Элементарные притопы, прихлопы, повторы, приседания постепенно втягивают детей в процесс импровизации и активного действия. Как правило знакомство детей с народным творчеством начинается с простых песен, а далее репертуар усложняется, он требует осмысления и инсценирования текста. Например, к таким произведениям можно отнести: «Пошел козел в огород», «Как на горке, на горе», «Как у дедушки Петра» и др. На народных игрищах и праздниках, таких, как Рождество, Масленица, Троица роли различных персонажей могут исполнять дети.
Значение детского музыкального фольклора неоспоримо в жизни ребенка. В.А. Сухомлинский в своих трудах отмечал: «В детстве начинается длительный процесс познания. Мир, окружающий ребенка – это прежде всего мир природы с безграничным богатством явлений, с неисчерпаемой красотой. Самая ценная нравственная черта – это душевная доброта. В детстве человек должен пройти эмоциональную школу – «школу воспитания добрых чувств».
Детская душа в одинаковой мере чувствительна к родному слову, красоте природы и к музыкальной мелодии. Чувство красоты мелодии открывает перед ребенком безграничный мир чувств. Маленький человек начинает осознавать свою значимость. У него развивается музыкальность.
Музыкальное воспитание – это не воспитание музыканта, а прежде всего воспитание человека, без него невозможно полноценное умственное и физическое развитие ребенка. Дети должны расти и развиваться среди сверстников. Они учатся друг у друга совершенно незаметно весьма многому и в умственном, и в нравственном отношениях, и это детское взаимное обучение не может быть заменено ни какими, даже самыми мудрыми уроками.
Ребенок приходит в школу «открытый» для всех видов деятельности, он готов идти путем познания в любой из них. Его активность проявляется и в музыке, и в театрализованной деятельности, и в художественно-изобразительной. Большинство детей младшего школьного возраста любят петь, рисовать, играть: для них это возможность проявить свою активность. Через сказку, фантазию, которые составляют важное содержание урока фольклора в начальной школе, идет верная дорога к сердцу ребенка. Чтобы учащиеся стремились к добру, надо, чтобы слово учило жить, способствовало воспитанию эмоциональной чуткости юного сердца.
Младшим школьникам присуща подражательность, которая является громадной формирующей и направляющей силой как в физическом, так и в духовном развитии. Вот почему важную роль на занятиях фольклора играет личность учителя, его артистичность, энергия, любовь к предмету и естественно к детям. На первом этапе учитель исполняет, показывает, сочиняет на уроке песни-сказки, игровые песни, вместе с детьми придумывает роли, составляет варианты инсценировок той или иной песни. Педагог увлекает, завораживает учащихся с первых уроков своим исполнением, поведением, задором, создавая у детей непроизвольное внимание. На втором этапе, когда у ребят появился интерес к занятиям, педагог, учитывая подражательность детей, включает их в этот процесс, возникает творческое содружество: учитель – ученик. Постепенно с усложнением и разнообразием репертуара выявляются индивидуальные особенности учащихся, идет взаимообратный процесс от ученика к учителю и этот процесс обогащается детским задором. Они увлечены исполнением, порой ярко просматриваются моменты творческого самовыражения. Примером этому могут служить частушки, которые сочинили учащиеся 2 класса на занятиях музыкального фольклора.
На фольклоре мы учились
Петь, играть и танцевать,
Но какой-то странный дядя
Стал вдруг весело плясать.
Говорят учиться надо,
Рисовать, писать, читать,
Безобразье это право,
Не попеть, не поплясать.
Основное содержание занятий детского музыкального фольклора составляет пение. В основе народного пения лежит речевое интонирование, можно использовать такую методическую установку: «Пой как говоришь, а говори на распев». Занятия следует начинать с упражнения на полное раскрытие всех качеств речевого голоса детей. Для этого хорошо предложить детям проговаривать громко, внятно «всей грудью» свое имя, а затем пропевать его. Для выработки единой звуковой позиции при произношении гласных, а также для развития дикции желательно использовать малые формы устного народного творчества – дразнилки, скороговорки и т. п. Чтобы пение было без принуждения проводятся музыкальные игры: «Как у дяди Трифона», «Летели две птички», «Тетера».
Музыкальные игры активизируют, раскрепощают детей, создают необходимую атмосферу увлеченности. К концу года на занятиях устанавливается неформальная творческая обстановка, которая строится на заинтересованности, самоотдачи и самовыражении.