Читаем Кино и кое-что еще. Неизвестные истории об известных фильмах полностью

2. В «Неприкасаемых» есть эпизод, где персонаж Шона Коннери, Джимми Мэлоун, весьма хитро обводит вокруг пальца плохого парня и заставляет его выдать ценную информацию. Он хватает за грудки мертвеца и задает ему вопросы на глазах у плохого парня, в надежде что это убедит его говорить (надежда базируется на том, что плохой парень не знает, что допрашиваемый уже мертв). Мэлоун разыгрывает целую сцену с мертвым парнем, который отказывается говорить, а потом стреляет ему в голову, отчего плохой парень думает, что Мэлоун только что убил мертвого парня. Плохой парень немедленно раскалывается. Очень тонко сыграно, и сцена с допросом тоже была в моем топе, просто сцена с коляской немного более культовая. Но я не мог не упомянуть про допрос мертвеца.

3. Удивительно, насколько нединамичными кажутся «Неприкасаемые» при повторном просмотре. Там почти нет сцен, построенных только на действии. Такое же впечатление остается после просмотра «Джонни Д.», где Джонни Депп играет Джона Диллинджера.

4. Что касается коляски, то кажется, будто она летела вниз по лестнице минут сорок пять.

№ 21. Представление Тони Пуля-в-зубах. «Большой куш». 2000 год. Рори Ломщик с огнетушителем. «Карты, деньги, два ствола». 1998 год.

Персонажи: Тони Пуля-в-зубах, Рори Ломщик.

Тут я немного жульничаю. Прощу прощения. Мне просто очень, прямо до безумия, нравятся сцены в гангстерских фильмах, где режиссер представляет нам новых героев, и в особенности тех, которые описываются как угрожающие или откровенно жуткие парни.

Тони Пуля-в-зубах появляется во вселенной «Большого куша» в рассказе сестер-близняшек. Они вспоминают случай о том, как ему шесть раз выстрелили в грудь, а он даже не упал. Затем кадр меняется, и мы видим Тони, у которого в машине звонит телефон, пока он пытается дверцей машины разбить парню голову.

Рори Ломщик тоже входит во вселенную «Карт, денег, двух стволов» с чужих слов: некто за барной стойкой рассказывает историю о том, как однажды Рори плюнул алкоголем парню в лицо и поджег его только за то, что тот мешал смотреть футбольный матч. (Лучшая часть истории заключается в том, что несколькими мгновениями ранее Рори снял огнетушитель со стены и вынес его из бара наружу, чтобы никто не успел спасти горящего парня[63].)

Никто не рассказывает крутую историю, когда представляет меня. Единственный раз, когда я был близок к этому, — это когда один сосед разговаривал с другим, и тут я подошел, и он сказал: «О, ну ты помнишь этого парня — как-то посреди бела дня он упал в куст, потому что думал, что его в голову ужалила пчела».

№ 20. Открывающая сцена. «Живот». 1998 год.

Персонажи: Банз, Син, Марк, Черный Свет.

«Живот» — не очень хороший фильм. Но открывающая сцена, в которой мы знакомимся с Банзом (его играет DMX незадолго до того, как он стал звездой мирового уровня), Сином (его сыграл Нас, за четыре года до того, как превратился в рэп-икону), Марком (который через четыре года сыграет Ви-Бея в «Прослушке» и будет стрелять в детектива Греггса) и с еще одним грабителем в ночном клубе. Это незабываемая сцена, до предела заряженная, массивная, знаменательная. Именно такую и ждешь, когда садишься смотреть кино, где играют DMX и Нас, а кресло режиссера занимает Хайп Уильямс.

№ 19. Тот кусок, где Карлито не убивает Бенни Бланко после ссоры в ночном клубе. «Путь Карлито». 1993 год.

Персонажи: Карлито, Бенни Бланко, Пачанга.

Во-первых, позвольте сказать, что Джон Легуизамо великолепен в роли пламенного, агрессивного, непочтительного и непримиримого Бенни Бланко.



Он — лучшее, что есть в этом фильме, а такое нечасто говоришь о ком-то, кроме Аль Пачино, если Аль Пачино вообще присутствует в фильме[64].

Во-вторых, как и представление новых героев в гангстерском кино (о чем я уже упоминал ранее), я обожаю сцены, в которых кто-то делает/не делает что-то, и это действие или бездействие оказывает огромное влияние. Ровно так здесь и происходит. Бенни и Карлито ссорятся, затем действие перемещается вглубь клуба, и Бенни говорит Карлито, что лучше убить его прямо сейчас, потому что если он, Бенни, снова увидит Карлито, то непременно его прикончит. Карлито бьет его по голове, отправляя кувырком вниз по лестнице, а потом два приспешника Карлито оставляют Бланко в переулке, но не убивают его, потому что Карлито пытается измениться как человек.

И конечно, в конце фильма Бенни все-таки убивает Карлито, потому что именно так все и устроено в подобных случаях[65].

№ 18. История происхождения Малыша Зе. «Город Бога». 2002 год.

Персонажи: Малыш Зе.

Перейти на страницу:

Все книги серии Подарочные издания. Кино

Вуди Аллен. Комик с грустной душой
Вуди Аллен. Комик с грустной душой

«Я не хочу стать бессмертным благодаря своим фильмам. Я хочу стать им, не умирая!» Вуди АлленВуди Аллен знаком каждому, кто любит независимый кинематограф. Остроумные, ироничные, сатиричные — его фильмы имеют свой собственный уникальный стиль, который не поддается копированию и моментально узнается. ЭННИ ХОЛЛ, МАНХЭТТЕН, ЛЮБОВЬ И СМЕРТЬ, ПОЛНОЧЬ В ПАРИЖЕ, МАТЧ ПОИНТ — вот лишь немногие и самые популярные картины режиссера, отмеченные критиками и награжденные самыми престижными наградами, включая три Золотых Глобуса, четыре Оскара и десять британских премий BAFTA! Вклад Вуди Аллена в развитие кинематографа не раз отмечался мировым сообществом — режиссер является обладателем «Золотого глобуса», «Золотого льва», премии от Режиссерской гильдии США, премии принца Астурийского, а также «Пальмовой ветви пальмовых ветвей» — редкой награды, которая до этого вручалась лишь Ингмару Бергману.Эта книга — дань уважения мастеру, написанная в честь пятидесятилетия творческой жизни режиссера и опубликованная в честь его восьмидесятилетия. Автору удалось собрать более 100 интервью разной степени давности и 250 архивных снимков со съемок и личных фотографий режиссера, пообщаться со всеми друзьями и родственниками и разбавить это комментариями самого Аллена — в результате получилась уникальная иллюстрированная биография режиссера, которая не оставит вас равнодушным!Электронное издание книги не содержит иллюстрации.

Том Шон

Кино
Космическая Одиссея 2001. Как Стэнли Кубрик и Артур Кларк создавали культовый фильм
Космическая Одиссея 2001. Как Стэнли Кубрик и Артур Кларк создавали культовый фильм

В далеком 1968 году фильм «Космическая Одиссея 2001 года», снятый молодым и никому не известным режиссером Стэнли Кубриком, был достаточно прохладно встречен критиками. Они сходились на том, что фильму не хватает сильного главного героя, вокруг которого шло бы повествование, и диалогов, а самые авторитетные критики вовсе сочли его непонятным и неинтересным. Несмотря на это, зрители выстроились в очередь перед кинотеатрами, и спустя несколько лет фильм заслужил статус классики жанра, на которую впоследствии равнялись такие режиссеры как Стивен Спилберг, Джордж Лукас, Ридли Скотт и Джеймс Кэмерон.Эта книга – дань уважения фильму, который сегодня считается лучшим научно-фантастическим фильмом в истории Голливуда по версии Американского института кино, и его создателям – режиссеру Стэнли Кубрику и писателю Артуру Кларку. Автору удалось поговорить со всеми сопричастными к фильму и рассказать новую, неизвестную историю создания фильма – как в голову создателям пришла идея экранизации, с какими сложностями они столкнулись, как создавали спецэффекты и на что надеялись. Отличный подарок всем поклонникам фильма!

Майкл Бенсон

Кино / Прочее

Похожие книги

Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука
От слов к телу
От слов к телу

Сборник приурочен к 60-летию Юрия Гаврииловича Цивьяна, киноведа, профессора Чикагского университета, чьи работы уже оказали заметное влияние на ход развития российской литературоведческой мысли и впредь могут быть рекомендованы в списки обязательного чтения современного филолога.Поэтому и среди авторов сборника наряду с российскими и зарубежными историками кино и театра — видные литературоведы, исследования которых охватывают круг имен от Пушкина до Набокова, от Эдгара По до Вальтера Беньямина, от Гоголя до Твардовского. Многие статьи посвящены тематике жеста и движения в искусстве, разрабатываемой в новейших работах юбиляра.

авторов Коллектив , Георгий Ахиллович Левинтон , Екатерина Эдуардовна Лямина , Мариэтта Омаровна Чудакова , Татьяна Николаевна Степанищева

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Прочее / Образование и наука