую, что давало мастерам возможность знакомиться с изделиями из других стран.

Люди начали украшать себя вне зависимости от статуса, при этом украшения из золота, серебра, поделочных и полудрагоценных камней стали доступнее.

Очень подробно ювелирные техники эпохи Возрождения известны благодаря книге Бенвенуто Челлини «Трактаты Бенвенуто Челлини о ювелирном деле и скульптуре».

В 1492 году Христофор Колумб достиг берегов нового континента, который он считал Индией. Началась эпоха географических открытий, и это сказалось в том числе на индустрии украшений. Из Индии начали возить много алмазов; изумруды и рубины — из Колумбии и Шри-Ланки, жемчуг — из Персидского залива. Такой приток драгоценных камней подстегнул развитие искусства огранки. Была изобретена техника ажурной эмали: на стекле протравливался рисунок, который затем покрывается золотой фольгой, а полость наполнялась порошковой эмалью. Эта техника требовала строгого соблюдения температурного режима.