Читаем Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке полностью

Электро-музыку как жанр можно дифференцировать на следующие основные стили (направления):

1) электроник (электроника), то есть мэйнстрим электронной музыки;

2) эмбиэнт и нойз;

3) техно-электро (электро).

Можно также выделить в ней и авангардно-экспериментальное направление (прог-электро, экспериментал-электро), но все же вряд ли оно представляет собой определенный самостоятельный стиль. При этом в творчестве почти каждого крупного представителя электро-музыки есть свой авангардный этап. Более того, в значительной мере этот жанр сам как таковой является авангардным.

Кроме того, к электро-музыке вплотную примыкает нью-эйдж, в значительной мере даже сливаясь с нею. Промежуточное положение между электро-музыкой и поп-музыкой занимают такие направления, как синти-поп, трип-хоп, техно-данс, хаус, транс и другие близкие им, которые вместе взятые можно условно назвать электро-попом. Довольно подробную характеристику этим музыкальным явлениям – и электро-попу, и нью-эйджу – автор уже дал выше. Поэтому здесь остается только ограничиться указанием на масштаб, место в данной классификации и характер взаимосвязей всех этих музыкальных явлений.

Но прежде чем перейти к характеристике основных стилей собственно электро-музыки, следует отметить, что в литературе существует большая путаница в определении ее стилей, как и связанных с ней стилей электро-поп-музыки, не говоря уж об их названиях. При этом четкой границы между электро-музыкой и электро-попом не проводится. Так, понятия «электро», «электроник», «электроника», «электро-музыка» в различных классификациях и иных источниках может выражать самый разный смысл, причем нередко несовместимый и чуть ли не противоположный.

Разумеется, автор не собирается распутывать весь этот клубок несоответствий, противоречий и переплетений или послушно следовать малообоснованным чужим идеям, а равно слепо применять некорректные наименования. Когда в них вникаешь, возникает впечатление, что их авторы с Луны свалились, и вся история музыкального искусства началась с их любимой электронно-танцевальной музыки. Чтобы можно было лучше представить, насколько эти любители рекламно-маркетинговых фантазий постарались в данном отношении, достаточно только сделать небольшой перечень придуманных ими товарно-музыкальных этикеток: тут тебе и хардкор-техно и хэппи-хардкор, даунбит и брокен-бит, эйсид-хаус и джаз-хаус, латин-данс и латин-фристайл, Детройт-техно и евро-данс, джангл-драм-н-бэйс и техно-бэйс и т. д. и т. п. Короче, черт ногу сломит, если уже не сломал. Но черта не жалко, а автор свою ногу, как и головы читателей, все же пожалеет. Тем не менее эти классификации и наименования в настоящей работе все же учитываются, конечно, насколько это необходимо.

Очевидно также, что при наличии большого желания можно выделять десятки самых разных субжанров, стилей и субстилей электро-и электро-поп-музыки и придумывать им еще больше самых разных названий. Однако для таких тяжелых случаев существует действенное исследовательское оружие – бритва Оккама: не умножай без необходимости сущности, то есть отсекай излишества.

Итак, реально, на основании действительно важных критериев разграничения музыкальных жанров и стилей, которые приведены выше, в рамках этих видов музыки четко различаются не так уж и много стилей или субжанров.

В качестве базового стиля электро-музыки можно выделить стиль, который, вероятно, правильнее всего называть электроник (электромэйнстрим). Определить его основоположника довольно трудно, но автор рискнет предположить, что все же это была группа «Тэнджерин Дрим». Черты нового стиля вполне уже проявились в ее альбомах 1971–1972 годов, когда другие музыканты только обнаруживали тенденцию к его, так сказать, созданию. Среди прочих крупных представителей этого стиля можно отметить Ж.М. Жарра, Р. Сакамото, Вангелиса, М. Олдфилда (хотя последние двое не были последовательными его приверженцами).

Для этого стиля характерно прежде всего создание композиций из необычных, синтетических звуков урбанистического, техногенного или же «космического» характера, отход от песенной и иных традиционных форм их конструкций, минимальное использование ритмических построений, почти полное отсутствие какого-либо вокала. Эта музыка, как правило, созерцательна и холодна. Она, пожалуй, более всех оказала влияние на зарождение музыки нью-эйдж, находясь с нею в самых разных взаимосвязях. Более того, именно музыку в этом стиле труднее всего отделить от нью-эйджа.

Вероятно, ближе всех по своим музыкальным характеристикам к электро-мэйнстриму находится стиль техно-электро. Его родоначальником и наиболее заметным представителем была группа «Крафтверк». Начало этому стилю, как представляется, было положено выпуском в 1974 году ее альбома «Автобан».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Русская печь
Русская печь

Печное искусство — особый вид народного творчества, имеющий богатые традиции и приемы. «Печь нам мать родная», — говорил русский народ испокон веков. Ведь с ее помощью не только топились деревенские избы и городские усадьбы — в печи готовили пищу, на ней лечились и спали, о ней слагали легенды и сказки.Книга расскажет о том, как устроена обычная или усовершенствованная русская печь и из каких основных частей она состоит, как самому изготовить материалы для кладки и сложить печь, как сушить ее и декорировать, заготовлять дрова и разводить огонь, готовить в ней пищу и печь хлеб, коптить рыбу и обжигать глиняные изделия.Если вы хотите своими руками сложить печь в загородном доме или на даче, подробное описание устройства и кладки подскажет, как это сделать правильно, а масса прекрасных иллюстраций поможет представить все воочию.

Владимир Арсентьевич Ситников , Геннадий Федотов , Геннадий Яковлевич Федотов

Биографии и Мемуары / Хобби и ремесла / Проза для детей / Дом и досуг / Документальное
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе

На споры о ценности и вредоносности рока было израсходовано не меньше типографской краски, чем ушло грима на все турне Kiss. Но как спорить о музыкальной стихии, которая избегает определений и застывших форм? Описанные в книге 100 имен и сюжетов из истории рока позволяют оценить мятежную силу музыки, над которой не властно время. Под одной обложкой и непререкаемые авторитеты уровня Элвиса Пресли, The Beatles, Led Zeppelin и Pink Floyd, и «теневые» классики, среди которых творцы гаражной психоделии The 13th Floor Elevators, культовый кантри-рокер Грэм Парсонс, признанные спустя десятилетия Big Star. В 100 историях безумств, знаковых событий и творческих прозрений — весь путь революционной музыкальной формы от наивного раннего рок-н-ролла до концептуальности прога, тяжелой поступи хард-рока, авангардных экспериментов панкподполья. Полезное дополнение — рекомендованный к каждой главе классический альбом.…

Игорь Цалер

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное