Камера. Негатив. Отпечаток

глава 5 художественный отпечаток: управление тонами

Мы продвигаемся к художественному отпечатку этапами, требующими виртуозного владения мастерством, границы между ними условные. Контролировать качество отпечатка нелегко даже при наличии лучшей аппаратуры и наработанных методов. Я на личном опыте убедился, что к успеху нет коротких путей. Невнимательность к процессу и пренебрежение архивной обработкой не проходят даром. Однако технические аспекты всегда подчиняются эстетическим: воплощенный на снимке замысел должен быть логичным и законченным, не ограниченным рамками использованных приемов.

В этой главе мы обсудим, как варьировать тона разными способами, от элементарных до самых сложных. Они представлены в порядке применения. На этапе отбеливания и вирирования, о которых вы узнаете из следующих глав, тоже можно работать над тонами. Чаще всего для получения желаемого эффекта стоит применить несколько способов, и для их выбора понадобятся знания и опыт. Учитесь не спеша. Прежде всего рассмотрим базовые вопросы.

Кадрирование и обрезка

В визуализации надо учесть пропорции фотографии и границы краев кадра.

В природе все сложно и неорганизованно. Как ни старайся, на края снимка попадают всякие мелочи, отвлекающие от главного. В камере прямого визирования их видно, в отличие от портативной, особенно когда снимаете с рук. А иногда визуализация не совпадает с форматом камеры: не все в мире идеально укладывается в прямоугольник 4 × 5 дюймов или в квадрат 6 × 6 см!

Я обычно выбираю пропорции под сюжет. Естественно, они должны вписаться в формат, но больше меня ничто не ограничивает. Я визуально провожу границы кадра, глядя в видоискатель или на матовый фокусировочный экран.

При печати я кадрирую согласно визуализации и стараюсь не отрезать лишнего. Границы кадра надо хорошо продумать, светлое или темное пятно рядом с ними отвлекает, взгляд неизменно возвращается к нему. Мелкая деталь на краю может разрушить композицию даже большого отпечатка. Чтобы внимательнее рассмотреть края, удобно слегка поворачивать кадрирующую рамку. Некрупное светлое пятно можно заретушировать или отрезать, если это не испортит композицию. Я принимаю окончательное решение по обрезке во время монтажа. Сделайте несколько дополнительных отпечатков для экспериментов с резаком. Вы увидите, насколько улучшится композиция, если убрать с краев отвлекающие элементы.

Широта экспозиции и контрастность бумаги

Диапазон плотностей негатива дает определенную широту отпечатка, и самой подходящей будет бумага с такой же широтой. Если негатив правильно экспонирован и обработан, его диапазон плотностей обычно соответствует бумаге со средней контрастностью. Негатив с широким диапазоном плотностей (более контрастный) требует бумаги с большей экспозиционной широтой (низкоконтрастной). А отпечаток с негатива с узким диапазоном плотностей (менее контрастный) лучше выглядит на бумаге с короткой экспозиционной широтой (высококонтрастной). Шкала экспозиции бумаги не равна ее потенциальному диапазону оптических плотностей по отражению. Бумага с экспозиционной широтой всего 1:25 после проявки может дать диапазон плотностей 1:100 и более. Подобрав негативу соответствующую бумагу, мы получим полный диапазон плотностей печати независимо от контрастности.

Рис. 5.2

Шкала негатива и контрастность бумаги

Подбирайте бумагу индивидуально для каждого негатива, исходя из диапазона плотностей. Для шкалы на иллюстрации контрастности 1 недостаточно, при нормальных светлых тонах темные выйдут серыми. А контрастности 3 уже много, при нормальных светлых тонах темные и даже средние проваливаются. Этому негативу больше подойдет контрастность бумаги 2: белый, черный и промежуточные тона на своих местах. Если надо добавить выразительности, можно взять другой тип бумаги или использовать разные методы проявки, чтобы воспроизвести тона ближе к визуализации, чем к реальности

Как уже упоминалось, при печати мы делаем то же, что во время съемки, когда увязываем контраст сюжета (диапазон яркостей) с экспозиционной шкалой пленки. Для экспозиции негатива мы измеряем темный тон сюжета и помещаем его в определенную зону, после чего смотрим, куда попали светлые тона. При печати мы сначала выбираем экспозицию, подходящую для светлых тонов, а затем регулируем контраст под темные тона.

По тестовым полоскам мы выбираем оптимальную для светлых тонов экспозицию. Если тонального диапазона бумаги недостаточно для конкретного негатива, темные тона провалятся; следовательно, нужна бумага с более низкой контрастностью. Если же тональный диапазон бумаги слишком велик, темные тона получатся серыми, а значит, нужна бумага с контрастностью повыше.