«Мода часто очень старомодна», – заметила Инес Хааг из авангардного дизайнерского дуэта Bless, когда в 2011 году я брала интервью у нее и ее напарницы Дезире Хейсс для «Путеводителя по экологичной моде» (The Sustainable Fashion Handbook)418
. Она говорила в первую очередь о том, насколько традиционным остается преподавание моды в колледжах, где новые тенденции должны стоять во главе угла. О старомодности моды в последнее время все чаще заговаривают люди, обладающие авторитетом в мире моды, в частности дизайнер Стелла Маккартни, прочитавшая лекцию о проблемах устойчивого развития в Лондонском колледже моды419, Лидевью Эделькорт, гуру в области модных прогнозов, которая в 2015 году вновь выступила со своим «Манифестом антимоды» (Anti-Fashion Manifesto) в Лондоне420, и модельер Прабал Гурунг, в 2017 году принимавший участие в Саммите лидеров индустрии моды в Копенгагене421. Хотя это утверждение, несомненно, дает хороший материал для журналистской статьи, оно, кроме того, выявляет парадоксальную сущность моды: ею движут быстрота и тяга к новизне, однако сама индустрия не спешит менять свои стратегии и порядки, сформировавшиеся в середине ХХ века, тем более когда речь идет об устойчивом развитии и цифровых технологиях.Противоречий здесь в избытке, особенно если учитывать, насколько сложно устроены цепочки поставки в сегодняшней глобализованной индустрии моды, и принимать во внимание вопросы устойчивого развития422
. Искусные творения кутюрье и сшитые на заказ изделия противостоят дешевой («одноразовой») одежде, производимой в больших количествах; атмосфера роскоши, отличающая Пятую авеню в Нью-Йорке или Бонд-стрит в Лондоне, контрастирует с бедностью, которая часто господствует среди населения стран-производителей; циклы сезонных изменений, неизбежно влекущие за собой бессмысленные расходы, одновременно приносят кому-то средства к существованию и составляют важную статью дохода; одержимость новизной соседствует с тягой к старине. Развитие вездесущих мобильных технологий способствовало проникновению в сферу моды онлайн-торговли423. Желание побыстрее получить возможность приобрести модную одежду послужило толчком к таким новым разрушительным инициативам, как стремление повысить окупаемость модных показов за счет продажи вещей прямо «с подиума», – Burberry и Tommy Hilfiger были в числе брендов, которые сделали первый шаг в этом направлении. В индустрии сложилось мнение, что привычная система моды с ее сезонными показами дважды в год, предназначенными для демонстрации дизайнерских коллекций оптовым скупщикам, которые затем путешествовали по всему миру из одной модной столицы в другую, все меньше отвечает цифровой экономике ХХ века. Внешние факторы: истощение природных ресурсов, рост потребления и количества отходов, глобализованные, подконтрольные конгломератам тех или иных брендов рынки и финансовая нестабильность, вызванная тем, что циклы моды все быстрее сменяют друг друга, – в сочетании с личными трагедиями отдельных модельеров, уходами с должности других и текучестью кадров в элитных модных брендах ясно указывают на то, что сегодня систему моды нельзя назвать устойчивой с точки зрения экологии, экономики, а теперь еще и ее ведущих вдохновителей.Тем не менее модная индустрия играет важную роль в экономике многих стран мира, включая и Великобританию. Согласно прогнозам, сделанным на основе статистики в 2017 году, потребление одежды и обуви по всему миру должно к 2030 году вырасти на 63%, то есть до 102 тонн424
, в связи с чем перед отраслью с особенной остротой встают вопросы об огромном воздействии на окружающую среду и общество. Модная индустрия крайне нуждается в исследованиях – как научных, так и внутриотраслевых, – которые бы смогли сыграть ведущую роль в формировании более устойчивой в экономическом, социальном и экологическом плане модели, построенной на альтернативных парадигмах и способах развития бизнеса, которые бы отодвинули на второй план новые возможности дизайна и производства одежды и привлекли внимание потребителей возможностью сотворчества и новыми впечатлениями.