Читаем Led Zeppelin. Самая полная биография полностью

Клифтон согласился поработать над сценарием, который включал бы в себя дополнительные съемки на концерте или в павильонах. Он согласился оценить перспективы проекта и разработать план дальнейших действий.

Но для начала Led Zeppelin нужно было, наконец, придумать название для своего проклятого лейбла. Все остроумные варианты рано или поздно отметались – они были слишком пошлыми, уже кем-то использовались или кого-то из ребят не устраивало очередное название. В процессе обсуждений Джимми вдруг вспомнил о незаконченном инструментальном треке в своих студийных черновиках. «Swan Song». Лебединая песня. Согласно поверью, перед смертью лебедь обретает голос и издает прекрасные звуки. Эта легенда вызвала живой интерес у группы. «Если учесть, что мы говорим о Led Zeppelin, или свинцовом шаре, то это название вполне соответствует духу нашей оригинальной идеи», – сказал Джимми.

У Роберта было свое уникальное понимание этой поэтичной аллюзии. «Название Led Zeppelin означает провал, а лебединая песня – последний вздох, – сказал он, – так почему бы не назвать так наш лейбл?» Давайте взглянем на состав артистов молодого лейбла: Пол Роджерс и Саймон Кирк из Bad Company были бывшими участниками Free, а Мик Ральфс раньше играли в Mott the Hoople; Мэгги Белл была раньше в Stone the Crows; Роберт подумывал подписать контракт с Pretty Things, которых британская пресса нарекла «уродливыми кузенами The Rolling Stones». Это был словно шикарный пансионат из мира звукозаписывающих лейблов, куда приходили умирать рок-н-ролльные группы.

Swan Song. Наконец-то! Лейбл обрел отличное, звучное имя.

Легенда гласит, что Джимми увидел картину эксцентричного художника-романтика Уильяма Риммера, «Вечер (Закат дня)» и превратил ее в логотип «Swan Song». На самом деле Питер Грант поручил Обри Пауэллу, который ранее работал над оформлением альбома Houses of the Holy, создать что-нибудь впечатляющее.

«Мне пришел в голову дизайн гоночного болида Формулы-1 с дирижаблями и темно-синими звездами по бокам», – вспоминает Пауэлл. Но группе хотелось чего-то более поэтичного. «Над проектом работали четыре или пять иллюстраторов, и идей было предостаточно. Сторм [Торгерсон, его партнер] предложил образ Икара из “Потерянного рая” Джона Мильтона, подлетевшего к солнцу слишком близко. Я попросил американского художника Джо Петаньо подготовить иллюстрацию и показал ее группе. Всем понравилось».

Правда, возник небольшой казус. «Герой немного походит на Роберта», – усмехнулся Бонзо.

Конечно, в фигуре Икара было что-то от хиппи. Но По заверил, что у него и в мыслях не было нарисовать Роберта на логотипе, и получил добро. «Мне показалось странным, – вспоминает он, – что никто даже не вспомнил, что Икар подлетел слишком близко к солнцу… и сгорел».

* * *

В мае 1974 года «Swan Song» официально открыл свои двери. В офисе на Кингс-роуд жизнь забурлила. Поначалу Джимми и Роберт старались появляться там на регулярной основе. Оба фронтмена твердо нацелились на то, чтобы работа лейбла не зависела от выхода их очередного альбома.

«Я не хочу, чтобы лейбл Led Zeppelin занимался только музыкой Led Zeppelin», – все время повторял Роберт.

Для заключения первого контракта на своем лейбле The Rolling Stones потребовалось два года, и эта история обернулась провалом. Поэтому Led Zeppelin старательно извлекали уроки из чужих ошибок. Джимми не раз повторял, что цель собственного лейбла «не в желании потешить наше эго». Они подписывали контракты только с самодостаточными коллективами: «Мы не хотели увязнуть в работе с артистами с нуля, и отдаем приоритет людям, которые достаточно сплочены и могут решать многие проблемы самостоятельно».

«Swan Song» подавал большие надежды. Питер взял бразды правления над Bad Company, и слухи об их новом альбоме крутились в высших кругах. «В “Atlantic” знали, что у них на руках горячий материал», – говорит Фил Карсон. Пластинка, наполненная хитами, содержала в себе еще четыре-пять потенциальных синглов. Вскоре группу пригласили в долгое совместное турне с Эдгаром Винтером, а Джерри Векслер восхищался возможностью поработать с Мэгги Белл.

The Pretty Things стали еще одним ключевым дополнением. Эта незадачливая группа добилась успеха и уважения у критиков при отсутствии популярности. Их альбом 1968 года S. F. Sorrow был признан первой рок-оперой, написанной за восемнадцать месяцев до Tommy (но появился в американских магазинах через три месяца после эпопеи The Who), а их последующий альбом Parachute был признан «Rolling Stone» «Альбомом года». Однако The Pretty Things так и не смогли достучаться до широкой аудитории.

В 1974 году Роберт столкнулся с вокалистом The Pretty Things Филом Мэем в клубе. «Я отметил, что у них отличные записи, – сказал Плант и добавил. – Когда-нибудь я помогу вам в продвижении».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Адмирал Советского Союза
Адмирал Советского Союза

Николай Герасимович Кузнецов – адмирал Флота Советского Союза, один из тех, кому мы обязаны победой в Великой Отечественной войне. В 1939 г., по личному указанию Сталина, 34-летний Кузнецов был назначен народным комиссаром ВМФ СССР. Во время войны он входил в Ставку Верховного Главнокомандования, оперативно и энергично руководил флотом. За свои выдающиеся заслуги Н.Г. Кузнецов получил высшее воинское звание на флоте и стал Героем Советского Союза.В своей книге Н.Г. Кузнецов рассказывает о своем боевом пути начиная от Гражданской войны в Испании до окончательного разгрома гитлеровской Германии и поражения милитаристской Японии. Оборона Ханко, Либавы, Таллина, Одессы, Севастополя, Москвы, Ленинграда, Сталинграда, крупнейшие операции флотов на Севере, Балтике и Черном море – все это есть в книге легендарного советского адмирала. Кроме того, он вспоминает о своих встречах с высшими государственными, партийными и военными руководителями СССР, рассказывает о методах и стиле работы И.В. Сталина, Г.К. Жукова и многих других известных деятелей своего времени.Воспоминания впервые выходят в полном виде, ранее они никогда не издавались под одной обложкой.

Николай Герасимович Кузнецов

Биографии и Мемуары
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное