Читаем Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке полностью

Можно подумать, что континентальные европейские издания в пику им также будут продвигать своих, но, как правило, этого не происходит. Это можно объяснить не только их небольшим собственным авторитетом, но и тем, что они вследствие ряда причин стараются ориентироваться на британские и американские издания. Кроме того, музыканты Великобритании и США все-таки действительно лидируют в сфере глобальной современной популярной музыки, особенно в коммерческом отношении, в публичной популярности. Естественно, что континентальные европейцы не могут не выразить свое признание этим лидерам. Надо ли снова доказывать, что чисто музыкальные достоинства их произведений далеко не всегда соответствуют такого рода достижениям?! И эти достоинства, к сожалению, приносятся в жертву той славе, которую они добились.

Особенно сильно своей необъективностью удивляет американский журнал «Роллинг Стоун», в опросах которого, к примеру, афроамериканские исполнители и другие актуальные в основном только для США ансамбли и солисты занимают большинство ведущих позиций, ну или делят их с британскими рок-монстрами 60-х. Некоторые из них имеют всемирную популярность, но разве она приобретена не благодаря их активному продвижению шоу-бизнесом и глобальными СМИ?

Например, в проведенном в 2003 году журналом «Rolling Stone» опросе по определению «100 величайших гитаристов всех времен» гитаристы из неанглоязычных стран вообще в него не попали. Кстати, довольно забавно, хотя и не смешно, что многие действительно выдающиеся гитаристы, даже из англоязычных стран, особенно играющие с классическим уклоном, по-европейски, были поставлены на очевидно низкие места. Например, Р. Блэкмор оказался на 55-м месте, Э. Ван Хален – на 71-м, Р. Роудс – на 85-м, Т. Айомми – на 86-м. Зато на 2-е место поставлен Д. Оллмэн, на 3-е – Би Би Кинг, на 5-е – Р. Джонсон, на 6-е – Ч. Берри и т. д. Надо ли говорить, что большинство из последних никогда не были гуру гитарного искусства, в отличие от Р. Блэкмора и К°, а некоторые из них прославились отнюдь не своими гитарными подвигами, а иными заслугами в мире музыки. Более того, отдельные из них и вовсе не только не были гитаристами-виртуозами, но даже и солирующими гитаристами.

Или, к примеру, в списке «500 величайших песен всех времен», составленным тем же журналом «Rolling Stone», в первой десятке песен американских исполнителей оказалось 7, во второй десятке – 5, в третьей десятке – 6 и т. д. Самое высокое место из числа исполнителей из неанглоязычных стран заняла группа «АВВА» с песней «Дансинг Куин» – 171-е (!). Воистину чуть ли не любой заштатный американский исполнитель занимает в этом рейтинге место гораздо более высокое, чем какая бы то ни было, даже самая выдающаяся, группа из европейских и других неанглоязычных стран.

Всего в нем песен исполнителей из США – 357, еще 117 – из Британии, 10 – из Канады, 8 – из Ирландии. Некоторые произведения в этом списке фигурируют неоднократно. Видно, у устроителей опроса совсем туго обстояло дело с выбором.

Характерно также, что в нем явно преобладают композиции 60-х годов. Удивляет этот список также обилием музыкальных номеров эпохи 50-х годов. Кто бы что ни говорил, но не подлежит сомнению, по крайней мере, то, что популярная музыка этих десятилетий была пока еще довольно «сырой», причем не только в техническом плане, но и в композиционном и исполнительском отношении тоже. И разве она могла быть другой, если только начинала развиваться, а в ее сферу были вовлечены столь малое количество стран и музыкантов,

а, следовательно, и конкуренция между ними была невысокой?! Но тогда чем, как не предвзятостью, можно объяснить такое засилие в этих списках исполнителей из США, а также других англоязычных стран? Разве еще незнанием музыки других стран и неуважением к их музыкантам, даже к тем, кто имел глобальный коммерческий успех.

Нужно ли еще что-нибудь здесь комментировать? Все-таки кое-какие дополнительные пояснения были бы еще не лишними. Итак, наверное, здесь мы имеем дело уже не просто с интересами и пристрастиями ведущих деятелей американского и британского шоу-бизнеса, а с упертой американской спесью. Представители этой великой в финансово-экономическом и военно-политическом отношении страны традиционно отставали от Европы в достижениях в сфере музыки, не дав миру практически ни одного великого композитора-классика (и это, на самом деле, извинительно, учитывая ее молодость). Если не считать, конечно, таковым русского С.В. Рахманинова, вынужденно осевшего в ней на излете своей карьеры. Также и большинство выдающихся дирижеров и исполнителей классической музыки, которых американцы называют своими, были на самом деле эмигрантами из Европы.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Русская печь
Русская печь

Печное искусство — особый вид народного творчества, имеющий богатые традиции и приемы. «Печь нам мать родная», — говорил русский народ испокон веков. Ведь с ее помощью не только топились деревенские избы и городские усадьбы — в печи готовили пищу, на ней лечились и спали, о ней слагали легенды и сказки.Книга расскажет о том, как устроена обычная или усовершенствованная русская печь и из каких основных частей она состоит, как самому изготовить материалы для кладки и сложить печь, как сушить ее и декорировать, заготовлять дрова и разводить огонь, готовить в ней пищу и печь хлеб, коптить рыбу и обжигать глиняные изделия.Если вы хотите своими руками сложить печь в загородном доме или на даче, подробное описание устройства и кладки подскажет, как это сделать правильно, а масса прекрасных иллюстраций поможет представить все воочию.

Владимир Арсентьевич Ситников , Геннадий Федотов , Геннадий Яковлевич Федотов

Биографии и Мемуары / Хобби и ремесла / Проза для детей / Дом и досуг / Документальное
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе
100 легенд рока. Живой звук в каждой фразе

На споры о ценности и вредоносности рока было израсходовано не меньше типографской краски, чем ушло грима на все турне Kiss. Но как спорить о музыкальной стихии, которая избегает определений и застывших форм? Описанные в книге 100 имен и сюжетов из истории рока позволяют оценить мятежную силу музыки, над которой не властно время. Под одной обложкой и непререкаемые авторитеты уровня Элвиса Пресли, The Beatles, Led Zeppelin и Pink Floyd, и «теневые» классики, среди которых творцы гаражной психоделии The 13th Floor Elevators, культовый кантри-рокер Грэм Парсонс, признанные спустя десятилетия Big Star. В 100 историях безумств, знаковых событий и творческих прозрений — весь путь революционной музыкальной формы от наивного раннего рок-н-ролла до концептуальности прога, тяжелой поступи хард-рока, авангардных экспериментов панкподполья. Полезное дополнение — рекомендованный к каждой главе классический альбом.…

Игорь Цалер

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное