Литературная Газета 6456 ( № 13 2014)

В сложнейшей пьесе Э. Олби «Кто боится Вирджинии Вульф?» нечасто ставящейся на наших сценах, режиссёр – руководитель театра создаёт превосходный ансамбль исполнителей, что непросто рядом со звездой театра Ольгой Широковой, здесь – Мартой, и все они: Сергей Ковалёв – Джордж, артисты Елена и Алексей Щукины – Хани и Ник – ощущают себя равно значимыми, втягиваются в игру, в мистификацию, вроде несуществующего сына главной супружеской пары, к которой в гости пришли молодые. Всем им, как и любому из нас, нелегко противостоять копящейся сегодня усталости, неизбежно наступающей опустошённости, где и алкоголь, и случайные связи просто так, для разрядки. Мы об этом часто лицемерно молчали в предыдущие годы, а выход один, по убеждению и решению режиссёра, – в возвращении друг другу близких, в поисках любви и взаимопонимания, в сбережении любви и семьи, в детях. Наверное, неслучайно художественные поиски Вилькина совпали с отчётливо формулируемыми сейчас социальными задачами: возвращение исконных семейных ценностей, забота о демографии, детях, будущем.

В театре Александра Вилькина есть своя внутренняя тема, читаемая во всех спектаклях. Даже в авангардистской пьесе отца-основателя когда-то нового для XX века направления «театра абсурда» Эжена Ионеско «Стулья», неожиданно и умело обогащённого здесь методикой глубинного русского психологического театра, в «абсурдной» игре двух старых супругов – артистов Ольги Широковой и Сергея Ковалёва, настойчиво идёт режиссёрская сверхзадача: чудаки и странные вроде бы неадекватные старики поддержат любую выдумку партнёра лишь бы другому было легче, веселее. Игра рождена их любовью, она, любовь, – единственная сила, способная поддержать людей в этом обезумевшем мире. Вилькин, как мало кто сегодня (наверное, сказывается и опыт двадцатисемилетней работы с Юрием Любимовым, и их общая молодость на Таганке, и пять режиссёрских выпусков своих учеников в Щукинском училище, и теперь уже больше ста поставленных спектаклей на родине в столице, на периферии и за рубежом) умеет понимать и воплощать на сцене разных авторов, стили, жанры, что теперь – нечастое умение у режиссёров.

Режиссёру Вилькину подвластны любые жанры – от изящного искромётного французского фарса до печально-ироничной трагикомедии, от многослойной полифонии психологической драмы до философско-парадоксального и в то же время глубоко эмоционального, как все у Вилькина, «театра абсурда». Он умеет находить неожиданное.

Одна только Эйфелева башня на сцене, обвешанная стульями, – такой замечательный образ, придуманный художником Диной Могильницкой вместе с постановщиком, дорогого стоит. В театре работают художники Н. Эпов, В. Валериус, М. Обрезков, С. Ставцева.

Вокруг Вилькина – сложившаяся компания, коллектив соратников, сподвижников, мастеров. Сейчас это – чудо! Но чудо, построенное почти за двадцать лет упорной, нелёгкой и целеустремлённой работы.

Ж. Кокто «Священные чудовища»

Флоран – А. Вилькин, Эстер – О. Широкова

А главная сверхзадача их творчества – доброта и взаимопонимание.

Доброе притягивает себе подобное.

На пресс-конференции, которую провели строители, мне кажется, в толпе деловых людей я узнаю знакомых мне по Чехову вечных литературных персонажей, здесь больше всего Лопахиных. Они ведь бывают разными.

Он внешне может быть даже похож на Петю Трофимова, как милый скромный интеллигент, главный архитектор проекта, по совместительству вице-президент Союза архитекторов России Георгий Дмитриевич Солопов, который, кстати, вместе с сестрой завершает семейное дело, начатое ещё его отцом, известным советским архитектором Дмитрием Солоповым. Романтик! Художник!

Ближе к каноническому представлению о Лопахине – главный строитель здания, генеральный директор ООО «Флэт и Ко», который не только финансировал и осуществлял проект, это ведь единственный культурный объект столицы, выстроенный на деньги инвестора, но и пошёл на беспрецедентные условия договора, отдав театру сорок процентов площадей, то есть из девятнадцати тысяч квадратных метров – восемь. В хорошей компании оказался и руководитель Департамента градостроительной политики Москвы Сергей Иванович Лёвкин, который заверил собравшихся, что культура остаётся приоритетным направлением городской политики и они всем, чем смогут, помогут, чтобы театр вскоре был готов и сдан. Больше всех волновался на встрече Александр Михайлович Вилькин, перевоплотившийся Гаев, который вынужден был тоже стать немножко Лопахиным, чтобы выстоять и защитить своё детище.