Литературная Газета 6326 ( № 22 2011)

Я белое утро в лицо узнаю.

Борис Пастернак

Скоро утро. Время партии в  шахматы «на лунном паркетном полу».

Герой-художник. У него свой, особый путь. Путь поиска, исканий, озарений…

Над постановкой первого сезона «Русской бессонницы»

при поддержке правительства Москвы и Департамента культуры города Москвы работали:

Государственный музей-заповедник «Царицыно»

Фонд поддержки искусств «Арт-линия»

Автор идеи и руководитель проекта Алиса Даншох

Научный руководитель проекта от ГМЗ «Царицыно» Ольга Докучаева

Сценография и светодизайн Карстен Винкельс (Германия)

Саунд-дизайн Александр Герасимов

Куратор выставки Татьяна Мыльникова

Арт-директор фонда «Арт-Линия» Елена Малич

Исполнительный директор Юрий Исаченков

Монтаж и техническое  обеспечение  «АРТ-студия Милы Введенской»

Рабочая группа Е.И. Силаева, И.А. Стаборовская, А.С. Бровкин

В проекте принимали участие московские скульпторы:

Сергей Антонов, Сергей Бычков, Михаил Дронов, Екатерина Казанская, Ольга Карелиц, Игорь Козлов, Виктор Корнеев, Юрий Нерода, Александр Смирнов-Панфилов, Пётр Степанов, Игорь Трейвус, Олег Цхурбаев, Борис Чёрствый.

Фотографы: Максим Железняков, Михаил Каламкаров, Дмитрий Куклин, Арсений Бычков.

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Академия навсегда

Искусство

Академия навсегда

ЗДЕСЬ ТАНЦУЮТ!

Конспект сезона МГАХ: «Тщетка», экзамен, концерты, дебюты

Плох тот выпускник школы суперменов, который посчитает цель достигнутой. Прилежный ученик знает: величие сверхчеловека – всего лишь пик, с которого открываются новые горизонты.

Сюжет сезона прост: вот школа, вот её воспитанники, вот выпускники, вот их работа, вот их педагоги.

Начнём издалека, с новой исполнительницы Лизы в «Тщетной предосторожности». Традиционно эту роль в школьном спектакле исполняет кто-либо из учениц выпускного курса. Показывают «Тщетку» на сцене Большого да ещё на «академических» гастролях. Так и нынче: балет Григоровича смотрела Греция, смотрели мы. Главную партию вела Рита Шрайнер, воспитанница Ирины Сергеевны Прокофьевой. Кому как, но мне лучше не надо: Маргарита показала себя чуткой артисткой, пластичной в передаче смены настроений достаточно гротескной роли. Тут мало кто справится с материалом без специальной подготовки: не перехлестнуть сложно. Правда, и в прошлом году обе Лизы были хороши. Каждая по-своему, но каждая – без пережима. Что характеризует уже не столько лично исполнительниц, сколько школу. Стиль Московской академии хореографии. Техника оттачивается всю жизнь, а вот основы артистизма какими заложит воспитание, такими они и останутся. Если в основе образа будут сдержанность и мера, то красота не уйдёт со сцены.

Красоты в академии хватает. Чистая форма – это то, что даёт нам московская балетная школа даже тогда, когда учащиеся не стремятся к вершинам. Данный выпуск был приятен и мил. Удовольствие от экзамена ничем не омрачилось. Кроме одного. Когда говорят, что балет – искусство красоты, что только ради неё мы ходим в театральные залы, то имеют в виду по настроению разное. Порой красота связана с эфирностью танцовщицы и её грациозностью. Порой, напротив, с женственностью, телесностью, незыблемыми канонами расовых идеалов античного наследия.

Неверно, что академии неведом данный идеал. Просто не всегда его носитель достигает сцены. Опыт не оправдавшихся в прошлом ожиданий горек для зрителя, для экзаменационного – вдвойне. Красавицы, случается, исчезают. Пока же идеал балерины формируется в массах около девочек с длинными руками и ногами, худеньких, воздушных, романтичных, «жизелистых», ну, в общем, вы поняли: вокруг таких, как Рита Шрайнер. Не криминал: мне Маргарита по вкусу. И всегда «по настроению». Особенно в «Жизели».

Вот мы и подобрались к выпускным концертам МГАХ, где Рита и Артём Беляков исполняли па-де-де второго акта эталонного романтик-балета. Конечно, весь концерт из них одних не состоял. Программа была в главном новой, одной из удачнейших за последние годы.

Открылся занавес, и в сдержанно-классическом, традиционном для школьных концертов убранстве сцены Большого театра развернулся первый шедевр «утренника» (следуя хронологии, я начинаю с первого из двух концертов): «Классическая симфония» Леонида Лавровского на музыку Сергея Прокофьева. Не успели насладиться – поклоны, занавес.

Второе отделение принесло разнообразие. Подчеркнувшее драматургическую основательность программы. Академия показала всё, на что способны её питомцы. Современная хореография, народно-сценический танец, классика; дети, воспитанники училища, студенты исполнительского факультета, русские, иностранцы. Покинула сцену Шрайнер – под колосники взлетел Окава Коя в гопаке. Зритель, который в курсе народоведения империи, почувствовал себя на каком-нибудь празднике Забайкальского казачьего войска.

Завершала концерт сюита из балета «Миллионы Арлекина» в хореографической редакции Юрия Бурлаки. Премьера. Докладываю: крайне удачная!