Читаем История украшений. От кольца в носу до царской тиары полностью

В XVII веке появились технологии, которые позволяли гранить драгоценные камни. До того их только шлифовали в полукруглую форму (кабошоны). Ожерелья начали делать из нитей драгоценных камней. Так появился стиль «ривьера» — «река». Более сложные ожерелья представляли собой серию подвесок на цепочке или шнуре.

Бриллианты стали главными камнями первой половины XVIII века. С тех пор как их начали гранить, а не шлифовать, их популярность резко выросла. Бриллианты теперь допускалось носить и в дневное время, но более экстравагантные драгоценности все ещё оставались для вечера и свечей. Бриллианты вставляли в серебро, а подкладка из фольги обеспечивала равномерное свечение. Если ожерелье носилось на открытой коже, а не поверх одежды, то у серебряных ожерелий делали золотую подложку, чтобы серебро не тускнело от контакта с кожей.

Цветы и банты были преобладающей темой для ожерелий, снова началась мода на камеи.

Во второй половине XVIII века вновь вспомнили о цветных камнях.

В начале века доминирующим украшением были бархатная лента с подвесками на ней и ожерелье ривьера, состоящее из одного ряда крупных драгоценных камней. К середине века стали популярны красочные, причудливые ожерелья из настоящих и искусственных драгоценных камней, а в конце века произошло возрождение неоклассицизма. Платья эпохи Просвещения часто украшались оборками на шее, которые женщины подчёркивали не традиционными ожерельями, а шейными лентами, но некоторые женщины носили чокеры, ожерелья под шею, инкрустированные рубинами и бриллиантами.

Подвески могли делать съёмными, чтобы их можно было менять под разные наряды. Ожерелья завязывали сзади лентами в замысловатые банты. Использование лент сделало длину ожерелья регулируемой.

С 1804 года начали делать так называемые берлинские ювелирные изделия. Их производили на Королевском прусском литейном заводе. Это были чёрные эмалированные предметы с геометрическими узорами из проволоки. Эти работы быстро превратились в неоклассический стиль, который стал популярен по всей Европе.

Сначала делали вазы, подставки для ножей, канделябры, чаши, таблички и медальоны и т. п. С1806 года в ассортименте появились длинные цепочки с литыми звеньями. Позже разработали ожерелья, состоящие из медальонов, соединённых звеньями и проволочной сеткой. Когда Наполеон взял Берлин в 1806 году, формы вывезли во Францию, где в течение нескольких лет продолжалось производство.

Производство украшений из железа достигло пика между 1813 и 1815 годами, когда прусская королевская семья призвала всех граждан пожертвовать свои золотые и серебряные украшения на финансирование восстания против Наполеона во время Освободительной войны. Взамен людям дарили железные украшения, такие как броши и кольца, часто с надписью Gold gab ich fur Eisen (Я отдал золото за железо), или Fur das Wohl des Vaterlands (На благо нашей страны/Отечества), или с портретом Фридриха Вильгельма III Прусского на задней части. До этого железные украшения носили только как символ траура (из-за их чёрного цвета), и стоили они слишком мало, чтобы выглядеть достойными носки в приличном обществе, но внезапно они стали символом патриотизма и верности и благодаря эстетической привлекательности стали популярными.

Потом популярность потихоньку снижалась, но всё же производство было прибыльным до 1850 года, а потом их стали носить всё меньше и меньше и к концу века производство прекратилось.

В 1916 году в Германии была предпринята аналогичная попытка продвигать украшения из железа и финансировать участие Германии в Первой мировой войне. Тогда золотые украшения обменивали на железный медальон с надписью: Gold gab ich zur Wehr, Eisen nahm ich zur Ehr (Я даю золото на нашу оборону и беру железо за честь). Но эта попытка особым успехом не увенчалась.

Падение Наполеона привело к относительной бедности во Франции, и какое-то время всем было не до украшений. Когда французские ювелиры, наконец, вернулись к работе, в моде уже были цветные камни. Археологические открытия сделали популярными отсылки к античным образцам наряду с модой на более романтичные драгоценности в стилях ренессанса и готики.

В начале XIX века низкие вырезы придворных платьев привели к использованию больших ожерелий с драгоценными камнями. При дворе Наполеона этот древнегреческий стиль был в моде, и женщины носили нити жемчуга или золотые цепочки с камеями и драгоценностями. Позже стало модно носить узкий воротник, инкрустированный драгоценными камнями, с соответствующими подвесками из драгоценных камней и розетками из драгоценных камней с жемчужными краями. Также было принято носить украшенные драгоценными камнями броши, прикреплённые к шейным лентам.

Некоторые ожерелья были ценны тем, что их можно было разобрать и превратить в более короткое ожерелье, броши и браслет.

Императрица Евгения, жена Наполеона III, популяризировала декольте с несколькими ожерельями на шее, плечах и груди. Начали воспроизводить мозаичные античные украшения, римские и греческие ожерелья.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Общаться с ребенком. Как?
Общаться с ребенком. Как?

Издание 6-е.Малыш, который получает полноценное питание и хороший медицинский уход, но лишен полноценного общения со взрослым, плохо развивается не только психически, но и физически: он не растет, худеет, теряет интерес к жизни. «Проблемные», «трудные», «непослушные» и «невозможные» дети, так же как дети «с комплексами», «забитые» или «несчастные» – всегда результат неправильно сложившихся отношений в семье. Книга Юлии Борисовны Гиппенрейтер нацелена на гармонизацию взаимоотношений в семье, ведь стиль общения родителей сказывается на будущем их ребенка!

Сергей Инев , Юлия Борисовна Гиппенрейтер

Публицистика / Домоводство / Педагогика, воспитание детей, литература для родителей / Психология и психотерапия / Психология / Прочее домоводство / Дом и досуг / Образование и наука / Документальное