Читаем Как писать сценарии полностью

Я считаю, что если в жизни человек один раз столкнется с настоящим творчеством, то он вынужден будет и дальше искать новые краски. Его жизнь будет направлена на созидание с начала и до конца, а это, в свою очередь, значит, что человек будет жить по-настоящему все отведенное ему время, потому что каждый день станет поводом для сотворения чего-то нового.

Я предлагаю посмотреть на творчество с несколько иной точки зрения, потому что до сих пор с творчеством более связано тщеславие, чем наслаждение. Наслаждение испытывал только тот, кто творил, эту радость может дать только творчество. Может быть, беда заключается в том, что многие авторы при переложении каких-либо своих чувств или их оттенков на бумагу, на холст, на ноты, на пленку – видят открытие и стараются, чтобы это открытие принесло ему известность и благополучие. Но почти во всех случаях – это, как правило, изображения, не интересные никому, кроме их создателей. Вероятно, потому, что они забыли о существовании великих мыслителей и великих трагедий, в каждой из которых похожесть была доведена до совершенства, по сравнению с тем, что показывают или хотят показать нынешние авторы.

В наше время доступности любых материалов главной задачей является умение пользоваться всем лучшим, что создало человечество и что осталось нам в наследство. А также, учитываяпри неизменность человеческих чувств, постараться так нарисовать свою жизнь и так наполнить ее, чтобы она текла красиво. Даже в трагедии она могла бы звучать благородно. Вот об этой «музыке, мелодии жизни и наполнении чувством» – об этом книга.

О том, что вы делаете с ребенком, бесконечно водя его на разные занятия и тому подобное. Ведь вы хотите только одного, – чтобы из него вышел Человек. Это можно сделать, тратя не так уж много собственного времени. Чтобы в нем проснулся и жил человек, надо, чтобы он научился творить. Главное, чтобы был разбужен процесс творчества, и тогда вы сможете учить детей описывать ясные и четкие определения добра, красоты и соединять их с символами, посредством которых они «сердцем будут видеть» мир. Или же потечет «пустая» жизнь.

В этом, и только в этом, была разница между настоящей аристократией и другими слоями общества. Аристократ – «это наивысшая простота и наивысшая сложность» (В. Белинский).

Вы в сто раз больше времени будете тратить на обучение своего отпрыска, потом искать пути реализации того, чему его научили в институтах. А надо было бы немного, хотя бы два часа в месяц, потратить на себя и на своего ребенка, и тогда мир, его мир и ваш мир, наполнились бы чувствами. В чем состоит преимущество чувств и обучение чувствам? В том, что они никогда не потеряются.

<p>2. О времени и о возможностях выражения чувств</p>

В дискуссиях часто можно услышать выражение «таково мое мнение», но непонятно, из чего складывается это мнение, и кто представляет его. Есть одна истина, которая в нашем случае бесспорна: то, что мы родились. Не менее бесспорно, что мы умрем. В промежутке между двумя бесспорными истинами есть некоторое время, которое надо провести, пока день света не закончится тьмой. Таким образом, жизнь в любом случае – игра, и все зависит от роли, которую вы выберете для себя.

<p>3. Время, технологии и творчество</p>

Кино – это наивысшее искусство, потому что в нем концентрированно могут проявляться все виды искусства, и еще… Еще то, что каждый кадр в кино – это картина. Практически законченный фрагмент большой картины вы можете довести до совершенства, здесь все зависит от вашего умения, знаний и инстинкта художника, а также терпения, пока вы не создадите законченную картину и не приступите к другой.

У вас в руках – палитра красок и бесконечное поле для творчества. Я пишу не о профессиональном кино, не о киноиндустрии, не об актерах этого кино. Потому что очень трудно думать о них серьезно или войти в воображаемый ими мир. В тот мир, который они пытаются показать тебе, да еще хотят, чтобы ты за это платил.

В эпоху технологий это – парадокс, хотя бы потому, что не имеет смысла ходить туда, где ты заранее все знаешь. Ты идешь на просмотр фильма, потому что ни на что другое у тебя нет возможности посмотреть. И оцениваешь его так же, двумя словами, потому что там нечего обсуждать.

Никто не заметил, что сделали с кино новые технологии, кроме возможности с помощью компьютера практически создавать на экране целую картину. Многие не заметили самого главного, что новые технологии позволяют самому снимать свои чувства и создавать собственный творческий процесс как абсолютный механизм для постоянного творческого развития.

Существующее кино и шоу-бизнес всеми силами пытаются отвести от себя день поражения. Действительно, день поражения, который уже наступил, и с этим ничего не поделаешь. Знаменательный день, когда исчезло таинство кино, но осталась магия творчества. Вам стоит захотеть, и вы станете участником этого процесса. Для этого нужно только захотеть.

Перейти на страницу:

Похожие книги

The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Знак Z: Зорро в книгах и на экране
Знак Z: Зорро в книгах и на экране

Герой бульварных романов и новелл американского писателя Джонстона Маккалли, прославленный персонаж десятков художественных фильмов и телесериалов, вот уже почти столетие притягивает внимание миллионов читателей и зрителей. Днем — утонченный аристократ, слабый и трусоватый, ночью он превращается в неуловимого мстителя в черной маске, в отважного и мужественного защитника бедных и угнетенных. Знак его подвигов — росчерк шпаги в виде буквы Z. На экране имя Zorro носили знаменитые актеры нескольких эпох: Дуглас Фербенкс, Тайрон Пауэр, Гай Уильямс, Ален Делон, Энтони Хопкинс, Антонио Бандерас. У вас в руках первое русскоязычное и одно из самых полных в мире исследований литературного и кинематографического образа благородного калифорнийского разбойника Зорро. Эта работа продолжает проект издательства НЛО и журналиста Андрея Шарого «Кумиры нашего детства», начатый книгами «Знак 007: На секретной службе Ее Величества», «Знак F: Фантомас в книгах и на экране» и «Знак W: Вождь краснокожих в книгах и на экране».

Андрей Васильевич Шарый

Публицистика / Кино / Документальное