Упражнение 80.
Глава 6
Подтекст
Подтекст – это не просто еще один способ улучшить диалог, это суть искусства. Поэтому давайте рассмотрим его подробнее и шире.
Принцип подтекста: все не то, чем кажется. Представьте себе айсберг: 90 % его объема находится под водой и только 10 % над водой. Все, что сверху – это текст, все, что снизу – неявный, скрытый, отличный от прямого высказывания смысл, он же подтекст.
В плохих современных сериалах, книгах, пьесах и сценариях подтекста очень мало, ведь создать его – непростая задача, куда проще обойтись без него: все явно, на поверхности, нет тайны, не о чем догадываться, персонажи говорят все, что думают и чувствуют на самом деле, не пытаясь обмануть, что-то скрыть. Еще в эпоху античного театра для пояснения подтекста использовался прием апарте – «говорит в сторону»: актер обращался прямо к публике. Широко использовали апарте и в классицистической драме. В комедии Мольера «Мещанин во дворянстве» Журден сообщает зрителю все, что чувствует и думает:
ПОДМАСТЕРЬЕ. Премного довольны, ваше сиятельство.
Г-Н ЖУРДЕН. “Сиятельство”? Ого! “Сиятельство”! Погоди, дружок. “Сиятельство” чего-нибудь да стоит, это не простое слово – “сиятельство”! На, вот тебе от его сиятельства!
ПОДМАСТЕРЬЕ. Ваше сиятельство, мы все как один выпьем за здоровье вашей светлости.
Г-Н ЖУРДЕН. “Вашей светлости”? О-го-го! Погоди, не уходи. Это мне-то – “ваша светлость”! (
ПОДМАСТЕРЬЕ. Покорнейше благодарим, ваше сиятельство, за ваши милости.
Г-Н ЖУРДЕН
Подтекст этого диалога таков: Журдену приятно, что подмастерье повышает его титул, обращается к нему как к князю и даже герцогу. Журден хочет казаться более титулованным, чем он есть, и поясняет это зрителям, усиливая комичность ситуации.
Подтекст служит не только для усиления комичности, по сути он приглашает читателя и зрителя разгадать ребус. Мы догадываемся о том, что на самом деле происходит в сцене, и нам доставляет удовольствие этот процесс. Он порождает в нас волну ассоциаций с собственной жизнью и всем нашим жизненным опытом. Автор не разжевывает нам смысл происходящего, как маленьким детям, а приглашает нас как равных почувствовать, уловить смысл, который скрыт в подтексте. Подтекст борется с болтовней, отменяет слова – слов может быть мало, но они очень сконцентрированы. Невербальное поведение, паузы, повторы – все это тоже несет смысл и работает на подтекст, как и поступки персонажей. Подтекст ссылается на другие тексты, он имеет в виду все, что написано раньше.
Представим следующую ситуацию: Петя и Марина познакомились, понравились друг другу, влюбились и через какое-то время занялись сексом. И вот они целуются в постели:
ПЕТЯ. Я тебе немножко нравлюсь?
МАРИНА. Ну так.
ПЕТЯ. Любишь меня?
МАРИНА. Что там?
ПЕТЯ. Ногу свело.
МАРИНА. Иди ко мне.
Это – диалог о любви, в котором никто не произнес «я тебя люблю», но нам это стало ясно. По каким признакам? Петя спрашивает: «Я тебе немножко нравлюсь?» – и в этом уже есть подтекст, ведь он рисуется, немного кокетничает: они уже в постели, у них секс, и между ними уже есть любовь, о чем он и так знает. Марина отвечает ему уклончиво, как бы тоже продолжая эту игру в равнодушие, они оба знают, что это игра. Но ему мало, он все-таки хочет услышать признание и задает на этот раз прямой вопрос, на который она не отвечает, а обращает внимание на то, что у него свело ногу. Признанием в любви служит фраза Марины «иди ко мне», которая является поступком, принятием. Поступок «весит» больше, чем слова, поэтому мы понимаем, что последняя реплика диалога в подтексте имеет высказывание «я тебя люблю».