Читаем Led Zeppelin. Самая полная биография полностью

«А как ты думаешь, что я хочу? – сказал Джонс. – Я хочу контракт, который мне обещали в прошлый раз».

Тут Джимми вышел из себя: «Хорошо ты придумал! Вообще-то сейчас мы самая известная группа в мире».

«Охренеть! Ну, и что?»

«Это значит, что мы можем найти кого-нибудь, кто выполнит эту работу за меньшие деньги».

Джонс резко встал и жестом отправил Джимми прочь. «Давай, топай», – добавил он. Это были их последние слова друг другу на ближайшее десятилетие.

Led Zeppelin отправились в студию под руководством 20-летнего Энди Джонса, восходящей звезды звукозаписи и практически точной копии своего старшего брата. В студии воцарилась неспешная, расслабленная обстановка, а музыкантам не хотелось зацикливаться на «бесконечных риффах».

«Ближайшие две недели мы будем записываться. У нас большое количество материала, как акустического, так и более тяжелого», – отчитывался Джон Бонэм журналу «Melody Maker».

Во всей красе предстали факторы, оказывающие влияние на участников группы. «Мы увлекались творчеством Джони Митчелл, а также много слушали группу Fairport Convention. Словом, нас потянуло на гораздо более легкую музыку», – вспоминал Джон Пол Джонс. Среди групп, оказавших влияние на новую пластинку, он также упомянул Matthews Southern Comfort и Poco. Ими двигало желание отклониться от привычного курса, сделав альбом, не похожий на их предыдущие работы. «Мы поняли, что для нас нет правил».

Несмотря на новый подход и обстановку, студийные версии песен быстро обретали законченную форму. Джимми и Джон Пол и прежде эффективно работали в студии, не забывая смотреть на часы. Теперь в таком же темпе работали и Роберт с Джоном.

«Работа закипела, стоило мне отстроить приличный звук. Иногда за вечер они записывали два-три трека, и запись продвигалась довольно быстро», – говорит Энди Джонс.

Первой удачей тех студийных сессий стала «Since I’ve Been Loving You». Так или иначе, они играли ее с концерта в Альберт-холле, планируя записать ее для предыдущего альбома. Но тогда в студии, как сказал Пейдж, «песня не пошла». Группа никак не могла уловить «точную динамику и общее напряжение», драматические взлеты и падения, присущие структуре городского блюза. Из прямолинейного блюза в чикагском стиле эта композиция превратилась в «блюз с рок-н-рольным ритмом и фразировкой», отдающей дань уважения потрясающей версии «Stormy Monday» в исполнении Ли Митчелла и дополненной напряженным звучанием хаммонд-органа Джона Пола. Он так яростно жал на педали, словно пытался потушить пожар ногами.

«Было необходимо выйти за рамки дозволенного. Да, мы играли в лучших традициях блюза, но требовалось вывести его на новый уровень, доступный благодаря мастерству всей нашей четверки», – говорил Джимми.

Осознанно или нет, Роберт почти слово в слово скопировал первый куплет песни «Never» группы Moby Grape с альбома из своей коллекции. Как бы там ни было, нетривиальная аранжировка минорного блюза позволила ему полностью раскрепоститься и выжать из своего вокала все эмоции до последней капли. Его голос лип к мелодии, как мед к ложке. Звукорежиссер в аппаратной воочию видел и слышал, как Роберт «проживает каждую строчку». Боль и страдания просто лились из него. Казалось, он просто не мог сдержаться – он должен был убедить каждого слушателя в собственной искренности, умоляя о понимании.

«Не знаю, как мне это удалось, – говорил Роберт, вспоминая ту вспышку страсти, которой наполнилась песня. – Возможно, мне помогли Джимми или Джон Пол, но я помню, что мы дошли до момента в песне, когда у меня ком подкатывал к горлу от того, что я был посреди всего этого».

Тем не менее, каким бы убедительным и главенствующим ни был вокал Роберта, стоило песне подойти к концу, как Джимми попросил его нырнуть еще глубже. «Давайте попробуем еще раз финальный припев, поимпровизируй еще немного».

Еще год назад такой комментарий мог подорвать уверенность Роберта и заставить сомневаться в способности оправдать ожидания Джимми. Только благодаря долгим напряженным сессиям он смог избавиться от сомнений и найти свой голос, «успокоиться и заставить его петь в разнообразной стилистике». Потребовалось время, чтобы Роберт преодолел «неуверенность, нервозность и страх провала». Наконец он почувствовал, что обрел собственную манеру.

Позже на другой сессии и в другой студии Джимми добавил волнительное гитарное соло, которое прорывается сквозь эмоциональное ядро песни и добавляет чувственности к уже и так до предела заряженной атмосфере.

«Since I’ve Been Loving You» не только задала настроение новому альбому, но и продемонстрировала способность Led Zeppelin выводить блюз за привычные рамки, перенося его на новые рубежи.

На студии «Olympic» музыканты записали партии для «That’s The Way» и «Bron-Yr-Aur Stomp», вдохновленные ведущей шотландской фолк-рок группой The Incredible String Band.

«The String Band были родом из тех мест, которые мы очень любим, но, поскольку я был блюзовым шаутером[79], а Пейджи раньше играл в The Yardbirds, нам была неведома такая пасторальная подача», – признавал Роберт.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Адмирал Советского Союза
Адмирал Советского Союза

Николай Герасимович Кузнецов – адмирал Флота Советского Союза, один из тех, кому мы обязаны победой в Великой Отечественной войне. В 1939 г., по личному указанию Сталина, 34-летний Кузнецов был назначен народным комиссаром ВМФ СССР. Во время войны он входил в Ставку Верховного Главнокомандования, оперативно и энергично руководил флотом. За свои выдающиеся заслуги Н.Г. Кузнецов получил высшее воинское звание на флоте и стал Героем Советского Союза.В своей книге Н.Г. Кузнецов рассказывает о своем боевом пути начиная от Гражданской войны в Испании до окончательного разгрома гитлеровской Германии и поражения милитаристской Японии. Оборона Ханко, Либавы, Таллина, Одессы, Севастополя, Москвы, Ленинграда, Сталинграда, крупнейшие операции флотов на Севере, Балтике и Черном море – все это есть в книге легендарного советского адмирала. Кроме того, он вспоминает о своих встречах с высшими государственными, партийными и военными руководителями СССР, рассказывает о методах и стиле работы И.В. Сталина, Г.К. Жукова и многих других известных деятелей своего времени.Воспоминания впервые выходят в полном виде, ранее они никогда не издавались под одной обложкой.

Николай Герасимович Кузнецов

Биографии и Мемуары
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное