Они также дешифруют съемку и монтаж, для того чтобы зритель понял, что смотрит фильм (так, например, делал Жан-Люк Годар). В последнее время скачки часто используют в музыкальных клипах и рекламе для достижения ритмического эффекта.
Дубль
— вариант кадра. Режиссер требует от съемочной группы и актерского состава повторения действия в кадре на протяжении нескольких дублей, пока не будет удовлетворен результатом.За кадром
— отметка режиссера в сценарии, когда персонаж или звук находится за пределами непосредственно изображаемого в фильме.Закадровый голос
— голос невидимого зрителю рассказчика. Закадровый голос можно использовать для передачи мыслей персонажа, когда тот молчит.Закрепленная камера
— камера, находящаяся на штативе или другой опоре. Механизм, контролирующий движение камеры (например, штативная головка), может быть закреплен для получения статичного кадра.Заявочный план
— кадр, представляющий новую локацию в фильме; обычно это первый кадр новой сцены — общий план, снятый с верхнего ракурса. Несмотря на то что многие придерживаются подобной стратегии, такие режиссеры, как Стивен Спилберг, могут начать сцену с крупного плана и отдалиться до общего — это гораздо более творческий подход. См. Съемка с воздуха.Зумирование
— наезд на объект или отъезд от него за счет изменения фокусного расстояния объектива; объектив переменного фокусного расстояния часто называется зум-объективом.Кадр через плечо
— композиционное решение, при котором актер или персонаж занимает правую или левую часть кадра, но стоит к камере спиной, при этом не пересекая условную вертикальную линию в центре кадра. С другой стороны кадра остается место для второго актера, стоящего к камере лицом. Эта мизансцена часто используется для съемки диалогов. Принцип съемки через плечо применим к плану через бедро или колено. Обычно для обрамления кадра при съемке через плечо задействован один актер. В русской терминологии такой кадр является «восьмеркой».Клиффхэнгер (открытый финал
) — художественный прием в создании сюжетной линии (в литературе или кино), где герой сталкивается со сложной дилеммой или последствиями своих либо чужих поступков, но в этот момент повествование обрывается, оставляя развязку открытой до появления продолжения. Этот прием часто используется авторами, чтобы увеличить вероятность того, что зрители будут заинтересованы в продолжении в надежде узнать, чем закончилась история.Композитинг или компоузинг
— сведение воедино изображений разных медиа, видео, аудио, 3D-анимации для кино и анимации.Композиция, открытая и закрытая
— формы композиции. Открытая подчеркивает более свободное, спонтанное расположение элементов в кадре, раздвигая границы кадра, как будто камера только что появилась в месте действия. Открытые композиции характерны для реалистических фильмов, например документальных. Закрытые композиции самодостаточны и тщательно организованы, они включают в кадр все, что имеет сюжетное значение.Контрдвижение
— движение камеры, противоположное направлению движущегося персонажа.Косой ракурс
(другие названия: китайский или голландский угол) — ракурс, при котором камера смотрит на героя снизу вверх, при этом горизонт кадра должен быть завален набок. Слегка наклонный кадр создает динамическую композицию, а сильный наклон давно превратился в прием для передачи хаоса и безумия (например, косой ракурс часто применяется в «Третьем человеке» Кэрола Рида).Крупность
— понятие для описания размера кадра по отношению к персонажу. Крупный план целиком вбирает лицо персонажа и оставляет мало пространства вокруг него.Линия взгляда
— воображаемая линия между персонажем и объектом, на который он или она смотрит. Когда отдельные крупные планы двух персонажей во время разговора монтируются вместе, их линии взгляда должны совпадать, чтобы казалось, будто они смотрят друг на друга.Мастер-план
— вид сцены, при котором взаимоотношения между персонажами ясны, а все драматургическое действие можно охватить, не прибегая к другим кадрам (не путать с более общим заявочным планом).Метка
— обозначение места расположения актеров во время съемки сцены. Когда актер «попадает в метку», он находится в нужной позиции. Чаще всего метка — место локации, куда актер направляется. Она может находиться в полуметре от актера или на противоположном конце комнаты. Метку обычно делают с помощью цветной клейкой ленты на полу — она невидима для камеры, но видна актеру.